Festival de musique - Tro'Fest

En plein cœur de la cité médiévale de Domfront, l’église Saint-Julien construite en béton armé ne passe décidément pas inaperçue. Crépuscule au sommet : apéro-haut d’équinoxe d’automne à Domfront À l’heure où l’été s’efface et où les jours raccourcissent, vivez une expérience rare et intimiste au cœur de Domfront-en-Poiraie. La visite débute par la découverte de l’église Saint-Julien, avant une montée exceptionnelle au clocher. Au sommet, laissez-vous envelopper par la lumière dorée du crépuscule d’équinoxe d’automne et profitez d’une vue panoramique à 360° sur Domfront et ses paysages aux teintes chaudes. Un moment suspendu, propice à la contemplation, quand le jour et la nuit s’équilibrent une dernière fois avant l’hiver. Pour prolonger cette parenthèse, un apéritif convivial est servi au sommet du clocher, invitant à savourer la saison qui s’installe et la beauté du paysage à la tombée du jour. Où ? Église Saint-Julien, Domfront-en-Poiraie Pour qui ? adulte majeur. Durée : 1h Réservation : Obligatoire Pas de jauge minimum - 6 personnes maximum Pour le confort et la sécurité de tous, la montée au clocher (211 marches) est réservée aux participants ne présentant pas de difficultés de mobilité et à l’aise avec la hauteur. Non accessible au PMR.

Depuis de nombreuses années, la Ville de Flers présente des installations artistiques dans le parc du château afin de faire découvrir aux promeneurs des œuvres d’artistes contemporains. En 2022, les élus et l’équipe du musée ont souhaité étoffer le projet en proposant des installations de très grandes dimensions. Un nouvel artiste est invité tous les deux ans à exposer ses œuvres monumentales en extérieur. Vous pourrez contempler, jusqu’à l’automne 2027, les trois œuvres de Lilian Bourgeat. Des objets extra-ordinaires De drôles d’objets sont apparus sur la pelouse du Parc de Flers. Ils sont le fruit du travail de Lilian Bourgeat, artiste contemporain qui nous pousse à nous interroger sur la place des objets ordinaires dans notre quotidien, et plus encore, sur notre rapport à l’art. En reprenant des formes familières à une échelle démesurée, il s’inscrit dans une longue tradition du monumental, des grandes sculptures antiques aux œuvres contemporaines spectaculaires. Mais aujourd’hui, cette démesure n’a plus la même fonction qu’autrefois : elle ne sert plus à glorifier ou à transmettre un message moral. Avec ses créations, l’artiste interroge donc le sens de cette grandeur devenue presque banale, en montrant qu’elle peut encore susciter réflexion et étonnement. Ses objets géants — qu’il s’agisse d’outils, de mobilier ou d’éléments ordinaires — jouent sur notre perception. À la fois séduisants par leur réalisme et déroutants par leur taille, ils brouillent les repères et créent un décalage entre l’homme et son environnement. Derrière leur apparente simplicité se cache une démarche plus subtile : provoquer un trouble, mêler humour et réflexion, et montrer que ces objets, pourtant familiers, deviennent inadaptés et étranges une fois transformés. « Le spectateur fait souvent partie intégrante du dispositif, il l’active, il devient révélateur de l’extraordinaire ».

Exposition réalisée en partenariat avec le Fonds départemental d’art contemporain de l'Orne. Une invitation à explorer l’amour sous toutes ses formes, de la séduction aux grands récits passionnés. L’exposition propose un dialogue entre les œuvres classiques du musée du château de Flers, celles d’autres musées normands et celles du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne (œuvres de Fanny Ferré, Jean-Claude Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara…). Objets, scènes galantes, rituels de mariage et symboles intemporels dévoilent la manière dont l’art et les traditions ont représenté les élans du cœur. Entre émotions, jeux de l’amour et histoires mythiques, l’exposition aborde également l’amour familial — maternel et paternel — à travers des scènes de tendresse et de transmission. Julie Ozanne, artiste invitée, apporte son regard contemporain et vient bousculer les visions traditionnelles de l’amour. Avec ses corps tracés, cousus et parfois meurtris par le fil, ses œuvres entrent en résonance avec la séduction, mais aussi sous un angle plus intime : celui du corps exposé, désiré, regardé, mais aussi fragile. Avec les œuvres de Fanny Ferré, Tardivo, Anne Bothuon, Luciano Ferrara… de la collection du Fonds départemental d’art contemporain de l’Orne. Autour de l'exposition, l'équipe du musée propose un riche programme d'animations. Découvrez le en téléchargeant le PDF sur cette page !

Aline et Nathalie sont professeures d’Arts Plastiques, artistes et surtout amies depuis de nombreuses années. Cette exposition est née de leur complicité et de leur envie de vivre une aventure artistique commune. Si la représentation du paysage et l’utilisation de l’encre dans leurs pratiques respectives les réunissent, leurs interprétations plastiques des territoires sont singulières. Tout public Gratuit - accès libre