Exposition L'Histoire de France en BD de Thierry Laudrain

Vous voulez prendre l’air, décompresser en fin de journée et profiter du spectacle des couleurs du soir sur la Loire. Cette balade est faite pour vous. Préparez votre apéro ou optez pour l’un de nos extras et embarquez vos amis ou collègues pour une balade au crépuscule… Un moment de détente et d’apaisement garanti. Admirez les jolies couleurs chatoyantes du soleil sur la Loire ainsi que la nature s'endormir au fil de la balade. Un spectacle qui ravira les amoureux de nature (et pas que !). Réservez également votre panier apéro (en supplément) avec de délicieux produits locaux pour un moment convivial. Départ tous les jours à 19h du mercredi au vendredi et à 18h30 le samedi et le dimanche. Balade sous réserve des conditions de navigation.

Expositions Alex Ayed : Totano Partant souvent d’un phénomène observé, d’une rencontre fortuite ou d’un accident, le travail d’Alex Ayed se construit comme une narration tenue entre le réel et la fiction. De cette recherche naissent des situations, des assemblages poétiques, à la croisée de l’objet trouvé, du récit et du geste. C’est lors d’une traversée en Méditerranée en voilier sur lequel il vit et travaille que la rencontre avec un pêcheur sicilien donne lieu à un accord informel. D’abord une simple transaction, puis une négociation, l’échange se déplace vers une entente mutuelle, sans garantie ni contour précis. La promesse doit se maintenir, alors elle se transforme. L’exposition Totano réunit une série d’œuvres qui portent la mémoire de cette entente autant que la volonté de l’honorer. Lito Kattou : Soothsayers L'exposition de Lito Kattou, Soothsayers, réunit un ensemble d’œuvres composé de trois sculptures et d’une projection vidéo inédite. L’artiste chypriote y déploie un univers fictionnel et sensible où émergent les Soothsayers - devins — figures nomades, énigmatiques et trans-temporelles. Les Devins, à la fois oracles, protecteurs et médiateurs, incarnent des figures d’alerte face aux crises contemporaines — climatiques, politiques et historiques — tout en ouvrant la possibilité de futurs réinventés. L’exposition propose ainsi de repenser les liens entre les êtres et les territoires, dans un monde en profonde mutation. Exposition du 27 juin au 11 octobre 2026 : mercredi au dimanche de 14h à 18h Ouvert les jours fériés Vernissage vendredi 26 juin 2026 à 18h30 suivi d’une garden party

"Totano", l’exposition développée par Alex Ayed pour le Frac des Pays de la Loire, s’inspire d’une promesse conclue lors d’une expédition en mer. Quels liens naissent d’une poignée de main ? Et que signifie cet engagement envers le futur et l’imprévisible ? Émanant de cette zone d’incertitude, l’exposition reflète une conception de l’art qui se construit par accident, au gré des courants et des vents. C’est lors d’une navigation en Méditerranée qu’une rencontre avec un pêcheur sicilien va modifier le cours d’un voyage de l’artiste. Un accord est alors scellé, immatériel, dans la logique du troc et de la confiance. Ce lien cristallise ce qui se joue dans les flots et sur les rives : les notions d’échanges et de relations sans cesse renégociées. Alex Ayed considère les œuvres qu’il produit et les objets qu’il collecte comme des « compagnons de route ». La série d’œuvres réunies au Frac porte la mémoire du voyage autant que la volonté d’honorer une promesse. Entre ex-voto marin dédié à une fortune de mer et hommage aux forces invisibles qui circulent dans les profondeurs sous-marines, Totano invente son propre horizon, capable d’explorer le territoire incertain de demain.

Ouvrir un album de famille, remettre les poses en mouvement: 80 ans de photos manipulées et rejouées sur scène révèlent ce que ces instantanés d’hier racontent de nous, aujourd’hui. À la croisée du… Ouvrir un album de famille, remettre les poses en mouvement: 80 ans de photos manipulées et rejouées sur scène révèlent ce que ces instantanés d’hier racontent de nous, aujourd’hui. À la croisée du cirque, du théâtre, de la création sonore et plastique, ce roman-photo est bien vivant? On croit les reconnaître : ces visages anonymes, ces scènes ordinaires, ces fragments de vies collectés en EHPAD ou dans des archives. Projetées, découpées, transformées en direct, ces images prennent vie. Une acrobate aérienne et un danseur-comédien se glissent dans leurs plis, rejouent les personnages. Car derrière les poses, il y a des silences, et dans nos regards, des récits persistants. Anaïs Veignant et ses acolytes de la Cie Tréma sur le i projettent des histoires sur ces mémoires et regardent ce qu’elles racontent de nos identités de femme, d’homme, de couple, de famille. Un montage photo-sensible intime et collectif, aussi émouvant qu’insolent.