À domicile – artothèque est un projet d’artothèque expérimentale et temporaire.
Le cycle À domicile – artothèque est un projet expérimental et temporaire, qui réunit une centaine d'œuvres, de 76 artistes-auteur·rices. Dans le cadre des axes de recherche d’un centre d’art nourricier 2024-2025-2026, l’artothèque s'inscrit dans un modèle d’économie contributive, pour rendre accessibles et partageables des œuvres auprès des citoyen·nes. Elle présente des entrées thématiques liées aux cycles précédents autour des convergences des luttes, du travail des femmes ouvrières et des auteur·ices, des récits sur les masculinités contemporaines et de l’écologie décoloniale. La sélection des œuvres, principalement des multiples et des affiches, interroge le statut, la valeur, les moyens de diffusion de celles-ci, et propose des outils pour se constituer une collection d’art engagée.
Le dispositif scénographique, éco-conçu, a été pensé par l’équipe du centre d’art et l’artiste Josselin Viladenc comme un outil pédagogique pour accompagner la prise en main des œuvres. Différents modules permettent de sélectionner, poser, regarder, emballer les œuvres, ainsi qu’un mur d'exercice, dédié à l'accrochage des œuvres. À domicile - artothèque est un terrain ludique de découverte de l’art : on choisit, on teste, on déplace, on change d’avis. On crée des histoires.
Le projet s’est construit grâce aux auteur.ices, avec la participation active de Formes des luttes, des éditions Burn~Août, de la donation du Centre national des arts plastiques (Cnap) dans le cadre de la « commande nationale d’estampes du Centre national des arts plastiques et de la Cité internationale de la langue française », de l’Artothèque de Caen, Espaces d’art contemporain, des archives de la ville de Malakoff et des ressources en libre service du musée départemental Albert-Kahn.
Ce cinquième cycle poursuit également sa force de partage de la pratique avec :
\- des ateliers de pratiques artistiques sont proposés un mercredi et un samedi par mois,
\- trois samedis nourriciers avec des invitations, des ateliers et des agoras,
\- des visites spécifiques, adaptées aux familles (visites contées, visites ludiques, etc.)
les auteur·ice·s
Collectif Atelier tout va bien \[Anna Chevance, Mathias Reynoird\], Charlotte Attal, Cindy Bannani, Doriane Baubiat, collectif BRD \[Clément Valette, Florian Le Hégarat, Apolline Floc'h, Théo Garnier-Greuez, Sébastien Marchal\], Zineb Benassarou, Safouane Ben Slama, Cécile Bicler, Alice Bossut, Léon Busy, collective Bye Bye Binary \[Sophie Vela, Léna Salabert-Triby, Axelle Neveu, Eugénie Bidaut, Camille Circlude\], Martine Camillieri, Magali Castel, Tom Cazin, Marion Coulomb, Audrey Couppé de Kermadec, Fernand Cuville, Corentin Darré, Délicate réalité, Alice Didier Champagne, Kim Doan Quoc, Ema Drouin, Edi Dubien, Dugudus, Roger Dumas, Anouck Durand Gasselin, collectif En des lieux sans merci \[Jean-François Boclé, Thierry Fontaine, Myriam Omar Awadi, Nathalie Muchamad\], Malachi Farrell, Filloque & Zammit, Éléonore Fines, Frédéric Gadmer, Valentine Gardiennet, Isabelle Grosse, Suzanne Husky, Athena Javanmardi, Lydie Jean-Dit-Pannel, Jeanpeup, Isabelle Jégo, La revue des travailleuses, Rangga Lawe, Nathalie Leroy Fiévée, Béatrice Lussol, Roxanne Maillet, collectif Mama Road, Maude Maris, Malte Martin, Ella Merlene Niyonkuru, Clémence Michon, Marion Minari, collectif Misomo \[Eva Augustine, Kassim Kún Mohamed, Noah Alifeni\], Marie-Claire Mitout, Jacques Monory, Émilie Moutsis, Francesca Napoli, Sarah Parcak, Gérard Paris-Clavel, Romain Pereira, Mathis Perron, Vincent Perrottet, Clarisse Pillard, Jonathan Potana, Louise Pressager, Varsha Rambarassah Baptiste, Achim Reichert, Jano Rhode Pineda, The Shelf Company, Jeanne Susplugas, Gauthier Tassart, Eddy Terki, Vanessa Vérillon, Josselin Vidalenc, Toan Vu-Huu, Giuliana Zefferi…
Le projet est également accompagné de la Nuit Blanche Métropolitaine (samedi 6 juin), d’un programme de résidence (collectif Misomo à la supérette) et d’un programme d’EAC à l’échelle du territoire.
