Soirée Electro-Baroque

Biblis en folie 2026 À l'occasion de Biblis en folie 2026, le parterre des jardins du Palais-Royal – habituellement fermé au public – s’ouvre exceptionnellement pour accueillir un espace de détente et de découverte en plein air. Canapés, transats et poufs y seront installés pour inviter chacun à faire une pause, s’installer librement et profiter d’un moment hors du quotidien, dans l’esprit d’une bibliothèque hors les murs. Les participants peuvent venir avec leur propre ouvrage ou en choisir un sur place Tout au long de l’après-midi, trois comédiens, François Marthouret, Pierre Carniaux et Raphaëlle Saudinos, viendront ponctuer ce temps suspendu par des lectures impromptues, extraites de l’ouvrage D’une bibliothèque à l’autre (La manufacture de livres). Coécrit par une quarantaine d'auteurs sous la direction de Romain Boissié, ce livre explore les liens singuliers que chacun entretient avec les bibliothèques. Deux auteurs ayant contribué à cet ouvrage collectif circuleront parmi les lecteurs tout au long de l’après-midi : Sébastien Gendron et Carine Joaquim. Leur présence permettra d’enrichir les échanges avec le public. Dans ce cadre privilégié, le public est invité à flâner, à prendre le temps et à se laisser porter par l’ambiance du lieu !

Le musée des Arts décoratifs présente pour la première fois en France du 2 octobre 2026 au 2 mai 2027 le travail du photographe brésilien, Rafael Pavarotti. Le musée des Arts décoratifs présente pour la première fois en France du 2 octobre 2026 au 2 mai 2027 le travail du photographe brésilien, Rafael Pavarotti. Plus de 200 tirages sont exposés et mis en regard de photographies du musée, depuis les plus grandes couvertures des plus grands magazines de mode, aux portraits des stars internationales de la pop culture comme Rihanna, Harry Styles et Beyoncé, en passant par les campagnes qu’il compose pour de grandes maisons. En ressort un style coloré et puissant, créant des images fortes et uniques. L’histoire personnelle de Rafael Pavarotti, né dans l’état de Pará dans la forêt amazonienne en 1993, résonne dans son approche de la photographie. Les femmes fortes de sa famille, la vaisselle aux couleurs vives et colorées de sa grand-mère mais aussi l’environnement naturel dans lequel il a grandi occupent une place importante dans ses sources d’inspiration. Rafael Pavarotti s’est initié seul à la photographie à 12 ans en subtilisant l’appareil de son père. Quatre ans plus tard, attiré par la photographie de mode, il part pour Rio, puis São Paulo, Londres, avant de s’établir à Paris. Il réalise de nombreuses séries pour des magazines de mode prestigieux tels que Vogue, i-D, Acne Paper, et même pour le New York Times. Son style photographique s’impose dans l’univers de la mode et marque les campagnes de nombreuses maisons à l’instar de Dior, Balmain, Margiela, Ferragamo ou encore L’Oréal. En février 2022, il s’est distingué par la couverture du British Vogue avec « As the world turns » qui montre sept mannequins noirs. Afro-autochtone, Rafael Pavarotti affirme vouloir travailler pour les générations futures en créant des modèles qui permettront à tous les enfants de se reconnaître et de se projeter, quelle que soit la couleur de leur peau. À travers la mise en valeur de corps peu représentés dans la mode, il interroge la dimension politique et sociale de cette industrie. Il transmet ce message grâce à des photographies colorées, puissantes, jouant parfois d’un esprit pop ou surréaliste, et qui racontent des histoires : la sienne, mais aussi celles des mannequins dont il sollicite les souvenirs et les idées.

Ensemble, ils ne jouent pas une partition : ils la cherchent, en direct, sur scène. Aucun filet, aucun plan, juste l'instant, l'écoute, et la connexion. Une soirée pensée pour l'imprévu. Célia Kameni chante à la croisée des mondes : nourrie par des années de classique, façonnée par le jazz — sa première école — et traversée d'échos hip-hop et R&B, elle construit une musique intime, où le piano-voix devient un espace de confidences. Sa voix, tour à tour fragile et puissante, porte des textes habités, entre douceur feutrée et fulgurances habitées. Face à elle, OXY, dynamite les frontières depuis ses claviers. Pianiste et compositeur bouillonnant, il incarne une scène instrumentale française qui ne choisit pas entre le jazz, la techno et la house ; il les fait dialoguer. Ses textures électroniques dessinent des paysages hypnotiques, à mi-chemin entre l'organique et la machine.

Born Bad Records fête ses 20 ans au Théâtre du Châtelet ! > J’aime la radicalité, les gens entiers. Les professionnels de la musique et les virtuoses m’ont toujours ennuyé. Je préfère des artistes authentiques et imparfaits qui vont avoir des fulgurances que je vais aider à révéler. > > Jean-Baptiste Guillot, Ces mots, Jean-Baptiste Guillot les a prononcés à l’occasion du dixième anniversaire de Born Bad Records. Fondateur du label, il est aussi producteur des compilations de musique pop bleu blanc rouge devenues cultes (Wizzz, Bippp, Chébran, etc.). Celui qui a usé ses fonds de culotte sur les bancs des majors et qui a fondé son label il y a vingt ans, au lendemain d’un plan social qui frappait l’industrie du disque, est toujours debout ! Avoir vingt ans dans le rock’n’roll, c’est aller bien au-delà de la maturité : c’est presque résister ! C’est cultiver un état d’esprit, marqué par la fidélité à des valeurs (indépendance partout, compromis nulle part), autant qu’à des artistes, français pour la plupart. Pourquoi ? Pour mieux les accompagner dans la durée, et les faire briller, sans fard. Aujourd’hui, Born Bad Records, c’est bien plus que du rock, de l’indé, de la pop et de l’underground. À propos, qui sait encore définir ce qu’est l’underground ? Peu importe, aucune étiquette ne colle sur les vinyles siglés par Born Bad Records. Ce label est foncièrement alternatif : de la découverte du groupe Cheveu (blues), à Frustration, (post-punk) en passant par Bryan’s Magic Tears (shoogaze), La Femme (rock machine) ou encore Arthur Satàn (garage-rock) et Zombie Zombie (krautrock), la liste est longue : plus de 200 albums ! Et Born Bad Records a révélé il y a peu le Star Feminine Band, un groupe d’afropop formé de sept femmes, nées à Natitingou, au Bénin, à peu près en même temps que le label. Alors – n’en doutez pas – pour souffler ses vingt bougies dans la Grande Salle du Théâtre du Châtelet, Born Bad Records mettra le feu ! Avec Frustration, Vox Low, Gwendoline, Bryan’s Magic Tears, Zombie Zombie, Forever Pavot, Bracco, Arthur Satan et Île de Garde