Expositions esclaves dans la méditerranée. xviie-xviiie siècles

Cycles et ciné-clubs Apaches

### **Au Panthéon, Bouchra Ouizguen compose la chorégraphie d’un essaim d’enfants, à l’énergie vive. Dans cet espace monumental chargé d’histoire, leurs présences mobiles et sensibles déplacent la du… %b%Au Panthéon, Bouchra Ouizguen compose la chorégraphie d’un essaim d’enfants, à l’énergie vive. Dans cet espace monumental chargé d’histoire, leurs présences mobiles et sensibles déplacent la mémoire du lieu vers l’intensité d’un présent partagé.%/b% Nahl—« abeille » en arabe—rassemble des enfants âgés de neuf à onze ans dans une expérience de danse fondée sur l’écoute et l’attention. Le monde animal devient un univers métaphorique, ouvert à leurs imaginaires et à leurs formes de présence. Comme l’abeille, qui agit sans rébellion et produit un bien qui dépasse sa propre survie, chaque enfant suit son propre rythme, entre élans, fatigue et suspensions, composant un organisme collectif en constante transformation. Ils roulent, sautent, chantent, crient, se taisent, s’immobilisent, ouverts au flux et à la circulation des énergies. Les interactions, fondées sur la disponibilité, restent réversibles : elles se font et se défont, laissent place à des assemblages fugitifs, des regroupements imprévus. Bouchra Ouizguen privilégie l’expérience immédiate d’un temps partagé, éphémère et intense. Dans ce lieu saturé de mémoire, et dans le cadre de l’exposition Vies minuscules conçue par le Centre Pompidou, ces présences circulent librement et déplacent l’attention vers ce qui échappe au récit historique.

Un pont invisible qui efface les frontières. YUMA est une fusion vibrante entre l’Europe et l’Amérique latine, reliant Berlin et Paris aux paysages sonores du continent latino-américain. Sur scène, des musiciens latins d’exception accompagnent un répertoire qui touche autant le cœur que le corps. Un Cuba Libre musical : nostalgie européenne, rythmes latins et une délicate touche andine. Une artiste entre plusieurs cultures Porté par la chanteuse, auteure et compositrice Sylvia Mund, YUMA est un projet entre les mondes. D’origine allemande et installée à Paris, Sylvia développe un parcours international, du funk au jazz, avant de revenir à sa passion première : la musique latino-américaine. Elle se produit régulièrement au Pérou et diffuse aujourd’hui son projet entre l’Europe et l’Amérique latine. Compositions originales, standards latino-américains et spécialement péruviens revisités et chansons de cabaret allemand réarrangées aux couleurs cubaines : YUMA crée un dialogue musical singulier, chaleureux et élégant. Piano : Julian Jimenez Basse : Martin Fuentemayor Percussion : Wilbert Varela Chant : Sylvia Mund

Un pont invisible qui efface les frontières. YUMA est une fusion vibrante entre l’Europe et l’Amérique latine, reliant Berlin et Paris aux paysages sonores du continent latino-américain. Sur scène, des musiciens latins d’exception accompagnent un répertoire qui touche autant le cœur que le corps. Un Cuba Libre musical : nostalgie européenne, rythmes latins et une délicate touche andine. Une artiste entre plusieurs cultures Porté par la chanteuse, auteure et compositrice Sylvia Mund, YUMA est un projet entre les mondes. D’origine allemande et installée à Paris, Sylvia développe un parcours international, du funk au jazz, avant de revenir à sa passion première : la musique latino-américaine. Elle se produit régulièrement au Pérou et diffuse aujourd’hui son projet entre l’Europe et l’Amérique latine. Compositions originales, standards latino-américains et spécialement péruviens revisités et chansons de cabaret allemand réarrangées aux couleurs cubaines : YUMA crée un dialogue musical singulier, chaleureux et élégant. Piano : Julian Jimenez Basse : Martin Fuentemayor Percussion : Wilbert Varela Chant : Sylvia Mund