Visite guidée des Jardins du Cap d'Arbon

À travers ses paysages semi-abstraits et expressionnistes, elle invite chaque spectateur à créer sa propre histoire, évoquant le sensible de la vie et la nature. Peintre passionnée de l'acrylique, Elisabeth Augendre exprime son amour pour la matière et les nuances qui surgissent de ses toiles. Sa double carrière de danseuse et de peintre enrichit son œuvre, où le mouvement et l'énergie des couleurs restent des fils conducteurs essentiels. Installée à La Bastide-de-Sérou, elle considère cette exposition comme une opportunité de connexion humaine et de célébration de la nature. Chaque exposition est une invitation à éveiller les consciences et à insuffler un peu de douceur dans notre monde moderne.

Lugdunum des Convènes, une capitale antique au cœur des Pyrénées Cette exposition permanente s’articule autour de grandes thématiques, indispensables à la compréhension de l’histoire de la ville, de son origine jusqu’au début du Moyen Age. Pourquoi Lugdunum Convenae s’est implantée sur le territoire ? Quel est le quotidien des habitants de la cité ? Cette exposition offre une expérience immersive, accessible à tous. A découvrir également : Le trophée augustéen de Saint-Bertrand-de-Comminges Le trophée de Saint-Bertrand-de-Comminges est une exceptionnelle composition de mannequins d’armes, de captives et de captifs sculptés en ronde-bosse. Il fut élevé vers 16 avant notre ère, après les victoires d’Auguste sur les Aquitains en Gaule, les Cantabres et les Astures en Espagne. Édifié au moment où l’empereur entreprenait la réorganisation administrative des Gaules, il témoigne de l’un des grands moments de l’histoire des Gaules et de la cité convène. L’équipe du musée vous propose des visites guidées sur demande et des parcours ludiques sont distribués gratuitement aux jeunes visiteurs.

Laida Lertxundi est une artiste et cinéaste d’origine basque qui a vécu et travaillé à Los Angeles pendant 16 ans. Aujourd’hui, elle est professeure à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, elle vit et travaille à Paris. La démarche artistique de Laida Lertxundi, qui se distingue par une pratique attentive de l’image en mouvement et plus récemment du dessin, élabore un langage explicite fondé sur une exploration combinant rigueur conceptuelle et sensualité. Ainsi, ses films établissent des parallèles entre le paysage et le corps en tant qu’expérience. Sa pratique, de nature collaborative, met en scène des gestes improvisés et des activités collectives spontanées, et investit le paysage à la fois comme une tradition artistique et comme un ensemble particulier de regards liés à l’humain. La constitution de ce répertoire d’images ouvre à une dimension cinématographique où les matières visuelles viennent activer des souvenirs collectifs, voire un inconscient artistique commun. Son attachement à la simplicité des gestes fait écho à ce que nous tentons de réaliser au centre d’art, soit initier des liens entre l’art contemporain et le soin. Très à l’écoute de ces pensées en mouvement, les protocoles de Laida Lertxundi s’attachent à créer une esthétique visuelle résolument intuitive. Elle révèle une exigence artistique et un sens profond de l’altérité. Recevoir Laida Lertxundi au centre d’art contemporain, c’est se donner le temps de revisiter notre rapport au cinéma, si cher à la programmation du centre d’art. Cette première exposition de l’artiste sur le territoire national privilégie une transmission engagée par une approche esthétique fondée sur la rencontre et la douceur. Laida Lertxundi nous permet d’envisager une construction progressive et concertée par la mise en œuvre d’un ensemble de réflexions et d’outils destinés à soutenir ses recherches et sa production en France. Le centre d’art contemporain, sur ce territoire des Pyrénées centrales, inscrit alors durablement son action au plus près de la création. Artiste cinéaste et plasticienne, elle développe une pratique expérimentale qui s’éloigne des formes narratives traditionnelles pour privilégier le processus, la matérialité et l’expérience sensible. Ancré dans les paysages et l’imaginaire californien, son travail croise cinéma structurel, art conceptuel et perspectives féministes incarnées, souvent nourries par des dynamiques collectives et des expériences personnelles comme la maternité. Ses films et installations explorent les relations entre corps, langage, son et image, à travers des dispositifs de traduction et de transformation. Avec le soutien du programme PICE de l’Acción Cultural Española, AC/E. Commissariat : Valérie Mazouin Vernissage le vendredi 03.07.26 à 19h Le vernissage est précédé à 18h d’une visite commentée en présence de l’artiste & suivi d’un repas ouvert à tous·tes (Tarif : 5€)

Concert Tout public : 2h. Femme Fatale revisite le répertoire populaire féminin, entre pop, country et chanson française. Porté par la complicité d’Ari et Laura, le duo croise leurs deux voix sur des arrangements guitare et piano aux accents nettement folk. Ensemble, elles rendent hommage aux artistes qui ont marqué et continuent d’écrire l’histoire de la musique au féminin. Entre mélancolie subtile et refrains entraînants, leurs chansons racontent des histoires de femmes dans une ambiance intime.