Camp WW2

Village vexinois solidement lié au terroir, resté à l’écart des grands axes de circulation, Commeny a su garder son espace bâti traditionnel, entre agriculture et ruralité. Un habitat groupé et continu, quelques grandes fermes traditionnelles, ouvrant sur l’extérieur grâce à leurs portes charretières, un lavoir excentré… Malgré la proximité de la Chaussée Jules-César, ce village un peu à l’écart des grands axes de circulation modernes a su garder son patrimoine architectural ancien et sa ruralité. > Parcours de 5 km. > Sortie animée à Commeny par Sandrine Bernard, guide du Vexin français. > Sortie proposée dans le cadre de la Balade du dimanche, en partenariat avec le Parc naturel régional du Vexin français. > Sur inscription au 06 08 28 02 15 ou par mail contact@anesenvexin.fr

Leo-Maxime Fabris, Lauréat 2025 du Concours International de Piano Hélène de Montgeroult de Romont (Suisse) donne un concert consacré à Hélène de Montgeroult, Chopin, Bach, Ravel. Léo-Maxime Fabris naît à Toulouse le 30 novembre 2005 dans un milieu familial empreint de musique, qui nourrit tôt son goût pour le piano. Elève en Classes Horaires Aménagés Musique (CHAM), il entre à l'âge de 7 ans dans la classe de piano de Laurent Molines au Conservatoire Régional de Toulouse. Au long de son parcours, il reçoit dans le cadre de master classes les précieux conseils de pianistes de renom - Jean-Claude Pennetier, Jérôme Granjon, Björn Lehmann, David Selig - avant d'être admis à l'unanimité du jury au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, à 18 ans. Il s'est produit dans sa ville natale au festival 'Passe ton Bach d'abord ' à l'Hôtel-Dieu Saint-Jacques, à l'Auditorium Saint-Pierre des Cuisines, et est invité depuis 2023 à se produire en tant que soliste et chambriste au Palais Niel dans le cadre du festival "Musique au Palais". Il remporte le 1er Prix ainsi que le Prix de la meilleure interprétation de l'étude imposée au Concours International Hélène de Mongeroult à Romont (Suisse) en novembre 2025. Il est aussi lauréat au Concours International de Brest dans la catégorie Debussy/Fauré/Rachmaninov en février 2026. Il est invité au festival "Les Musicales de Saint-Cast" en Bretagne. Actuellement en licence au CNSMDP dans la classe de Denis Pascal, il se produira en 2027 au sein du festival de piano de La Chaux en Suisse.

ARCHI’VEXIN est un centre d'interprétation de l'architecture et du patrimoine mobile mis en place dans le cadre du label Pays d'art et d'histoire. ARCHI’VEXIN met l'architecture vexinoise à portée de main pour la découvrir, la comprendre en s'amusant. À qui flâne souvent dans le Vexin français, les villages deviennent vite familiers. Des maisons en pierre, des toitures de tuiles, des fermes au cœur des bourgs, des lavoirs le long des cours d’eau… Cette architecture préservée fait tout le charme du territoire. L’exposition Archi’Vexin vous en révèlera tous les secrets : quelles sont les caractéristiques des fermes ? Avec quelles techniques édifiait-on les églises ? Quels étaient les matériaux de construction des maisons ? Les réponses à toutes ces questions et bien d’autres vous attendent au musée du Vexin français ! A travers neuf thématiques enrichies de maquettes, manipulations et jeux, explorez le patrimoine bâti du Vexin français et découvrez son évolution. Apprentis bâtisseurs ou conservateurs du patrimoine en herbe, habitants de longues dates ou simples visiteurs curieux, petits ou grands, cette exposition est accessible à toutes et tous. ARCHI’VEXIN est une exposition itinérante qui pose ses valises au musée du Vexin français pour sa première présentation au public jusqu'au 18 avril 2027 avant de voyager dans tout le Vexin. Une large programmation est proposée tout au long de l'exposition : visites express, conférences et ateliers famille dans le cadre des après-midi Archi'Curieux, ateliers jeune public dans le cadre des Archi'Créatifs les mercredis des vacances de Toussaint, d'hiver et de printemps, une veillée Archi'ludique en décembre et des événements, les Archi'storiques les 4 octobre 2026 (sur le thème du Moyen Âge) et 18 avril 2027 (sur le thème de la Belle Epoque).

Au cœur du jardin du Musée de l’outil, les sculptures de Jonathan Bernard dialoguent avec le vivant. Façonnées dans le bois, elles évoquent le temps, la mémoire et les métamorphoses de la nature dans une poésie silencieuse. Au cœur du jardin du Musée de l’outil, les sculptures de Jonathan Bernard s’inscrivent dans un dialogue subtil avec le paysage. Façonnées dans le bois, elles révèlent les traces du temps et les métamorphoses du vivant, invitant le visiteur à porter un regard renouvelé sur la nature qui l’entoure. Taillées dans la masse, brûlées, polies ou patinées, ces œuvres monumentales puisent leur inspiration dans les formes organiques du monde naturel. Elles évoquent tour à tour des cairns, des végétaux, des reliefs façonnés par l’érosion ou des paysages en constante transformation. Entre puissance et fragilité, elles témoignent des cycles de croissance, de disparition et de renaissance qui animent le vivant. À travers cette exposition, le bois se révèle bien plus qu’un matériau, il devient mémoire, écriture et empreinte du monde. Chaque sculpture porte en elle l’histoire d’une matière vivante, transformée par le geste de l’artiste tout en conservant les marques de son origine. Au fil de la promenade, les œuvres accompagnent le rythme des saisons et se fondent dans l’écrin végétal du jardin. Elles invitent à ralentir, à observer et à écouter la poésie discrète des éléments. Le Souffle du bois, Empreintes du vivant propose ainsi une rencontre sensible entre l’art et la nature, où chaque forme devient une invitation à contempler le vivant et les liens profonds qui nous unissent à lui.