On joue ! [Mois de l'imaginaire] - ANNULE

Un trio féminin. Une célébration du centre. Le Bassin de Diana est un film-performance. Ici, seule la partie performative subsiste : trois femmes, trois présences puissantes, unies par le mouvement du bassin. Comme un groove, le bassin comme origine. Dans toutes les danses traditionnelles africaines, le bassin est moteur. Il impulse le rythme, relie le ciel et la terre. La pièce s’inspire notamment de la danse Ikoku, issue de la tradition Punu du Gabon — danse de puissance, d’ancrage et de vibration profonde. Sur scène ce sont des femmes métissées, qui portent un double héritage, pour mettre en lumière la couleur du milieu, qui s’ouvre comme une fenêtre sur le monde. Une réconciliation entre l’avant et l’aujourd’hui. Comme dans L’Effet Mère, le solo autobiographique de Carmel Loanga, cette pièce est aussi un hommage intime à ses filles métisses Kénia Marie et Cleo Llemi Sauvage. Démo du BLOCK : plongez au plus près de la création avec une session brute, extrait(s) choisi(s) du spectacle, suivie d'un talk avec le·la chorégraphe. Carmel Loanga est accueillie en résidence au BLOCK · CCNR dans le cadre de l'Accueil-studio 2026.

Selon les rumeurs qui courent, il semblerait que l’ancien Asile de Vancia soit hanté par ses anciens patients morts. Avec votre aide, un exorciste va réveiller les morts afin de les interroger et comprendre ce qui c'est passé. Vanciaventure propose dans son parc proche de Lyon une Murder Party éphémère. Cette activité semblable à une pièce de théâtre déambulatoire interactive, consiste à explorer un asile de nuit et de résoudre une enquête afin de déterminer ce qu’il s’y est passé. Plongez au cœur d’une enquête immersive avec Murder Asylum, dans un ancien fort militaire reconverti en asile psychiatrique. Rassemblez vos compétences de détective, récoltez les indices, interrogez les suspects. Puis partez sur les traces du meurtrier dans cet asile abandonné, où les esprits des anciens patients semblent encore hanter les lieux…

[Pop/Rock/Electro] Eify chanson pop rock Eify est une artiste lyonnaise mêlant chanson pop rock et douceur mélancolique. Portée par une voix singulière, elle mêle textes intimes, mélodies sensibles et énergie rock. Accompagnée de ses musiciens sur scène, elle propose un live organique et intense, entre fragilité et puissance. FOGG trio rock electro Une machine brutale, lourde et synthétisée aux aspérités élégantes et délicates. Sur scène, c’est un spectacle entier, métissage des arts où s’invitent le corps, la danse, le théâtre. Trois personnalités scéniques tel trois reptiles sortant de leurs mues pour offrir une performance sincère et généreuse. FOGG ça se situe entre les mélodies enchantées d’un Radiohead, le rock violent et lourd d’un Led Zeppelin et les séquences obsédantes et tranchantes d’un Gesaffelstein. Licking Rainbows rock/garage Formé en 2020, Licking Rainbows est un projet de rock énergique, mêlant riffs puissants et harmonies vocales planantes. Après deux EPs ("burp" et "Rainbows Avenue"), le groupe a su affiner son identité musicale, mélangeant garage rock et rock psychédélique, tout en évoluant vers des sonorités plus ambitieuses.

Compagnie Rêveries Parallèles Interstice (titre provisoire) est le premier volet d’une trilogie de créations théâtrales sur l’amour contemporain occidental. Ce spectacle en création aborde la thématique de la rupture amoureuse comme un phénomène propice au questionnement, à l’exploration et à la réinvention. Écrit à partir d’extraits de journaux intimes et d’une libre adaptation du conte de La Petite Sirène, mêlant figures de récits mythiques et témoignages d’aujourd’hui, ce seul·e en scène est une immersion dans l’univers d’une femme qui perd la parole, suite au choc provoqué par le départ soudain de son ex-partenaire qui la quitte. Esseulée dans son appartement en huis-clos, elle se transforme en créature et fait de son deuil amoureux un rituel de passage, dont les étapes l’amènent à découvrir son propre langage et à se faire une identité nouvelle. Se métamorphosant à travers différentes silhouettes, elle invente un monde peuplé d’images oniriques et aquatiques, à partir d’objets du quotidien tels des vestiges de sa relation passée. Prenant la forme d’une succession de tableaux, ce spectacle nous plonge avec poésie et humour dans une traversée de ses états intérieurs. Il hybride les langages du théâtre (théâtre visuel, théâtre d’objets, théâtre du geste, théâtre du mouvement et théâtre textuel) pour donner à voir, dans un premier temps, ce qui ne peut être dit, jusqu’à ce que le personnage retrouve la parole et que le texte jaillisse. C’est une invitation à rêver le deuil amoureux comme une interstice réparatrice et émancipatrice entre deux étapes de vie, pour questionner notre rapport au temps et nos manières de faire relations aujourd’hui. durée 1h