Roméo et Juliette - Théâtre d'Angoulême Scène Nationale

On croit tout savoir de l’histoire malheureuse des amants de Vérone, connaître par cœur le balcon, le poison, la malédiction des deux familles ennemies
Guillaume Séverac-Schmitz va nous démontrer que l’on a tort en nous révélant la face révoltée et peu explorée de cette œuvre mythique. Le théâtre de Shakespeare a toujours été un terrain d’exploration privilégiée du metteur en scène Guillaume Séverac-Schmitz, qui le porte en lui depuis Richard II et Richard III (accueillis au Théâtre ces dernières années) et qui clôt son cycle shakespearien avec Roméo et Juliette : l’œuvre la plus célèbre et la plus ostensiblement romantique. Son parti pris est net : révéler ce que le texte porte de subversif, de fiévreux, d’absolument contemporain en explorant cette pièce passionnelle sur deux jeunes êtres qui confondent l’amour et le désir, brûlent de l’impatience magnifique de la jeunesse et de sa capacité à croire en des utopies les plus folles.
Pour sa création, Guillaume a réuni une distribution majoritairement féminine, confié le rôle de Roméo à une femme, et convoqué sur le plateau vidéo, chant, danse et musique en live. L’espace, monochrome et blanc, s’inspire de la thématique du balcon, tandis que la musique tisse un dialogue inattendu entre électro et baroque. La fête est populaire, triviale et poétique à la fois : la tragédie n’en ressort que plus bouleversante.

Visuel © Christophe Raynaud de Lage