À la rencontre du cheval Camargue - Manade Puig

Exposition consacrée à 25 années d’engagement et de projets de Radio Sommières. À l’occasion de son 25ᵉ anniversaire, Radio Sommières vous invite à découvrir une exposition consacrée à 25 années d’engagement et de projets. Au fil des années, jeunes, bénévoles, salariés et toutes celles et ceux qui font vivre la radio ont contribué à construire une aventure collective autour de l’information locale, de l’éducation aux médias, de l’expression citoyenne et de l’accompagnement des jeunes. Le vernissage de l’exposition aura lieu le 25 septembre à 18h, pour une soirée placée sous le signe du partage et de la célébration. L’occasion de revenir sur les projets qui ont marqué l’histoire de Radio Sommières et de rencontrer celles et ceux qui l’ont fait vivre. L’exposition sera ensuite présentée à la médiathèque de Sommières, afin de permettre à chacun de découvrir ou redécouvrir cette histoire radiophonique locale.

Al-Sirah Al-Hilaliyyah Al-Sirah Al-Hilaliyyah ------------------------ L’Épopée des Banu Hilal de Bashar Murkus et Khulood Basel - Khashabi Theatre / Palestine Al-Sirah Al-Hilaliyyah (L’Épopée des Banu Hilal) est une célébration visuelle, musicale et théâtrale. Cette légendaire épopée orale arabe du XIVᵉ siècle, a été chantée et célébrée par des poètes populaires à travers les générations. Découvrez le voyage remarquable de la tribu des Banu Hilal, de Najd dans la péninsule arabique jusqu’à la Tunisie. Suivez la vie extraordinaire d’Abū Zayd al-Hilālī, un garçon exilé durant son enfance en raison de la couleur de sa peau, qui s’élève du statut de réfugié démuni à celui de l’une des plus grandes légendes arabes.

Dans une célébration visuelle, musicale et théâtrale, le metteur en scène palestinien BASHAR MURKUS entreprend de porter à la scène la plus importante épopée orale arabe: L'ÉPOPÉE DE BANI HILAL. Théâtre L’EPOPÉE DE BANI HILAL -------------------------- AL-SIRAH AL-HILALIYYAH -------------------------- السّيرة الهلاليّة --------------------- Dans une célébration visuelle, musicale et théâtrale, le metteur en scène palestinien BASHAR MURKUS entreprend de porter à la scène la plus importante épopée orale arabe : L'ÉPOPÉE DE BANI HILAL. Véritable «Iliade arabe» inscrite au Patrimoine immatériel de l'Unesco en 2008, ce récit des origines rapporte la migration de la tribu des Bani Hilal sur la péninsule arabique jusqu'en Tunisie. Racontée et transmise dans toute la région arabe depuis le XIV° siècle, l'épopée est aujourd'hui menacée d'extinction. Sur scène: du chant, de la musique, de la danse et des marionnettes sont au service d'une célébration théâtrale portée par sept interprètes. \----- En arabe, surtitré en français \----- Dans le cadre de la Saison Méditerranée, avec le soutien de l’Institut français \----- Un récit inscrit au Patrimoine immatériel de l’Unesco Véritable « Iliade arabe » inscrite au Patrimoine immatériel de l’Unesco en 2008, ce récit des origines rapporte la migration de la tribu des Banī Hilāl sur la péninsule arabique jusqu’en Tunisie. Cette saga arabe légendaire est racontée et transmise oralement dans toute la région arabe depuis le XIVe siècle, chantée et célébrée par des poètes populaires à travers les générations. On y suit la vie extraordinaire d'Abū Zaid al-Hilālī, garçon exilé dans son enfance à cause de la couleur de sa peau, réfugié démuni qui devient l'une des plus célèbres légendes arabes. L’épopée est aujourd’hui menacée d’extinction, préservée seulement par une poignée de poètes populaires de Haute-Égypte. \----- Pour mettre en scène ce spectacle, Bashar Murkus a réécrit l'épopée, s'appuyant sur d'anciennes documentations, des publications et de rares enregistrements de poètes anciens récitant la saga : il s'est basé sur la grande version syrienne (Ash-Shāmiyyah) de l'épopée Bani Hilal, sur les documents du chercheur Abdel Rahman Al-Abnoudi, sur les enregistrements des deux grands poètes de la Haute-Égypte, Jaber Abu Hassan et Sayed Al-Dawi, ainsi que sur les contes de nos grands-mères. Sur scène, sept jeunes acteurs utilisent le chant, la musique, la danse, le jeu d'ombres et les marionnettes ; au service d’un spectacle grandiose débordant de musique, d’images et de poésie. Par Khulood Basel et Bashar Murkus Khashabi Theatre - Palestine Bashar Murkus, dramaturge et metteur en scène palestinien, est né en 1992 à Kufer Yasef, au nord de la Palestine occupée, et Khulood Basel est née en 1987 à Moscou. Depuis 2011, Khulood Basel et Bashar Murkus travaillent ensemble en faisant cohabiter une vision artistique et une pensée de production politique et indépendante. Le duo crée des œuvres théâtrales originales en s'aventurant dans des parcours de recherche théâtrale à long terme, animés par le désir de soulever des questions sur des thèmes humains et politiques importants auprès du public en Palestine et dans le monde. Khulood Basel et Bashar Murkus ont cofondé avec un groupe d’acteurs culturels et de théâtre palestiniens le Théâtre Khashabi à Haïfa en 2015. KHASHABI THEATRE est un théâtre palestinien indépendant qui œuvre pour une société palestinienne pratiquant librement l'art et la créativité comme un droit naturel, et s'efforce de renouveler son identité culturelle en plaçant la culture indépendante au premier plan. Leur travail a été présenté dans des théâtres à Haïfa, Jérusalem, Bruxelles, Ramallah, Genk, Ghent, Antwerp, Bern, Dublin, Montpellier, Marseille, Paris, Avignon, Londres, Barcelone, Hanovre, Groningen, Séoul, Kerala… \----- Ecriture, conception, mise en scène : Bashar Murkus Une production de Khulood Basel - Khashabi Theatre Scénographie : Majdala Khoury Dramaturgie : Khulood Basel Arrangements musicaux et compositions musicale : Habib Shehadeh Hanna Production musicale : Khalil EPI Création lumière et direction technique : Muaz Al Jubeh Régie son : Moody Kablawi Fabrication marionnettes : Vita Hleihil Assistant design et régie de plateau : Nancy Mkaabal Production et diffusion : Samera Kadry Avec : Adan Rabos Atallah Tannous Maya Omaya Keesh Miso Samara Riyad Sliman Musique : Rami Nakhle Traduction du texte en français : Chakib Ararou \----- Coproductions : DE SINGEL Center - CARTA Festival, Anvers Edinburgh International Festival Cité internationale de la langue française, Villers-Cotterêts Théâtre des 13 vents – Centre dramatique national Montpellier Espoon Theatre, Finlande Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona En partenariat avec le Théâtre du Châtelet \----- AUTOUR DU SPECTACLE • sam 3 oct Café littéraire autour de Al-Sirah Al-Hilaliyyah au restaurant Le Mirador, Montpellier \----- • du 12 au 16 oct Stage de jeu dirigé par Bashar Murkus pour les professionnel·le·s

Robe de Dragon et sa mallette de voyage réalisées par Hélène Bret. Robe de dragon et sa mallette de voyage réalisées par Hélène Bret. En 2020, la galeriste lyonnaise Françoise Souchaud propose à Hélène Bret de connecter son mode d’expression artistique, le dessin, à son violon d’Ingres, la couture. L’artiste s’empare du textile comme outil créatif et participe à l’exposition « Mr Li, Antiquités à Saïgon, 1905 Indochine ». Tous les artistes devaient imaginer une œuvre digne de se trouver dans la boutique de Mr Li. La robe de dragon et sa mallette de voyage sont nées de recherches sur la Chine du XVIIe siècle, de la découverte d’un immense artiste italien, Giuseppe Castiglione, et d’une « bibliothèque de chutes de tissus précieux » accumulés lors de ses années de travail pour un soyeux lyonnais