Que faire à Rosny-sous-Bois aujourd'hui ?

À l'occasion du Festival Marmoe, nous remettons au goût du jour les grands portraits studio noir et blanc qui ont fait notre réputation. Venez avec votre plus beau look rétro ! Votre portrait style Harcourt --------------------------------- Prenez la pose sous les projecteurs du Studio Boissière ! À l'occasion du Festival Marmoe, nous remettons au goût du jour les grands portraits studio noir et blanc qui ont fait notre réputation. Vous incarnerez une star de cinéma des années 50 : venez avec votre plus beau look rétro ! En bonus : une visite de notre chambre noire pour découvrir les coulisses du tirage argentique. Les dimanches 8 et 22 novembre, de 14h à 18h.

Week-end famille À l'occasion du festival Marmoe de la ville de Montreuil, le Théâtre Public de Montreuil organise un grand week-end familial autour du spectacle Olalaland de Lionel Dray et Clémence Jeanguillaume les 7 et 8 novembre 2026. Samedi 7 novembre — Dès 10h : Château gonflable – De 5 à 10 ans — Dès 10h : Vestiaire solidaire – Tout public — 11h : Spectacle Olalaland – Dès 8 ans — 11h : Séance cinéma au Méliès – Dès 3 ans — 14h : Lectures jeunesse – Dès 5 ans — De 14h à 18h : Ludothèque en plein air — 16h : Spectacle Olalaland – Dès 8 ans — 16h : Séance cinéma au Méliès – Dès 3 ans — 17h30 : Boum famille – Tout public Dimanche 8 novembre — 11h : Séance cinéma au Méliès – Dès 3 ans — Dès 12h : Château gonflable – De 5 à 10 ans — Dès 12h : Vestiaire solidaire – Tout public — 14h : Lectures jeunesse – Dès 5 ans — 16h : Spectacle Olalaland – Dés 8 ans

Concert et vente de bentos, onigiris, gâteaux artisanaux, différents thés japonais au choix et d'autres choses délicieuses ! Salon de Thé musical à partir de 17h Le nombre de bentos, d'onigiris et de gâteaux étant limité, il est préférable de réserver votre commande à l'avance! La commande : jusqu'au samedi 7 novembre à 13h via le site helloasso https://www.helloasso.com/associations/momentlab/boutiques/bento-gokko-le-dimanche-8-novembre-2026-16h-19h30 Le Laboratoire Momentané, avec Aya Homma : Chant et Sanshin (Luth traditionnel japonais originaire d'Okinawa) Ayel Ramos : Tsugaru Shamisen (Luth japonais) et d'autres instruments Philippe Caussade : Shakuhachi (Flûte japonaise) Ray Yoshida : Violon

Du 05 septembre au 11 novembreDates supplémentaires les 20/21/22/23 octobre à 10h30 et le 11 novembre à 11h30Samedi à 11hDimanche à 11h30 A partir de 18 moisUn spectacle interactif pour les tout-petits ! Léo est un petit robot rigolo. Mais aujourd'hui Léo en a gros. Il a perdu ses amies les émotions qui se sont cachées dans la maison. Une seule solution : partir à l’aventure pour les retrouver ! Des marionnettes attachantes et un décor coloré, plein de textures, inspiré de la pédagogie Montessori. Un voyage ludique et interactif pour découvrir tout en douceur la joie, la tristesse, la colère et la peur. Durée 30 minutesCie En route mauvaise troupeJeu : Charlotte ROBIN Texte et Mise en scène : Charlotte ROBIN Musiques : Maud ARDIET Décors/scénographie : Charlotte ROBIN & Pascale ROBIN Marionnettes : Charlotte ROBIN et Isabelle DESMAZIERES.

Du 06 septembre au 11 novembreDates supplémentaires les 27/28/29/30 octobre et le 11 novembreDimancheA 10h30A partir d'1 anQuand vient l’heure de dormir, Léa embarque pour un voyage magique à bord d’un drôle de voilier.? Entre chansons, découvertes et aventures, elle entraîne les tout-petits dans un monde où les rêves prennent vie. Ce soir, Léa n’a pas envie de dormir. Ses pensées tournent, son imagination déborde et le sommeil semble bien loin. Mais lorsque la nuit s’installe, une aventure extraordinaire commence…Guidée par un mystérieux voilier, Léa part pour un voyage rempli de découvertes, de chansons et de rencontres étonnantes. Au fil de son chemin, elle apprend à écouter, à ressentir, à s’apaiser et à se laisser porter doucement vers le sommeil. Entre moments de douceur, jeux participatifs et émerveillement, les enfants embarquent eux aussi dans cette aventure sensorielle et musicale, où l’imaginaire devient un véritable compagnon de voyage. Un spectacle tendre et poétique qui transforme l’heure du coucher en une belle aventure à partager. Durée 35 minutesCompagnie Les Histoires étoiléesEcriture : Jérémy Chochoy et Angélique MeynsMise en scène : Angélique MeynsJeu (en alternance) : Jade Iysurey – Angélique Meyns Voix off : Ewen SaléCostumes : Angélique MeynsConception décors : Benjamin MeynsCréation lumières : Jérémy Chochoy

Parfois, les meilleures œuvres naissent lorsque personne n’y prête attention. C’est certainement le cas du premier album éponyme de Horse Jumper of Love : un disque de slowcore brut et douloureux,… Parfois, les meilleures œuvres naissent lorsque personne n’y prête attention. C’est certainement le cas du premier album éponyme de Horse Jumper of Love : un disque de slowcore brut et douloureux, écrit dans un sous-sol, mis discrètement en ligne sur Bandcamp et sorti en cassette en 2016 par Disposable America, avant de bénéficier l’année suivante d’une sortie plus large en vinyle et sur les plateformes de streaming via Run For Cover Records. Les origines extrêmement modestes de l’album peuvent sembler en décalage avec l’impact considérable qu’il allait avoir. Dix ans plus tard, Horse Jumper of Love est largement considéré comme un disque essentiel des années 2010, une sortie majeure qui a contribué à faire sortir le slowcore et le shoegaze des oubliettes musicales pour les ramener au cœur de la scène indie rock. Pourtant, au moment où il a été créé, le jeune groupe n’avait absolument aucune attente particulière. Aujourd’hui, pour célébrer le dixième anniversaire de l’album, Horse Jumper of Love et Run For Cover ont développé et remasterisé ce classique culte. Cette nouvelle édition comprend notamment un livret de tablatures de guitare manuscrites, des photos d’archives ainsi qu’un disque supplémentaire rassemblant des faces B inédites, des démos et des versions alternatives. C’est un hommage réalisé avec beaucoup de soin à un disque fondateur, mais aussi à l’époque, au lieu et à l’état d’esprit dont il est issu. Au printemps 2016, Horse Jumper of Love - le guitariste et chanteur Dimitri Giannopoulos, le bassiste John Margaris et le batteur James Doran - était un jeune trio d’adolescents qui commençait à se faire un nom dans le circuit des concerts organisés dans les maisons de Boston. « C’est vraiment un album de glandeur dans ce sens-là, un disque qui n’aurait pu naître que de cette absence totale de honte propre au fait d’être un ver de terre. Il est venu parce qu’il devait venir, parce que j’étais en train de me laisser complètement sombrer dans la maladie mentale et l’autodestruction. On crée et on montre son art parce qu’on brûle de toucher quelque chose d’universel, de faire en sorte que le monde paraisse un peu moins étranger. Avec le recul, c’était quelque chose de très pur. » Ce besoin viscéral de s’exprimer traverse Horse Jumper of Love et l’a aidé à trouver un public étonnamment fidèle sur Bandcamp, avant d’attirer l’attention du label alors en pleine ascension Run For Cover, qui l’a pressé en vinyle et a encore amplifié sa dynamique. Bientôt, le petit public local du groupe s’est étendu aux forums et aux communautés en ligne, puis à des médias prescripteurs comme Stereogum, Pitchfork et NPR. Et soudain, le groupe s’est retrouvé au début de ce qui allait devenir une véritable carrière de musiciens professionnels. En quelques années seulement, Horse Jumper of Love est passé des sous-sols de Boston à des tournées en tête d’affiche à travers le monde, à des festivals de premier plan, et aux premières parties de groupes qui les avaient eux-mêmes influencés, comme Duster. À leur tour, les traces de leur premier album éponyme peuvent désormais s’entendre chez une nouvelle génération de groupes qui lui doivent beaucoup sur le plan sonore, comme They Are Gutting A Body of Water, Teethe, Shallowater et bien d’autres. Une telle reconnaissance aussi rapide peut sembler étonnante pour ces chansons discrètes, fragiles et un peu rugueuses. Pourtant, Horse Jumper of Love est devenu un classique moderne : ses morceaux élégiaques sont désormais des incontournables du slowcore et sa pochette dessinée à la main, illustrée par Giannopoulos, est immédiatement reconnaissable. L’émotion qui traverse cette musique, ainsi que la façon dont Giannopoulos chante avec cette profonde aspiration, ont incontestablement résisté au passage du temps. Il y a dans cet album une forme de pureté et d’universalité qui semble intemporelle. Les treize morceaux bonus de l’Édition Deluxe 10e anniversaire - dont la plupart ont été enregistrés par Giannopoulos lui-même - reprennent la mélancolie brute et singulière des chansons originales tout en nous permettant de pénétrer davantage dans les archives d’un disque que le groupe pensait que personne n’entendrait. Réunis comme un seul et même ensemble, Horse Jumper of Love et tous les morceaux enregistrés à la même époque ressemblent à un portrait au graphite, flou et maculé, de cette transition entre l’adolescence et l’âge adulte. Ils révèlent ce que l’album original a toujours été au fond : un instantané puissant de la construction de soi, le moment où un artiste sort de la terre pour entrer dans le monde.

Dans le cadre du Festival Marmoe venez découvrir le spectacle de la compagnie Les Traversées - artiste associé à Comme Vous Émoi ! Dans le cadre du festival montreuillois Marmoe, découvrez le spectacle Toc-toc et l'environnement de la compagnie Les Traversées. Popsie et son grand-père Toc-Toc embarquent les enfants dans un tour du monde aussi drôle que poétique à la découverte des grands enjeux environnementaux. Entre théâtre, musique, danse et participation du public, ils explorent la fonte des glaces, la déforestation, la pollution ou encore le recyclage, tout en découvrant des solutions concrètes pour protéger la planète. Un spectacle interactif, plein d'humour et d'énergie, qui sensibilise les plus jeunes à l'écologie avec optimisme et fantaisie. Avec Tristan Burlot & Pauline Rémond Dimanche 8 novembre À 11h - durée 45min Spectacle jeune public - à partir de 3 ans Gratuit - réservation obligatoire sur https://www.commevousemoi.org/event-details/spectacle-toc-toc-et-lenvironnement/form Contact : contact@commevousemoi.org / 09 50 77 67 89

« Les peurs que l’on ressent ne sont rien auprès des terreurs que l’on imagine. » Ce que Shakespeare dit de façon radicale, c’est que ce qui n’est pas, ce qui est de la seule étoffe de nos rêves, des songes, des désirs – c’est cela seul qui est et fait la trame secrète de notre vie. Cette citation opère un jour renversement fondamental : Macbeth cesse d’être une pièce sur un roi assassin pour devenir le portrait d’un homme dévoré par l’avant-coup de ses actes. Comme le souligne A. C. Bradley, Macbeth possède une « imagination de poète » : c’est elle qui transforme l’ambition en visions hallucinées, rendant le poignard flottant ou le spectre de Banquo plus réels que le trône lui-même…. Cette lecture fait le pari que la trame secrète de Macbeth (ses songes, ses peurs anticipées) est le seul vrai personnage de la tragédie. Le réel (la cour, les batailles) n’en est que le décor flou. En donnant corps à ce qui n’est pas, Shakespeare montre que l’imaginaire ne prépare pas à l’action : il est l’action, et il consume. La forêt de Birnam n’avance pas : elle surgit du regard terrifié de Macbeth, parce que c’est là, dans son œil, que se tisse la seule fatalité qui compte. Jérôme Méla*Le contexte historique : sorcellerie, politique et mécénat royal. Cette plongée dans l’imaginaire prend un relief particulier à la lumière des sources et du contexte de la pièce. Shakespeare puise dans les Chroniques de Holinshed (1587), mais prend des libertés majeures. Il transforme Banquo – complice du meurtre dans la chronique – en figure intègre, hommage direct au roi Jacques Ier, descendant supposé de Banquo. Ce choix est d’autant plus significatif que le roi était un fervent croyant en la sorcellerie. En 1597, il avait publié son Daemonologie, un traité où il affirme que la sorcellerie est une « trahison envers Dieu » et approuve la chasse aux sorcières. Sa conviction était ancrée dans un traumatisme personnel : en 1589, il attribua une violente tempête en mer à un complot de sorcières, déclenchant la chasse aux sorcières de North Berwick (1590-1592). Jacques Ier se croyait la cible d’un complot satanique et assista à la torture de sorcières présumées. En incluant les sorcières dans Macbeth, Shakespeare rend donc un hommage direct au traité royal – tout en prenant un risque considérable : présenter un régicide écossais à un roi écossais fraîchement couronné, dans un contexte encore brûlant de la Conspiration des Poudres (1605). Pourtant, le pari fut un succès : dès 1603, Jacques avait fait de la troupe de Shakespeare les « King’s Men », et Macbeth consolida ce mécénat royal. Auteur : William ShakespeareMise en scène : Jérôme MélaDistribution : Olivia Bernabé, Antonio Gonzalez, Noam Attal, Gérard Chevaillier, Augustin Flochlay, Federica Gamba, Julien Gillet, Judith Grobla, Julien Lalande, Édouard Laugier, Vincent Masetti, Jean-François Mounet, Lionel Nansot, Éloïse Nizan, Marie Petitjean, Enzo Preti, Jonathan Rambach, Jean Renevey, Michèle Savary, Fanny Tang, Adrian Wampfler, Moyu ZhangMusique sur scène : Daniel Seisoku Lifermann au Shakuhachi, et Moyu Zhang au Cristal BaschetCrédits pour l'affiche de la pièce : Moyu Zhang (peinture, et lettrage)Le théâtre ouvre ses portes 1h avant le début de la représentationLes billets sont à échanger au guichetLa salle en Pierre est accessible aux personnes à mobilité réduite. Si vous souhaitez préparer votre venue, vous pouvez nous contacter au 01 48 08 39 74

2 ateliers pour apprendre à réaliser de jolies créations végétales. A l'occasion du 50ème anniversaire du Salon Marjolaine, évènement incontournable autour de la consommation éthique et responsable, Graines de botaniste anime 2 ateliers : \- atelier himmeli (dimanche 08/11 à 15h30 et lundi 09/11 à 11h) : création d'une structure en tige de bambou séchée. Une fois suspendue, cette décoration est très courtante dans les pays scandinaves à l'approche de Noël. \- atelier fabrication de papier ensemencé (lundi 09/11 à 12h30) : à partir de chute de feuilles de papier, nous apprendrons comment créer une carte et comment y incruster des graines de prairie fleurie. Idéale pour une carte de voeux personnalisée. Places limitées, réservation conseillée : une place pour le salon offerte pour toute réservation

Des pionniers du bio des années 70 aux nouvelles générations engagées, le salon Marjolaine révèle depuis un demi-siècle celles et ceux qui proposent des alternatives pour notre quotidien. Marjolaine, c’est le spot des curieux de nouvelles façons de consommer : bio, local, engagé.. mais surtout pratique et accessible au quotidien. Marjolaine rassemble les initiatives en faveur d’une consommation responsable (Food, art de vivre, décoration, jardinage…) Pour cette édition anniversaire, le salon fait évoluer son format en mettant davantage l’accent sur les expériences et les rencontres. Ateliers, conférences et animations seront renforcés afin de faire de Marjolaine un véritable lieu de vie et de rencontres.

2 ateliers pour apprendre à réaliser de jolies créations végétales. A l'occasion du 50ème anniversaire du Salon Marjolaine, évènement incontournable autour de la consommation éthique et responsable, Graines de botaniste anime 2 ateliers : - atelier himmeli (dimanche 08/11 à 15h30 et lundi 09/11 à 11h) : création d'une structure en tige de bambou séchée. Une fois suspendue, cette décoration est très courtante dans les pays scandinaves à l'approche de Noël. - atelier fabrication de papier ensemencé (lundi 09/11 à 12h30) : à partir de chute de feuilles de papier, nous apprendrons comment créer une carte et comment y incruster des graines de prairie fleurie. Idéale pour une carte de voeux personnalisée. Places limitées, réservation conseillée : une place pour le salon offerte pour toute réservation

NUITS DE LUMIÈRE AU CHÂTEAU DE VINCENNES Du 22 octobre 2026 au 08 novembre 2026, selon calendrier. Durée du parcours : environ 1h30. Nuits de Lumière au Château de Vincennes transforme ce site exceptionnel en un parcours nocturne immersif. À la tombée de la nuit, les pierres chargées de près de 800 ans d’histoire s’animent au contact d’œuvres lumineuses et numériques imaginées spécialement pour dialoguer avec l’architecture et la mémoire du lieu. Conçu comme une déambulation libre, le parcours invite les visiteurs à explorer le château à leur rythme. Au fil de la visite, installations lumineuses et projections monumentales révèlent les volumes, les perspectives et les espaces emblématiques du monument. Le festival réunit des artistes et studios internationaux parmi les plus reconnus de la scène des arts lumineux. Chaque œuvre a été sélectionnée pour créer une véritable expérience sensorielle et participative. Les mappings sont riches d’histoire(s) et laisseront un souvenir inoubliable, avec notamment la voix d’Emmanuelle Devos pour le mapping historique. Pensé pour tous les publics, le festival offre une expérience immersive où l’histoire, l’innovation et la création numérique se rencontrent dans un dialogue inédit entre lumière et patrimoine. Direction artistique : Régis Clouzet & Jésus Baptista

Savez-vous comment naissent les nuages que nous voyons chaque jour ? Cette conférence est une invitation à lever les yeux vers le ciel avec un regard neuf. Après une introduction accessible au monde… Vous découvrirez les principaux types de nuages et apprendrez à les reconnaître, ainsi que quelques phénomènes optiques spectaculaires qu’ils réservent à l’œil attentif. La conférence animée par Marjorie Perrissin-Fabert, passionnée de nuages et de météorologie, se conclura par une observation des nuages du jour dans le Parc Floral de Paris, pour mettre en pratique nos nouvelles connaissances. Rendez-vous à la Maison Paris Nature, au Pavillon 1 du Parc Floral de Paris. Cette animation est accessible aux personnes à mobilité réduite. L'inscription est gratuite mais obligatoire, via le formulaire ci-dessous. Si cette animation est complète, ce formulaire sera bloqué. Vous aurez alors la possibilité de vous inscrire sur la liste d'attente, en deuxième lien ci-dessous. Enfin, pour vous désinscrire vous pouvez utiliser le dernier formulaire. Inscription Liste d'attente Désinscription