L'expérience théâtrale

Vernissage jeudi 15 octobre | Exposition du 16 octobre au 6 décembre Au cœur de cette exposition, la forêt devient un territoire d’exploration artistique, une entité vivante, fragile et mystérieuse. Ancré dans la terre et tendu vers le ciel, l’arbre s’impose comme un symbole universel incarnant la stabilité, la croissance et la transformation. Les artistes explorent ses lignes, ses racines, son écorce, révélant une multitude de récits. Les textures du bois, les nuances de vert, les jeux d’ombre et de lumière deviennent un langage à part entière. La forêt n’est plus seulement représentée : elle est ressentie, réinventée, parfois même fragmentée pour mieux en révéler la complexité. Voiles, fils et matières ajourées laissent passer la lumière comme à travers un feuillage, créant des espaces subtils où le regard circule librement. Certains travaux mettent en avant la dimension intime de la forêt, comme un reflet de nos propres enracinements. D’autres interrogent sa fragilité face aux bouleversements contemporains, soulignant l’urgence de les préserver.

Visite commentée du chantier de l’hôtel Rousseau (XVIIIe s.) : remplacement des menuiseries en chêne, réhabilitation d’un hôtel entre cour et jardin à Versailles. Visite commentée du chantier de l’hôtel Rousseau (XVIIIe s.) : remplacement des menuiseries en chêne, réhabilitation d’un hôtel entre cour et jardin à Versailles. Dans le cadre des Journées nationales de l’architecture 2026, consacrées au thème « Réhabiliter : bâtir l’avenir », l’Atelier d’Architecture Antoine de Gironde présente un chantier en cours au cœur du Versailles de Louis XV. Situé entre le boulevard de la Reine et la rue Baillet-Reviron, l’hôtel Rousseau fut la demeure de Jules-Antoine Rousseau, sculpteur ornemaniste du Roi, qui travailla aux côtés de l’architecte Mansart de Sagonne. Transformé au fil des siècles, il reste l’un des derniers témoins de l’architecture versaillaise entre cour et jardin, dans un Versailles plus intime, en retrait du château. Propriétaire de l’édifice, la Banque de France a confié à l’agence la maîtrise d’œuvre du remplacement des menuiseries extérieures, mené en site occupé : menuiseries neuves en chêne français, peintes à l’huile de lin selon une technique traditionnelle, dans un gris légèrement coloré ; quincailleries anciennes déposées, restaurées par des artisans spécialisés, puis reposées ; vitrages performants et profils fins, pour améliorer le confort thermique sans alourdir les façades, côté cour comme côté jardin. La visite permettra de comprendre la démarche, de l’étude historique aux choix techniques : comment une intervention ciblée permet à un édifice ancien de rester habité et de s’adapter aux usages d’aujourd’hui. [En savoir plus](https://www.antoinedegironde.com/actualites/hotel-particulier-banque-de-france) Antoine de Gironde Architecte DESA — Inscrit à l'Ordre des Architectes n°084305 Atelier d'Architecture Antoine de Gironde 10 rue de Fontenay, 78000 Versailles

Seul en scène D’après les 39 pièces de William Shakespeare. Perdu dans l’imagination foisonnante de Shakespeare, un anonyme lutte pour devenir un grand personnage. Lors de cette quête mouvementée, il rencontre une multitude de personnages hauts en couleur. Les 39 pièces de l’auteur sont abordées, dont Hamlet et Le songe d’une nuit d’été, qui composent le fil principal de l’histoire. Un "seul en scène" où ils sont cent, ils sont mille ! Le mot de clémentine... Ce seul en scène mêle poésie, tragédie et humour avec une efficacité remarquable, captivant le spectateur du début jusqu'à la fin. On ressort conquis, avec une irrésistible envie de se replonger dans Shakespeare. De & par : Barthélémy Guillemard Présenté par : Les Échappés de la Coulisse

L’exposition « 4 Regards pluriels » propose une rencontre entre deux sculptrices, un peintre, et un photographe, aux pratiques distinctes. Ils explorent la relation entre forme, lumière, et couleurs. Les sculptrices donnent forme au mouvement et à l’émotion, par des œuvres solides et ancrées dans la matière. Marianne Karl et Dominique Gabrielle Petit. Le peintre, Frédéric Pinton, propose un univers chromatique vibrant, où la lumière et les couleurs se répondent, entre force et délicatesse. Le photographe, Michel Peltier, explore les traces invisibles du quotidien, où la lumière devient langage et révèle la fragilité des instants. Cette exposition célèbre la pluralité des regards et la richesse du dialogue artistique. Le visiteur est invité à passer, d’une matière à une lumière, d’un silence à une couleur. Un espace de contemplation et de rencontre, où l’art devient un lieu vivant de partage et d’émotions. Vernissage : Jeudi 15 octobre de 17h à 19h