Que faire à Pressagny-l'Orgueilleux aujourd'hui ?

Installé à Vernon depuis 2023, l'artiste chinois Gao Bo y déploie une œuvre pluridisciplinaire alliant photographie, installations et performances. Son travail, façonné depuis trente ans entre Pékin et Paris, explore la mémoire et la transmission à travers ses voyages au Tibet et les influences de Marcel Duchamp et Lao Tseu. Informations pratiques : - Jours d'ouverture : Les week-ends et les jours fériés - Horaire : de 14h à 18h - Gratuit

Né en 1964 en Chine et installé à Vernon depuis 2023, GAO Bo déploie une oeuvre habitée par la mémoire, l’histoire et la transmission. Son travail est une quête incessante d’expérimentations et de et… Né en 1964 en Chine et installé à Vernon depuis 2023, GAO Bo déploie une oeuvre habitée par la mémoire, l’histoire et la transmission. Son travail est une quête incessante d’expérimentations et de nouvelles recherches formelles, alliant photographie, techniques mixtes, installations et performances. Aujourd’hui, il vit et travaille entre Pékin, Paris et Vernon. Il est diplômé de l’Académie des Beaux-Arts du Sichuan et de l’Académie des Beaux-Arts de l’Université Tsinghua (Pékin). L’oeuvre qu’il façonne depuis plus de trente ans est nourrie de ses voyages au Tibet, des théories de l’artiste Marcel DUCHAMP et de la pensée du sage chinois LAO Tseu. En 2011, il a initié le « laostisme », un concept philosophique et esthétique qui imprègne ses oeuvres d’art total. Les oeuvres de GAO Bo sont exposées et collectionnées par des musées, institutions et collections privées à travers le monde. L’oeuvre de GAO Bo est le résultat d’un processus itératif qui s’inscrit dans la longue durée, fait de nombreux allers-retours sur ses créations qu’il modifie, maltraite, voire détruit. Ce va et vient incessant entre création et destruction, action et méditation, positif et négatif, est à l’image de l’impermanence du monde et des nombreuses vies de l’artiste. « OFFRANDES, Tibet 1985-1995 Photographie de GAO Bo » est la parfaite illustration de ce processus. Les extraordinaires oeuvres sont tirées d’un ensemble de plusieurs milliers de photographies noir et blanc prises en 35mm par l’artiste de 1985 à 1995 au cours de voyages successifs au Tibet. Ces rouleaux de pellicules sont restés en l’état pendant près de quinze durant lesquels GAO Bo vivait d’autres aventures : la France et sa culture, son amitié avec Christian CAUJOLLE depuis 1990, à l’agence VU ; le Tibet encore avec la publication d’un livre rare ; mariage ; Pékin, la tentation de l’architecture… A l’été 2009, insatisfait, l’artiste se remet à l’ouvrage et réalise à partir de ces films 148 tirages uniques, assemblage de presque 400 photos : pèlerins se prosternant dans les rues en marche vers les lieux saints, ombre et lumière sur les moulins à prière des monastères, visages fascinants de lamas ou de paysans, regards, paysages aux pieds des hauts sommets de l’Himalaya qu’on devine plus qu’on ne voit… Il prend ensuite à nouveau la route du Tibet avec ces 148 planches dans ses bagages pour rejoindre ses amis dont le vieux Lama qui l’avait accueilli des années plus tôt. Avec eux, avec son propre sang, il invente un langage inconnu, la « voix de l’âme », qu’il trace à la manière d’un calligraphe sur chaque tirage, scellant ainsi de manière indélébile son attachement aux hauts plateaux tibétains, à leur culture, à leur mystique. Exposition des collections de la Maison Européenne de la Photographie. Vernissage le 19/09/2026 après-midi. En entrée libre et gratuite les week-ends et jours fériés. Visites de groupes commentées sur réservation via [visites@pavillon-des-arts.com](mailto:visites@pavillon-des-arts.com).

Dans le cadre du centenaire de la mort de Claude Monet, le musée Blanche Hoschedé-Monet propose une exposition du plasticien Lionel Sabatté, artiste présent dans les collections du musée. Figure singulière de la scène artistique contemporaine, nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, celui-ci développe une œuvre qui en appelle à toutes sortes de matériaux organiques chargés des traces du temps. L’artiste s’est ainsi saisi de l’occasion du curage du bassin aux nymphéas pour en récupérer le limon, le laisser sécher et s’en servir de pigment révélateur d’images sérigraphiques réalisées d’après des photographies d’archives et d’actualité. Immersion dans le monde mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs créés à Giverny par Monet. Lionel Sabatté : La mémoire du limon, hommage à Claude Monet : du 16 mai au 23 décembre 2026. - Du 16 mai au 31 octobre de 10h à 12h30 et de 14h à 18h. - Du 1er novembre au 23 décembre de 10h à 12h30 et de 14h à 17h.

Lionel Sabatté, figure singulière de la scène contemporaine et nommé pour le prix Marcel Duchamp 2025, développe une œuvre à partir de matériaux recyclés ou organiques marqués par le temps. Il travaille le bois, la pierre, le métal ou des objets trouvés pour créer sculptures, installations et portraits chargés de sens et d’émotion. Artiste de l’impur et du résidu, il a récupéré le limon du bassin aux nymphéas lors de son curage pour en faire un pigment, utilisé dans des sérigraphies issues de photographies d’archives et d’actualité. Il propose ainsi une immersion organique dans l’univers mémoriel et prospectif des jardins d’eau et de fleurs de Claude Monet à Giverny. Artiste(s) : Lionel Sabatté | Commissaire d'exposition : Philippe Piguet

Le musée Blanche Hoschedé-Monet accueillera à partir du 1 er avril et jusqu’au 23 décembre la série des 6 tapisseries d’après les Nymphéas de Claude Monet en rotation toute l’année.

Exposition « Deux Univers, une Exposition » Plongez dans l'univers artistique singulier de Laurence Target-Hanias et Danielle Milewski lors de cette exposition inédite accueillie à la Maison du Temps Jadis. L'occasion idéale de voyager à travers des créations aux thématiques variées, mêlant paysages marins, portraits animaliers et compositions poétiques. Informations pratiques : - Dates : Du 27 octobre au 1ᵉʳ novembre - Horaires : Tous les jours de 10h à 19h - Lieu : Maison du Temps Jadis - Tarif : Entrée gratuite

Du 18 septembre au 5 décembre 2026 Dans le cadre de l'événement SPOT (organisé par le Département de l'Eure), l'artiste française Lucie Reverdiau, spécialisée dans la sculpture végétale et l'installation immersive, façonne des paysages poétiques à partir de branches, d'écorces et de tissus naturels. Elle investit un lieu phare de Vernon : Collégiale Notre-Dame – L'Envolée (Installation in situ) : Une composition aérienne de fleurs suspendues en tissu d'écorce qui traverse l'espace sacré. Pensée comme un miroir de la rosace de la tribune d'orgue, l'œuvre fait dialoguer des branches de bouleau avec les tubes de l'orgue. Ses teintes, inspirées des vitraux, matérialisent la lumière et rendent un hommage poétique à la passion de Claude Monet pour les fleurs et la peinture impressionniste en volume.

Exposition de peintures à 4 mains avec Claude Parizot et Chantal Llallemand. Leurs univers sont proches et lointains en même temps. Chantal Lallemand tend vers l’abstraction, Claude Parizot vers le réalisme. Depuis six ans, ils travaillent à quatre mains, mais dans des ateliers séparés. La toile peut ainsi faire six ou sept allers retours entre leurs ateliers. Accès : 6€ (expo + parc du château)

Oyez, Oyez ! Ils viennent d'ici, ils viennent d'ailleurs Des temps anciens, des temps nouveaux Ils sont « Mes Poèmes des Autres » … Arthur Rimbaud, Damia, Cervantes et d’autres grandes voix traversent les siècles dans un voyage en musique, drôle, tendre, insolent et profondément humain. Interprétés par Violette Gambas à la viole de gambe, AndMister Lucien Hâbleur et Serviteur' Des poèmes, des voix, une viole qui s’en mêle... et le rêve qui fait le reste. (Qu'on se le dise...) Pour Tout Public Réservations au 06 79 68 30 65 (ou 07 51 29 79 91 )

Le collectif CAC-Normandie (Collectif Art Concret) vous invite à découvrir l'exposition « Impressions Géométriques », réunissant le travail de 6 artistes incontournables de la scène d'art concret et abstrait géométrique. Venez explorer les œuvres variées de Michel Debully, Michel Delaunay, Lino De Giuli, Rupert Mair, Jean-Luc Manguin et Mireille Martin, mettant à l'honneur les formes, les lignes, les couleurs et la rigueur géométrique. - Dates : Du 25 septembre au 1ᵉʳ novembre 2026 - Lieu : Atelier Debully – 2bis chemin Blanche Hoschedé-Monet, Giverny - Horaires : Ouvert tous les jours de 14h à 19h - Tarif : Entrée libre Informations et contact : - Téléphone : 06 82 41 37 80 - E-mail : michel.debully@orange.fr - Site web : cac-normandie.org

Découvrez l’exposition Invitation à Daniel Buren, « Plantations »: travaux in situ, 2026 / Collections en compagnie des médiateurs du musée, qui vous guideront à travers les grandes thématiques et les petits détails des œuvres présentées. Invitation à Daniel Buren, Plantations : travaux in situ, 2026 / Collections À l’été 2026, le musée des impressionnismes Giverny invite Daniel Buren à investir les espaces du musée. La renommée de cet artiste contemporain français, né en 1938, dépasse largement les frontières. Avec Plantations, travaux in situ, Daniel Buren propose une création inédite, qui s’étend des jardins à l’intérieur du musée, faisant dialoguer l’environnement de Giverny et les œuvres de la collection. Semées dans le paysage de Giverny, ses Plantations créent de grandes perspectives de couleurs – teintées de bleu, de jaune, de noir, de rouge et de violet – qui viennent s’inscrire dans le cadre verdoyant de la colline et des jardins, et qui se prolongent à l’intérieur des salles. En parallèle de l’exposition, le musée des impressionnismes Giverny présente, comme chaque été, une sélection d’œuvres conservées dans ses collections. À l’intérieur des galeries d’exposition, environ 70 œuvres – peintures, sculptures, arts graphiques, photographies ou arts décoratifs – se déploient au fil de cinq sections consacrées à différents concepts liés à la sensibilité artistique, et au sein desquelles se nouent des dialogues entre chefs-d’œuvre impressionnistes et création contemporaine : immersion, horizon, éclat, nuances, structure. De la nature luxuriante peinte par Pierre Bonnard, Gustave Caillebotte ou Maude Maris aux marines et jardins où ciel et eau se rejoignent d’Eugène Boudin, Claude Monet ou Hiramatsu Reiji, le parcours invite à une immersion dans le paysage et à une réflexion sur les limites de l’espace pictural.

Suivez une formation express pour devenir chevalier ! De galopin à chevalier, en passant par le page et l'écuyer, les enfants vont créer leur nom de chevalier, apprendre les bases de l'architecture du château, découvrir le maniement de l'épée et enfin participer à une cérémonie d'adoubement. Une visite ludique et participative ! Informations pratiques : - Horaire : tous les mercredis et dimanches des vacances scolaires à 10h30 - Public : enfant de 5 à 7 ans, obligatoirement accompagné d'un adulte - Tarif : 5€. Le billet comprend 1 adulte accompagnateur (tout adulte accompagnateur supplémentaire doit prendre un billet entrée libre du même jour). - Le chemin d'accès ayant un fort dénivelé, équipez-vous : bonnes chaussures, tenue adaptée à la saison et bouteille d'eau. - La visite est assurée en français.

Les Aventuriers du Médiéval : Saurez-vous relever le défi ? 🏰⚔️ Plongez en famille au cœur de l’histoire et devenez les nouveaux défenseurs de Château Gaillard ! Aux côtés du capitaine de la garnison, testez votre ingéniosité à travers une série d’épreuves ludiques : jeux d’adresse, énigmes et réflexions inspirés de l'histoire du château et du Moyen Âge. Parcourez la forteresse, de la haute cour à l’ouvrage avancé, et démontrez votre sens de l’observation et votre esprit d’équipe. Serez-vous à la hauteur pour intégrer la prestigieuse garnison du château ? 📜 Un défi historique, une aventure à ne pas manquer ! 🎯 Un parcours pour toute la famille 🏹 Un jeu grandeur nature dans un site médiéval d’exception Rejoignez l’aventure et prouvez votre valeur ! 🔥⚔️ Informations pratiques : - Horaire : tous les mercredis, samedis et dimanches des vacances scolaires à 15h - Tarifs : tarif réduit (5€ / 7€), plein tarif (7€ / 9€) - Cette activité est conseillée à partir de 8 ans. Présence d’un adulte participant et payant requise. - Le chemin d'accès ayant un fort dénivelé, équipez-vous : bonnes chaussures, tenue adaptée à la saison et bouteille d'eau. - La visite est assurée en français.