Que faire à Lampertheim aujourd'hui ?

L’exposition retrace le parcours atypique de la Pàriser Tànte, surnom donné aux jeunes filles placées à Paris. C’est un personnage mythique, admiré et respecté. Chaque famille alsacienne compte parmi ses membres une jeune fille qui a été "en place" à Paris. Elle faisait l’admiration de son entourage par sa maîtrise du français, sa belle allure, ses manières bourgeoises, son bon goût, ses bons petits plats ou ses idées et ses initiatives audacieuses. Vous allez être conquis par la mise en scène innovante qui vous emmène à Paris dans l’intimité de "votre" Pàriser Tànte pour vous faire vivre un moment inoubliable.

L'AAMAKO a le plaisir de présenter au 1er étage du musée, une exposition intitulée "du houblon à l’esprit de la bière". L’Alsace est en effet la première région de France productrice de houblon et la tradition brassicole y est très ancienne. Dans le Kochersberg, terre par excellence de l’or vert, il existe encore quelques houblonnières et nombre d’entre nous se souviennent du Hopfe Zopfe (tri des cônes) auquel participaient jadis femmes et enfants. Si certaines de nos brasseries ont été rachetées par de grands groupes européens, la fin des années 1990 marque le retour d’une production artisanale de qualité assurée par des microbrasseries que vous découvrirez.

⭐ Titanic : un voyage immersif à Strasbourg est une expédition extraordinaire au cœur de l'histoire du Titanic. Reconstitutions grandeur nature des cabines, animations vidéo immersives et vues en 3D vous placent à bord du navire en tant que passager, offrant une expérience inégalée pour découvrir l'une des tragédies les plus emblématiques de l'Histoire. Ce qui vous attend 🛳 Montez à bord du Titanic et déambulez à travers des reconstitutions grandeur nature de différentes parties du navire 🔎 Découvrez une impressionnante collection d'objets authentiques liés à la courte vie du Titanic 🚣 Revivez les derniers moments dramatiques du navire depuis un canot de sauvetage dans une salle immersive 🌊 Plongez dans les profondeurs de l'océan à bord d'un submersible virtuel et explorez l'épave du RMS Titanic 💡 Découvrez l'histoire complète du Titanic – de sa création à sa collision et aux conséquences tragiques 🎁 Offre des souvenirs à quelqu'un de spécial ! Achète une carte-cadeau ici Infos 📅 Date: sélectionnez vos dates/créneaux directement dans le sélecteur de billets 🕗 L'exposition ferme 90 minutes après le début de la dernière session de la journée. Nous vous recommandons d'arriver à l'heure ⏳ Durée: environ 90 minutes 📍 Lieu: Hall Tivoli – Av. Herrenschmidt, 67000 Strasbourg 👤 Âge requis: ouvert à tous ! ♿ Accessibilité: le lieu est accessible aux personnes en fauteuil roulant 📝 Réservations: pour toute demande de réservation de groupe, veuillez nous contacter ici ❓ Consultez la FAQ de cette expérience ici 🎧 Un audioguide est disponible via l'application officielle ; n'oubliez pas d'apporter vos écouteurs ❗ La réalité virtuelle n'est pas incluse avec le billet standard. Pour profiter de cette expérience, vous devez choisir le billet VIP. Veuillez noter que l'expérience en RV ne convient pas aux enfants de moins de 6 ans ni aux personnes épileptiques en raison de la présence de stroboscopes. Les enfants de 6 à 8 ans doivent être accompagnés d'un adulte muni d'un billet valide, et l'accès à la salle de RV est strictly réservé aux détenteurs de billets. La capacité d'accueil pour la RV étant limitée, l'accès ne peut être garanti pour un achat sur place. Ne manquez pas cette opportunité — réservez votre billet VIP en ligne ! 👓 L'expérience en réalité virtuelle coûte 9 € sur place, sous réserve de disponibilité Description Découvrez l'incroyable histoire du Titanic comme vous ne l'avez jamais vue avec Titanic : Un voyage immersif. Réunissant plus de 200 objets d'époque, des reconstitutions grandeur nature, des vues en 3D, des animations vidéo et des technologies immersives de pointe, cette expérience vous plonge au cœur de l'une des plus grandes tragédies de l'Histoire. De la construction grandiose du navire jusqu'à sa frappe fatale contre l'iceberg, vivez l'épopée du Titanic au plus près. Arpentez ses couloirs majestueux, observez l'apparition de l'iceberg et revivez ses derniers instants dans une galerie immersive. Grâce à une exploration du navire en réalité virtuelle à plus de 4 000 mètres de profondeur, cette exposition pose un regard entièrement neuf sur la légende du Titanic. Prenez vos billets pour Titanic : un voyage immersif à Strasbourg !

La photographie après l'image, par Evelyne Cohen et Michel Poivert. La photographie après l'image, par Evelyne Cohen et Michel Poivert. À partir des travaux de treize artistes contemporains, l’exposition NEO-ANALOG se présente comme le manifeste d’un courant international qui marque l’une des étapes les plus récentes de la photographie contemporaine. Depuis les années 2010, certains photographes inscrits dans le champ de l’art contemporain se détournent de la création d’image pour explorer la matérialité de la photographie. Les fondamentaux – lumière, temps, substances photosensibles, tangibilité des supports, etc. – se présentent comme un vocabulaire alternatif au regard des technologies avancées. Propositions « contre-culturelles », parce qu’étrangères au mainstream des images des médias, les photographies affirment les potentialités de l’analogique, soit toute expérimentation en prise direct – en contact – avec le réel. Il n’est plus question de « regard sur », mais d’activation de processus où la physique et la chimie des matériaux déploient de nouveaux possibles. Souvent inscrits dans une forte sensibilité écosophique, les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants, et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience. Dévaluée depuis le développement des médias, l’expérience revient en force à travers la culture analogique et constitue un équilibre avec nos existences numériques. La photographie néo-analogue revisite l’histoire du médium en réactivant des procédés. Elle invente de nouvelles situations techniques, elle échappe à sa condition d’image : entre installation, sculpture, gravure, peinture ou vidéo, la photographie s’est élargie en régénérant les fondamentaux de son médium. La révolution numérique semblait avoir condamné la photographie à devenir une image comme les autres. Une génération plus tard, elle s’est réinventée en affirmant des valeurs que l’on trouve dans nombre d’autres domaines, comme la musique, les jeux, le film ou bien encore l’urbanisme. Le néo-analogue institue une culture matérielle et philosophique qui permet de restaurer l’idée de réel dans un contexte de crise de la vérité. – Une exposition avec les artistes : Sylvie Bonnot, Véronique Bourgoin, Arina Essipowitsch, Yanis Houssen, Sara Imloul, Marie Hazard, Laurent Lafolie, Hanako Murakami, Raphaëlle Peria, Catherine Poncin, Mathieu Roquigny, Laure Tiberghien et Dune Varela En partenariat avec le Collège International de la Photographie. Avec le soutien du ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est, la Région Grand Est et la Ville de Strasbourg.

Le plus grand parlement transnational du monde vous ouvre ses portes ! Visiter le Parlement européen est un excellent moyen de découvrir de plus près le travail de cette institution, porte-parole des citoyens de l’Union européenne, ainsi que son impact en Europe et à travers le monde. Utilisé pour les débats les plus importants, l'hémicycle du Parlement a servi de cadre à de nombreux votes historiques. Sa découverte est complétée par la visite du parlamentarium Simone Veil. Dynamique et interactif, celui-ci propose une expérience immersive permettant de découvrir les activités du Parlement européen et la façon dont celles-ci se répercutent sur la vie des citoyens. Équipé d’une salle de cinéma à 360º et de tables à écran tactile, il permet aux visiteurs de mieux comprendre le rôle du Parlement européen. Le parlamentarium présente le processus d’élaboration de la législation européenne et explique ce que font les députés au Parlement européen pour répondre aux problématiques actuelles. Le Parlement peut être visité gratuitement à tout moment (pendant les sessions plénières et en dehors) par des visiteurs individuels ou des groupes. Hors sessions : Visiteurs individuels : visites avec guide multimédia, sans réservations. Groupes : selon les créneaux, visites avec guide multimédia sans réservations, ou visites guidées avec réservation obligatoire. Durant les sessions : Réservations obligatoires pour les individuels comme pour les groupes. Toutes les informations sur le site du Parlement. Fermé le dimanche et les jours fériés. Guide multimédia disponible en 24 langues. Durée de la visite : env. 1h. Pièce d'identité en cours de validité obligatoire.

Les Journées Européennes de la Culture Juive, organisées simultanément sur l’ensemble du continent européen, associent chaque année une trentaine de pays participants. Elles s’adressent à toutes et tous et proposent un choix d’évènements (portes ouvertes, visites guidées, conférences, concerts, spectacles, ateliers, …) permettant de venir à la découverte de la culture juive ou d’en approfondir la connaissance. Il s’agit tout particulièrement d’aborder le patrimoine juif, matériel ou immatériel, dans le cadre plus large d’une identité culturelle régionale, nationale ou européenne, en soulignant les liens tissés entre les communautés juives et leur environnement, à l’origine de nombreux apports réciproques. Ces Journées sont ainsi l'occasion de découvrir de nombreux lieux d'ordinaire fermés au public et de s'initier à la richesse de la culture juive. Dans toute l'Alsace.

L’exposition « Martin Luther King – Droit à la liberté » s’installe à la Bnu de Strasbourg La Bibliothèque nationale et universitaire (Bnu) et la Fondation René Cassin – Institut international des droits de l’Homme en partenariat avec The King Center (Atlanta) et REAL EXPO (France), présentent l’exposition « Martin Luther King – Droit à la liberté », du 18 septembre 2026 au 17 janvier 2027. %b%Une exposition exceptionnelle présentée pour la première fois en France%/b% Initiée par le Musée du Prix Nobel de Stockholm, le commissariat de l’exposition est assuré par Ashley Woods en étroite collaboration avec Bernice A. King, fille de Martin Luther King et CEO du King Center, qui décrit l’exposition comme « la plus complète jamais réalisée sur mon père ». Selon le commissaire de l’exposition, Ashley Woods : « Cette exposition a pour objectif de mettre en lumière le combat et les réussites de Martin Luther King. Elle soulève aussi des questions sur nos droits fondamentaux. Elle souhaite encourager la pensée, la discussion et l’action ». Un voyage immersif dans l’histoire et l’actualité des droits humains -------------------------------------------------------------------- L’ exposition plonge le visiteur au cœur du mouvement des droits civiques des Afro-Américains des années 1950-60 et dans la vision non-violente et l’engagement de Martin Luther King pour l’égalité et la justice sociale à l’aide de nombreux documents historiques, photographies, objets, musiques, archives télévisées et interviews exclusives. Un dispositif interactif, « Dream Builder - le Constructeur de rêves », invite le public à s’interroger sur les droits fondamentaux et à s’engager dans la réflexion et l’action. Les enjeux portés par Martin Luther King, et en particulier son idéal de droits humains et de justice sociale pour tous, étant aujourd’hui plus que jamais d’actualité, rendez-vous le 18 septembre à la Bnu pour découvrir l’exposition.

Rencontre autour de La construction raciste des violeurs de Valérie Rey-Robert : la culture du viol est aussi raciale, une fabrication historique retracée à travers trois figures. Événement gratuit sur inscription via notre site internet, billetterie ci-dessus La culture du viol n'est pas seulement sexiste, elle est aussi raciale. Depuis des siècles, la peur du viol fonctionne comme un outil de hiérarchisation des corps masculins. L'homme blanc se définit comme civilisé, maître de soi, respectueux des femmes. L'homme racialisé est construit comme l'incarnation même du danger. C'est une fabrication historique, politique, culturelle, toujours à l'œuvre aujourd'hui. Le livre retrace la généalogie de cette fabrication à travers trois figures : le Juif, le Noir, l'Arabe ou le musulman, depuis les chroniques de croisade jusqu'aux débats contemporains sur les OQTF, de la propagande nazie aux dossiers Epstein. Il montre que féminisme et antiracisme ne peuvent pas être menés séparément sans que chacun ne perde une part de sa lucidité. Venez découvrir La construction raciste des violeurs de Valérie Rey-Robert publié aux éditions Libertalia Photographie : Libre de droit

Augenblick ! - Une maison située au bord d'un lac près de Berlin devient le témoin d'un siècle d'événements qui ont remodelé le monde qui l'entoure : la montée du nazisme et les ravages de la guerr...

Chanson Folk Rock AmericanaOuverture des portes: 19h30 / début 1ère partie: 20h00Ils reviennent prendre leur place. Pas par nostalgie. Par constance. Depuis 2006, La Maison Tellier avance hors du flux, sans chercher l’angle ni le buzz. Timidité des Arbres, cadeau qu'ils se sont faits pour fêter leurs 20 ans passés à célébrer en musique la joie du simple fait de vivre, s’inscrit dans cette trajectoire d'une folk music organique, en français dans le texte, débarrassée des postures. Américaine sans folklore, française sans affectation. Une musique bâtarde, quelque part entre Calexico, Creedence Clearwater Revival et Jean-Louis Murat. Le disque est d’ailleurs dédié à ce dernier, ainsi qu’à Shane MacGowan — deux artistes qui ont tenu sans jamais lâcher la chanson comme une ligne de vie. Timidité des Arbres n’est pas un disque de retour. C’est un disque de continuité. Un album pour celles et ceux qui savent, depuis La Chambre Rose, Sur un Volcan, Amazone, Haut Bas Fragile ou Exposition Universelle, que durer n’est pas céder, et que croire encore et toujours aux chansons n'est pas une fuite, mais un choix courageux. © Azimuth Productions

La Fondation de l’Œuvre Notre-Dame est une institution unique en France, dédiée depuis huit siècles à l’édification et à la préservation de la cathédrale de Strasbourg. Cette exposition invite à explorer la riche histoire et la spécificité de cette institution singulière, de sa création à nos jours. Fondée au début du XII Ie siècle par l’évêque de Strasbourg et le chapitre des chanoines de la cathédrale pour superviser le chantier et gérer les dons et legs, l’Œuvre Notre-Dame passe dès les années 1280 sous le contrôle de la Ville. L’exposition permet d’évoquer l’importance et la diversité des missions de l’un des plus anciens ateliers de cathédrales d’Europe, aux savoir-faire inscrits au patrimoine immatériel de l’Unesco en 2020. Elle met en lumière la richesse de son patrimoine, préservé sans interruption depuis le Moyen Âge : biens immobiliers et fonciers, dessins d’architecture, plans et relevés de toutes époques, gravures, photographies, moulages, sculptures, outils anciens, etc. Ces collections, enrichies aujourd’hui encore par la production technique liée aux chantiers, font de la cathédrale de Strasbourg l’un des édifices les mieux documentés de France. À travers cette exposition, Strasbourg met en avant huit siècles d'un engagement exceptionnel en faveur de la préservation de son patrimoine, tout en rappelant que ces savoir-faire continuent de se transmettre et de faire vivre la cathédrale aujourd'hui. L’exposition-parcours en 15 sections est accueillie au sein du Musée de l’Œuvre Notre-Dame, musée du Moyen Âge et de la Renaissance, installé dans la maison historique de la Fondation depuis 1931.