Marseille qui danse à Belsunce

Celine Croze, Jonas Wibaux et Alain Willaume, trois membres du collectif Tendance Floue, sont invité•es à investir les murs du ZEF par la photographe et collaboratrice du ZEF Yohanne Lamoulère. Trois regards, trois territoires - Venezuela, Afrique du Sud, France - et autant de manières de faire exister la photographie comme l’expression d’une utopie possible, en résonance avec les Terres & Résistances qui traversent notre monde... Relier les lieux à celles et ceux qui les habitent, documenter l’intime et le quotidien, alerter sur la violence et la fragilité du monde… Sur les murs, deux générations dialoguent. L’une photographie l’état du monde en se libérant des cadres de l'objectivisme, l’autre collecte les traces des luttes, dans des paysages où le vivant semble parfois s’être effacé. Au sein d’une même exposition se côtoient des habitant•es pris•es au piège d’une terre dévastée, des existences laissées en marge, d’autres qui oeuvrent à rendre la Terre plus désirable, se battent pour un avenir vivable... Trois écritures photographiques en rupture avec les récits dominants qui nous transmettent leurs révoltes et leurs espoirs.

Un programme proposé et commenté par Sarah Mounia Kachiri Un programme proposé et commenté par Sarah Mounia Kachiri Le cinéma amazigh, un cinéma de résistances. Dans le Maroc post-indépendance, la construction d’une identité nationale homogène a longtemps relégué la communauté amazigh, ses langues et ses cultures à la marge de la société. La création cinématographique et vidéographique est alors devenue un espace pour raconter et partager cette altérité. Le cinéma amazighophone se développe à partir des années 1990, notamment à travers des productions vidéo à petit budget, distribuées en DVD et largement diffusées dans les cafés. Une partie de ces films, aujourd’hui disponibles sur YouTube et parfois regroupés sous le terme « Amazighwood », dessine un monde rural et met en scène des langues régionales, souvent à travers le fantastique et la métaphore, faisant écho aux contes et à la création orale amazigh. n parallèle, des cinéastes se sont emparés de l’outil cinématographique pour porter des récits autour des résistances et des particularités culturelles du monde amazigh. Cette installation propose un regard sur ces différentes formes de création, qui ont pour point de rencontre l’amazighité, la transmission de sa culture et ses luttes. Amazigh \\a.ma.ziʁ\\ Sarah Mounia Kachiri est une cinéaste documentariste. Elle se forme à la réalisation à l’école de cinéma autogérée filmArche de Berlin et à l’ESAV Marrakech. Son travail explore les résistances quotidiennes des femmes à travers leurs récits intimes. Elle est aussi la co-fondatrice du collectif Film w Glissa, une plateforme de réflexion autour de la forme cinématographique et dédiée à la diffusion de films indépendants issus du Sud global et de sa diaspora. Rencontre avec Sarah Mounia Kachiri autour de l’exposition : Vendredi 16 octobre à 17h Entrée libre

Pour la première étape de son itinérance, l'exposition « Architecture Contemporaine Remarquable, un siècle d'architecture en France » est accueillie à la Maison de l’architecture et de la ville. Pour la première étape de son itinérance, l'exposition « Architecture Contemporaine Remarquable, un siècle d'architecture en France » est accueillie à la Maison de l’architecture et de la ville PACA. L’exposition, produite à l’occasion du Bicentenaire de la photographie par le Réseau des Maisons de l’Architecture en lien étroit avec le ministère de la Culture, présente 66 photographies issues d’une campagne photographique nationale, représentant 35 réalisations architecturales emblématiques partout en France. À l'occasion de sa présentation à Marseille, l'exposition sera également augmentée par la projection de la collection « Destination » d'Image de ville, présentant une sélection complémentaire d'édifices de la région Provence-Alpes-Côte d'Azur. Cette exposition invite le public à découvrir un patrimoine des XXe et XXIe siècles qui façonne notre quotidien, mais demeure encore souvent méconnu d’un large public. Conçue comme une exposition itinérante, elle circulera dans les Maisons de l’Architecture sur l’ensemble du territoire entre septembre 2026 et septembre 2027. Commissariat de l’exposition : Maison de l’Architecture et des Paysages Centre-Val de Loire Maison de l’Architecture et de la Ville Provence-Alpes-Côte d'Azur Avec le soutien du ministère de la Culture et de l’Ordre des Architectes. Une exposition labellisée Bicentenaire de la photographie. Infos pratiques : En entrée libre et gratuite, l'exposition est ouverte au public du 30 septembre au 16 octobre, du lundi au vendredi, de 9h à 17h. AUTOUR DE L'EXPOSITION \--> mercredi 7 octobre à 19h : table-ronde "Architecture contemporaine remarquable : un label, mais ensuite ?" avec Clarisse Duclos, Eve Roy, Harold Klinger Visuels de l’exposition @georgesdebanne

Le meilleur du cinéma espagnol actuel, 50 films, + focus > Le cinéma espagnol au féminin + masterclass, soirées et évènements Le festival CineHorizontes présente chaque année depuis 25 ans une sélection rigoureuse et engagée de long-métrages de fiction, de documentaires et de courts-métrages en compétition officielle, ainsi que des films en Panorama. Une programmation très riche d'une cinquantaine de longs et courts métrages, documentaires, afin de rendre compte du dynamisme et des dernières tendance du cinéma espagnol, le tout couplé à des événements festifs et culturels, des MasterClass, des rencontres ! Chaque édition a toujours mis un point d’honneur à faire connaître le travail de réalisateurs reconnus mais aussi inconnus du public français en montrant un cinéma actuel, passionné et ce dans le plus grand croisement des genres.