Que faire à Olwisheim aujourd'hui ?

L'AAMAKO a le plaisir de présenter au 1er étage du musée, une exposition intitulée "du houblon à l’esprit de la bière". L’Alsace est en effet la première région de France productrice de houblon et la tradition brassicole y est très ancienne. Dans le Kochersberg, terre par excellence de l’or vert, il existe encore quelques houblonnières et nombre d’entre nous se souviennent du Hopfe Zopfe (tri des cônes) auquel participaient jadis femmes et enfants. Si certaines de nos brasseries ont été rachetées par de grands groupes européens, la fin des années 1990 marque le retour d’une production artisanale de qualité assurée par des microbrasseries que vous découvrirez.

Collecte organisée par l'Etablissement Français du Sang (EFS) et suivie d'une collation offerte à chaque donneur et servie par l'Amicale.

Le festival du digital en Alsace 3 jours de de conférence dans 6 villes alsaciennes. Le rendez-vous à l’initiative de la Chambre de Commerce et d’Industrie (CCI) d’Alsace Métropole, pour les professionnels – novices comme initiés -pour partager et apprendre à exploiter le numérique dans leur activité.

audiodescription sur casque audio Thésée part s’installer à Berlin, la « Ville de l’Est », avec ses enfants, pour y entamer ce qu’il espère être une vie nouvelle. Mais c’est là-bas que commence le véritable voyage : une exploration entre les strates du temps pour rompre avec tous les silences, un dialogue avec les morts pour guérir les maux du présent. L’histoire des traumatismes familiaux le hante jusque dans son corps, à commencer par le suicide de son frère et le décès de ses parents. À partir du texte magistral et protéiforme de Camille de Toledo, qui convoque poésie, récit et témoignage, Valérie Dréville a proposé à Guy Cassiers de concevoir ensemble une composition où résonnent le chaos de l’histoire, le fracas des conflits européens et les douces promesses des Trente Glorieuses. La comédienne sublime le partage de l’émotion, donne vie aux voix multiples de ce grand récit où s’entremêlent le passé et le présent dans un paysage visuel en forme de kaléidoscope. Une mosaïque sans cesse recomposée d’images et d’archives, miroir éclaté de la quête mémorielle et identitaire de Thésée.

Les Journées Européennes de la Culture Juive, organisées simultanément sur l’ensemble du continent européen, associent chaque année une trentaine de pays participants. Elles s’adressent à toutes et tous et proposent un choix d’évènements (portes ouvertes, visites guidées, conférences, concerts, spectacles, ateliers, …) permettant de venir à la découverte de la culture juive ou d’en approfondir la connaissance. Il s’agit tout particulièrement d’aborder le patrimoine juif, matériel ou immatériel, dans le cadre plus large d’une identité culturelle régionale, nationale ou européenne, en soulignant les liens tissés entre les communautés juives et leur environnement, à l’origine de nombreux apports réciproques. Ces Journées sont ainsi l'occasion de découvrir de nombreux lieux d'ordinaire fermés au public et de s'initier à la richesse de la culture juive. Dans toute l'Alsace.

Ce festival de musiques sacrées unique en son genre propose des rencontres inédites entre artistes et musiciens de cultures et croyances différentes. Son objectif est de favoriser la connaissance de l’autre à travers les chants, la danse, et la méditation, dans un esprit de tolérance et de partage, et dans des lieux de culte ouverts à tous : mosquées, synagogues, temples protestants, églises, pagodes bouddhistes… C’est l’occasion pour le public d’être à l’écoute de cultures d’horizons différents et de pénétrer dans des lieux qu’il n’a pas l’habitude de fréquenter.

Le chantier LE CHANTIER

Le festival du numérique en Alsace Du 13 au 15 octobre 2026, Bizz & Buzz revient en Alsace pour une nouvelle édition qui assume sa promesse : faire passer le numérique du concept à l’usage, sans détour et sans blabla inutile. Conférences, ateliers, démos, retours d’expérience autour de thématiques variées : visibilité, e-commerce, bâtiments et objets connectés, IA, cybersécurité, Souveraineté numérique Numérique responsable … le festival s’installe dans plusieurs villes pour aller au plus près des entreprises. 13 octobre : Mulhouse, Bergheim, Soultz-Haut-Rhin, 14 octobre : Haguenau, Mutzig, Obernai, 15 octobre : Strasbourg Trois jours, un territoire, un état d’esprit. L’accès est gratuit et ouvert à tous.

Michel Bussi présente Code Yesterday, où Lonely McKenzie découvre rue Penny Lane une partition du premier tube des Beatles. Un secret que veut lui arracher le journaliste Smoky Slug. Événement gratuit sur inscription via notre site internet, billetterie ci-dessus Michel Bussi est de retour après Que la mort nous frôle pour la rentrée littéraire, en ouvrant les coulisses du groupe le plus légendaire du rock, avec Code Yesterday. John, Paul, George, Ringo : ils étaient quatre. Enfin, c'est ce qu'on a toujours voulu vous faire croire... Lonely McKenzie, jeune musicienne de Liverpool, trouve dans la maison de ses grands-parents, rue Penny Lane, une partition griffonnée du premier tube des Beatles. A-t-elle découvert un secret aussi précieux que la couronne d'Angleterre ? Un secret que tentera de lui arracher Smoky Slug, journaliste spécialisé dans le rock, vieux limier misogyne qui n'a jamais cru au mythe des Fab Four. Car Smoky le sait : pendant les années de folie du groupe, les Beatles ont été entourés de morts, presque toujours violentes, souvent inexpliquées... Une galerie savoureuse d'enquêteurs, dont un espion du MI5 et le Premier ministre himself, vont tenter l'impossible pour faire toute la lumière sur le mystère le mieux gardé de l'histoire du rock. Venez découvrir Code Yesterday de Michel Bussi publié aux éditions Les Presses de la Cité Photographie : © Ph. Matsas / Presses de la cité

Créée en 2000, cette manifestation est un exemple inédit de coopération transnationale, fédérant les différents acteurs de l'espace rhénan (France, Suisse, Allemagne) autour de l'architecture. Au programme, visites, conférences de grands architectes contemporains, projections, parcours vélo, expositions et débats sur des projets et des réalisations... Plus de 150 manifestations en deux langues, pour découvrir l’architecture sous toutes ses coutures ! Découvrez ici le programme de l’édition 2025 : https://www.m-ea.eu/wp-content/uploads/2025/09/Prog.A5_884_WEB_2025_sept_compressed.pdf

La face cachée de la Lune nous révèle une part de nous-même, dans un voyage onirique et sensoriel, hypnotique. Une métaphore d’un monde décomposé, désolé, post-apocalyptique. Après avoir approché le chaos jusqu’aux prémices de l’explosion et expérimenté l’usage de l’IA dans le projet foisonnant Hybridations en 2024, Benjamin Kiffel revient avec une nouvelle proposition qui nous conduit sur La face cachée de la Lune. Dans ce nouvel opus, il est toujours question du chaos mais cette fois-ci, le photographe choisit de porter son regard juste après la catastrophe, au moment où la poussière flotte encore dans l’atmosphère, où le champ des possibles est complètement ouvert dans une temporalité répétitive aux accents d’éternité. Il poursuit ici sa réflexion sur l’image en reprenant une pratique plus conventionnelle de la photographie mais toujours en détournant la réalité. Avec La face cachée de la Lune, il revient à la nuit, entre rêve et cauchemar, pour s’arrêter à nouveau sur le paysage en l’abordant cette fois dans un dialogue entre des photographies en format portrait auxquelles répondent des vidéos dont le mouvement très lent confine à l’apesanteur. Le tout dans un noir et blanc contrasté. Présentée sur des écrans se faisant face, cette friction entre les photographies comme des lames de paysage égrainées dans un goutte à goutte sans fin et les panoramiques en boucle dont les images défilent dans un tempo largo est troublante. Un trouble auquel contribue aussi le son diffusé dans l’espace d’exposition. Conçu de la même façon que les images à partir d’un détournement du réel, il s’apparente au bruit blanc permettant ainsi de recréer une ambiance spatiale. En prenant du recul lors de cette escale lunaire, Benjamin Kiffel n’en reste pas moins terre à terre : cet univers empreint d’une grande poésie, de fragilité et de beauté n’est finalement qu’un prétexte pour nous donner à voir la société contemporaine dans une mise en abyme à l’atmosphère chaotique et désolée. L'exposition est visible du 16 septembre au 24 octobre du mercredi au samedi de 16h à 19h. Vernissage le mercredi 16 septembre à partir de 18h. Plus d'infos: [https://www.galerielapierrelarge.fr/](https://www.galerielapierrelarge.fr/) Commissariat d’exposition : Bénédicte Bach pour le LAB L’exposition La face cachée de la Lune de Benjamin Kiffel est soutenue par Les Tanneries Haas et Protagoras.

à la Maison des Associations de Strasbourg Artiste accueillie en résidence à la Haute école des arts du Rhin, Dalya Abdalrahman présente des œuvres sur papier explorant des expériences de survie, réalisées à l’encre, en pointillisme, à l’aquarelle et au pastel. Cette exposition aborde certaines expériences de survie vécues par l’artiste, et que les habitant·es de Gaza continuent de vivre, dans leurs tentatives quotidiennes de rester en vie malgré l’absence des conditions les plus élémentaires de l’existence. Elle constitue un témoignage visuel d’une réalité brutale imposée à un territoire assiégé de toutes parts, devenu semblable à un cimetière encerclé de barrières. L’exposition met en lumière la transformation profonde qu’a connue Gaza, comment elle est devenue une zone isolée et marginalisée, peuplée de visages épuisés et endeuillés. Des visages marqués par la guerre et l’attente, dont les traits se sont altérés sous le poids d’une souffrance continue depuis plus de deux ans, mais qui portent encore les traces de la vie et d’une obstination à s’y accrocher. La femme y occupe une place centrale, elle est l’héroïne de cette destruction, celle qui lutte pour sa propre survie et pour celle de ceux qui l’entourent. Les œuvres cherchent à révéler l’impact humain profond de la guerre, du siège et du dénuement à Gaza. Dalya Abdalrahman est une artiste visuelle palestinienne originaire de la ville de Gaza. Elle a reçu le prix PAUSE et bénéficie actuellement d’une résidence artistique à la HEAR. Dalya a travaillé en tant que formatrice artistique et coordinatrice de projets dans le domaine des arts visuels. Elle a fondé un atelier pour femmes artistes visuelles appelé « Atelier Gaza » au sein de l’Association des Jeunes Chrétiens de la ville de Gaza, en Palestine. Elle réside actuellement en France après avoir quitté Gaza à cause de la guerre. Dalya a travaillé pendant plusieurs années dans divers domaines des arts visuels, tels que la peinture, la sculpture et la réalisation de films d’animation. Elle a coordonné et participé à de nombreuses expositions et projets artistiques, tant au niveau local qu’international, mettant en avant ses compétences en dessin, sculpture et animation. Ses œuvres abordent souvent des questions sociales et reflètent les défis auxquels sa communauté est confrontée. Malgré les difficultés rencontrées lors des guerres et du siège continu de Gaza, compris la destruction de son atelier et de ses œuvres pendant la guerre, Dalya continue de chercher la stabilité et des opportunités pour poursuivre sa passion artistique. Dalya se concentre actuellement sur la transmission de la réalité et de la situation vraie dans son pays à travers son travail artistique. Elle est actuellement en résidence à la Haute École des Arts du Rhin, dans le cadre du programme PAUSE. \\\* Sous réserve qu'elles n'aient pas été réservées, les œuvres peuvent être achetées. Nous contacter. \\\* https://www.instagram.com/artist.dalia.rahman/