Barbès Café, la suite • 18.12.26

L’ensemble Vortex basé à Genève réunit deux nouvelles œuvres de Christina Kubisch et Fernando Garnero au conservatoire Les Lilas-Romainville pour une soirée autour de la création contemporaine. Entre espaces et traces : traductions du réel ----------------------------------------------- Un concert de l'ensemble VORTEX au Conservatoire ! L’ensemble Vortex basé à Genève réunit deux nouvelles œuvres de Christina Kubisch (Imprévues) et Fernando Garnero (Memoria de pajarito). Deux pièces pour 4 instruments et électronique qui, chacune à leur manière, interrogent le rapport entre réel et imaginaire sonore, entre mémoire et abstraction. Deux pièces pour instruments et électronique Imprévues de Christina Kubisch : pour clarinette basse, violoncelle, altos et électronique Imprévues s’inscrit dans la lignée des recherches de Kubisch sur la transformation du son par l'espace. À partir d'improvisations instrumentales générées par des écoutes intimes et secrètes, l'artiste les fait résonner dans différents lieux, les retransforme par réenregistrement, et les intègre dans une composition où playback et performance fusionnent au point de devenir indiscernables. Une exploration matérielle et poétique de l’écoute et de la résonance, où l'espace devient acteur. Memoria de pajarito de Fernando Garnero : pour instruments hybrides, électroniques et larsens Memoria de pajarito, de Fernando Garnero, croise deux trajectoires migratoires — celles des oiseaux et des travailleurs agricoles — pour composer une cartographie sonore sensible. Par hybridation de sons instrumentaux, vocaux, électroniques et d!archives, la pièce crée un paysage où temps humains et non-humains se superposent. Ici, le son devient mémoire, friction, trace: un moyen de faire entendre l'invisible. Deux démarches singulières, unies par la volonté de traduire le monde sonore comme tension entre matérialisme et fiction, entre surface acoustique et profondeur critique. L'ensemble Vortex et le Festival Live.Bazar reçoivent le soutien de : la Fondation Pro Helvetia, la Ville de Genève, la Fondation SUISA, la Maison de la Musique Contemporaine, la SACEM et le Canton de Genève.

Des gestes de nos mondes Des gestes de nos mondes ------------------------------ Exposition collection en partenariat avec le 32 bis (Tunis) Co-commissariat : Hela Djobbi, directrice artistique du 32bis à Tunis, Salma Kossemtini, commissaire indépendante et Cindy Olohou, responsable collection du Frac L'exposition collective Des gestes de nos mondes se déploie du 13 septembre au 14 novembre 2026 à Romainville (93), aux Réserves du Frac Île-de-France, puis en 2027 à Tunis, au sein du 32bis. Cette collaboration, initiée dans le cadre de la Saison Méditerranée, programme de coopération culturelle porté par l'Institut français avec les pays des deux rives de la Méditerranée, met en dialogue des œuvres de la collection du Frac avec les pratiques d'artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée, autour de l'archive comme matière vivante et en constante réactivation. À travers collecte, témoignage et création, les artistes de l'exposition s'emparent de la mémoire — familiale, historique, collective ou territoriale — pour en recomposer les récits et en imaginer d'autres. Des gestes de nos mondes réexamine ainsi la fabrique d'histoires dans un contexte méditerranéen pluriel, entre gestes artistiques et archives du quotidien. Avec les œuvres de : Alex Ayed\, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama\ Djabril Boukhenaïssi\, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain Zouari, Eve Gabriel Chabanon\, Wiame Haddad\, Kapwani Kiwanga\, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub\\, Aymen Mbarki, Fanny Souade Sow\, Bochra Taboubi, Djamel Tatah\, Bochra Triki. \*Œuvres de la collection du Frac Île-de-France \\ Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

"Des gestes de nos mondes" réunit des œuvres de la collection du Frac Île-de-France et des créations d’artistes basés en Tunisie ou originaires de la rive sud de la Méditerranée. Vernissage  : dimanche 13.09.26, de 15h à 19h Co-commissaires  : Hela Djobbi, Salma Kossemtini et Cindy Olohou Présentée d’abord aux Réserves à Romainville puis en 2027 au 32bis à Tunis, l’exposition est née d’une collaboration entre les deux institutions. Au fil du parcours, photographies, vidéos, sculptures, textiles, archives, objets et gestes du quotidien composent un paysage de récits où s’entremêlent histoires familiales, souvenirs, migrations, langues, savoir-faire et héritages. Les artistes s’intéressent moins à l’archive comme trace figée du passé qu’à ce qu’elle continue de produire dans le présent : ce qu’elle transmet, ce qu’elle transforme, ce qu’elle laisse disparaître. Les œuvres explorent les multiples façons dont une mémoire se construit. Certaines prennent appui sur des documents ou des témoignages ; d’autres réinventent des fragments d’histoire, déplacent les points de vue ou donnent une place à des récits longtemps restés en marge. Toutes interrogent ce qui fait mémoire : un geste répété, une photographie, une matière, une parole transmise, un paysage ou une absence. La Méditerranée apparaît ici non comme une frontière ou un territoire unique, mais comme un espace traversé de circulations, de déplacements et d’imaginaires multiples. Les histoires s’y croisent, se répondent, parfois se contredisent. Elles dessinent une géographie faite autant de liens que de distances. Plutôt que de figer le passé, Des gestes de nos mondes invite à regarder l’archive comme une matière vivante, toujours susceptible d’être réinterprétée. Les œuvres ne cherchent pas à imposer un récit unique ; elles ouvrent un espace où différentes voix coexistent, dialoguent et déplacent notre regard. Avec les œuvres de : Alex Ayed*, Ahmed Ben Nessib, Chams Barkaoui, Safouane Ben Slama* Djabril Boukhenaïssi*, Nidhal Chamekh, Dhia Dhibi, Férielle Doulain-Zouari, Eve Gabriel Chabanon*, Wiame Haddad*, Kapwani Kiwanga*, Wafa Lazhari, Dalila Mahdjoub**, Aymen Mbarki, Fanny Souade Sow*, Bochra Taboubi, Djamel Tatah*, Bochra Triki. *Œuvres de la collection du Frac Île-de-France ** Prêt du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

L'orchestre le plus emblématique d'Afrique de l'Ouest en concert exceptionnel à l'occasion de la sortie de leur nouvel album. Peu de groupes incarnent l’esprit de la musique afro-latine comme Orchestra Baobab. Fondé il y a plus de cinquante ans comme orchestre résident du Baobab Club à Dakar, le groupe continue de faire résonner sa fusion intemporelle de rythmes afro-cubains, de traditions griotiques wolof, de mbalax, de rumba congolaise et de jazz à travers les générations et les continents. Aujourd’hui, ce big band légendaire ouvre un nouveau chapitre de son histoire avec Made In Senegal, son premier album studio inédit depuis Tribute To Ndiouga Dieng paru en 2017. Ce nouvel opus célèbre le foyer, l’héritage, l’amour et la résilience. Made In Senegal confirme une nouvelle fois la capacité d’Orchestra Baobab à conjuguer modernité et tradition. C’est le moment idéal pour une nouvelle génération de découvrir l’une des plus grandes formations de l’histoire de la musique africaine.