Que faire à Hombourg aujourd'hui ?

Laissez-vous entraîner dans une aventure où la vitesse devient une véritable épopée. À la Grange à Bécanes, une nouvelle exposition vous ouvre les portes d’un univers fascinant, celui du sport motocycliste, entre prouesses techniques et destins hors du commun. Vous découvrez comment, dès la fin du XIXe siècle, les ingénieurs ont transformé les compétitions en véritables terrains d’innovation, donnant naissance à des machines aussi audacieuses qu’emblématiques. Peu à peu, la quête de performance prend de l’ampleur, les circuits évoluent et les légendes commencent à s’écrire. Mais ici, il ne s’agit pas seulement de mécanique. Vous entrez aussi dans l’histoire de celles et ceux qui ont osé défier la vitesse. Des pilotes mythiques aux pionnières trop longtemps restées dans l’ombre, chaque parcours raconte une part de courage, d’audace et de conquête. Derrière chaque victoire, il y a un combat, une passion, une volonté d’aller toujours plus loin. Au fil de votre visite, vous passez de l’effervescence des premières courses aux coulisses des compétitions modernes. Équipements, innovations, secrets des paddocks… tout se dévoile pour mieux comprendre ce qui se joue réellement sur la piste. Que vous soyez passionné ou simplement curieux, cette immersion vous invite à ressentir la vitesse autrement, à travers les histoires, les machines et les émotions qui ont façonné ce sport devenu mythique.

Cette exposition temporaire du Musée de l'Impression sur Etoffes vous ouvre les portes de la plus grande collection d'échantillons issus de l'industrie du textile imprimé grâce à de nombreux outils de médiation : accrochage didactique, immersion numérique et anecdotes étonnantes des acteurs du chantier.

mémoire d’une usine textile En marge de la Nuit européenne des musées, le Musée de l’impression sur étoffes (Mise) inaugure une exposition du photographe Patrick Baeumlin consacrée aux derniers mois de l’usine d’impression Texunion. En 1999, l’usine Texunion de Pfastatt, dernière grande manufacture textile de la région mulhousienne, vit ses ultimes moments après deux siècles d’activité. À l’initiative du comité d’établissement, Patrick Baeumlin est sollicité pour photographier le site et en capter l’âme : celle d’une usine, de ses machines, mais surtout de ses hommes et de ses femmes, qui entretiennent avec elle " des rapports mêlés de colère et de tendresse, de haine et d’amour ". De cette immersion est né un travail à la fois documentaire et sensible consacré aux derniers mois de cet emblématique site de l’impression textile, que le Mise propose de découvrir. Site web : [https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/](https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/)

phase 3 Le musée de l’Impression sur étoffes (MISE) abrite une collection de centaines de milliers d’échantillons textiles et d’arts graphiques datés du XVIIIe siècle à nos jours. Collectés depuis les années 1830 pour doter Mulhouse de la plus grande collection de motifs issus de l’industrie textile, les échantillons sont rassemblés dans une grande bibliothèque consultable par les dessinateurs et les fabricants d’étoffes imprimées. L’exposition « Quel chantier ! Inventaire et sauvegarde des collections du musée de l’Impression sur étoffes » est prolongée jusqu’en 2027, affirmant la volonté du musée de poursuivre son engagement en faveur de la transparence, de la pédagogie et de la valorisation de ses collections. À la suite des vols massifs découverts au sein des collections en 2018, une conférence de presse organisée le 26 janvier 2023 par la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est (DRAC) a permis, pour la première fois, de présenter in situ l’actualité scientifique du musée de l’Impression sur étoffes (MISE). Dans cette dynamique de transparence et de transmission, le MISE propose depuis septembre 2023 l’exposition « Quel chantier ! », qui invite le public à découvrir les coulisses d’un chantier des collections inédit par son objectif – documenter et quantifier les œuvres présentes mais aussi disparues – et l’ampleur de l’investissement de l’État (ministère de la Culture). La fin de l’année 2025 marque une étape majeure avec l’achèvement du vaste chantier de numérisation : en quatre ans, près de 100 000 images ont été produites. Désormais, l’équipe du musée, sous le pilotage de la DRAC Grand Est et la coordination de m2A, concentre ses efforts sur l’enrichissement et la consolidation de la base informatique de gestion des collections, comprenant à ce jour plus de 50 000 notices. L’objectif demeure double : évaluer le préjudice subi et documenter, préserver et valoriser les œuvres conservées. Afin de poursuivre cette démarche pédagogique tout en mettant en lumière des pièces récemment numérisées, le MISE proposera à partir du 22 avril 2026 un nouvel accrochage de plus de 60 œuvres au sein de l’exposition. Cette nouvelle présentation offrira au public l’opportunité de découvrir des œuvres issues de fonds jusqu’alors peu ou jamais exposés, notamment : \- L’école de dessin (1828 – 1939) : les dessins de ce fonds sont le fruit des jeunes garçons et jeunes filles mulhousiens que l’on destinait au travail dans les filatures mulhousiennes. Ils alternent style académique ou motifs. \- L’atelier Biolay (1940 – 1970) : cet atelier lyonnais produisait des dessins pour les soieries. Ce fonds se caractérise par la richesse des techniques employées : gouache, encre, collage, feutre, craie, etc. \- Le dessinateur Blas Canovas (1903 – 1983) : ce peintre, installé à Paris, a d’abord été un prolifique dessinateur textile, notamment pour l’entreprise Taco. Site web : [https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/](https://www.musee-impression.fr/exposition-temporaire/)

Les Journées d'Octobre constituent un rendez-vous très prisé par les amateurs de gastronomie, de produits du terroir, par ceux qui aiment faire la fête en famille ou entre amis. Les jardins extraordinaires de Folie'Flore sont conçus comme de véritables oeuvres d'art à ne pas manquer. Vous y découvrirez des tableaux réalisés par des grands fleuristes, le service Natures et Espaces Verts et des communes alsaciennes sur le thème des jardins de fleurs et d'eau.

Vivez les Grand Prix au Musée de l'Auto ! L'expérience ne s'arrête pas à l'exposition. Venez vivre les Grand Prix au Musée National de l'Automobile ! * Dimanche 11 octobre - 14h : Grand Prix de Singapour * GRAND PRIX DE SINGAPOUR - Marina Bay Street Circuit --------------------------------------------------- Dimanche 11 octobre 2026, profitez du Grand Prix au sein même du musée. ### PROGRAMME A partir de 10h00 : Visite libre du musée 12h00 : Déjeuner au Salon Monaco (en supplément) 14h00 : Grand Prix 17h00 : Fin ### Le tarif inclus : \- Une entrée au musée pour la collection permanente et l’exposition « Grand Prix » jusqu’à 17h \- La présence d’ambassadeurs Red Bull avec leurs simulateurs Red Bull Racing \- Des animations, jeux et dégustation de produits Red Bull \- Une boisson au choix entre bière, verre de vin ou soft \- En supplément : Repas proposé par L’Atelier

Symbole de vitesse, d’innovation et de légende, la Formule 1 s’invite au Musée National de l’Automobile – Collection Schlumpf de Mulhouse, dans le cadre d’une exposition d’envergure. Exposition indépendante, non affiliée à la marque Formule 1. / Independent exhibition, not affiliated with the Formula 1 brand. Née en 1950, la Formule 1 est à la fois un championnat sportif, un laboratoire technologique et un mythe populaire mondial. Elle incarne plus de 70 ans d’innovations mécaniques, aérodynamiques et humaines qui ont profondément marqué l’histoire de l’automobile et notre rapport à la performance, à la vitesse et à la technologie. Du 11 avril au 1er novembre 2026, découvrez l'exposition "Grand Prix" au Musée National de l'Automobile. L’exposition présentera environ cinquante monoplaces emblématiques, couvrant l’ensemble de l’histoire de la Formule 1, des origines aux années contemporaines. Parmi les grandes périodes abordées : * Les pionniers (années 1950) : Alfa Romeo, Maserati, Ferrari – l’âge héroïque de la discipline. * Les années 1960–1970 : révolution des châssis, moteurs arrière, premières grandes évolutions aérodynamiques. * Les années 1980–1990 : ère des moteurs turbo, domination technologique, professionnalisation extrême. * La Formule 1 moderne : sécurité, hybridation, aérodynamique avancée et data. Au-delà des monoplaces, l’exposition présentera une sélection d’objets historiques et symboliques, ayant appartenu à tous les plus grands champions tels que Lewis Hamilton, Michael Schumacher, Max Verstappen et bien d’autres : casques et combinaisons, trophées, documents d’époque (photographies, licences, correspondances), éléments graphiques et dispositifs audiovisuels issus d’archives officielles. Découvrez comment la Formule 1 s’est construite, pourquoi elle fascine toujours, et en quoi elle a transformé l’automobile moderne. Exposition indépendante, non affiliée à la marque Formule 1.

Persistances est la première exposition personnelle en France de l’artiste Hassan Darsi, figure majeure de l’art contemporain au Maroc. Pensée par un trio de commissaires, l'exposition "Persistances" tisse un fil sensible entre les différents travaux de l’artiste et se déploie dans un dialogue complémentaire et complice au sein de La Kunsthalle Mulhouse et du FRAC Champagne-Ardenne. À La Kunsthalle Mulhouse, l’exposition part des projets consacrés à l’urbanisme casablancais, notamment celui du « Square d’en bas », pour mettre en lumière la manière dont l’artiste inscrit son travail dans des réalités concrètes. Au FRAC Champagne-Ardenne, l’exposition s’ouvre sur une étendue à la fois sublime et inquiétante que l’on traverse pour découvrir un ensemble d’œuvres révélatrices d’une démarche et de processus qui empruntent différents chemins. Dans une exploration de formes et de médiums sans cesse renouvelée, Hassan Darsi questionne le présent qu’il traverse et habite, les réminiscences du passé, les traces et « architectures » visibles ou invisibles du monde. De résonances en persistances, son propos se lit en creux, se devine sous la surface et se diffuse, par réverbération. Commissariat : Florence Renault-Darsi, Bérénice Saliou, Sandrine Wymann Exposition conjointe et simultanée avec le FRAC Champagne-Ardenne, dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026. Au FRAC Champagne-Ardenne > 29 mai au 25 octobre 2026. À La Kunsthalle Mulhouse > 12 juin au 25 octobre 2026. _À propos de l'artiste_ _Le travail de Hassan Darsi est caractérisé par un positionnement critique et sociopolitique qui s’exprime notamment à travers la notion de projet, comme outil d’action privilégié. Ses œuvres utilisent différents médiums de création et s’inscrivent dans le champ artistique comme autant de déclencheurs de prises de conscience citoyennes. Il a fondé à Casablanca l’association La Source du lion avec laquelle son travail personnel entretient des résonances et des connivences étroites autour du concept de Passerelles artistiques et de projets participatifs. Ses œuvres font l’objet de plusieurs études et publications à travers le monde, elles sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées au Maroc et à l’étranger, dont : Beaubourg Paris, Musée d’art Contemporain de Anvers, Zorlu Center, Istanbul, FRAC Champagne-Ardenne… Il a été récompensé pour l’ensemble de son œuvre et de ses actions en tant qu’artiste par le prestigieux prix Prince Claus Impact Awards en 2022._

Plongez dans « Persistances », une exposition qui vous invite à entrer dans l’univers singulier d’Hassan Darsi, figure incontournable de l’art contemporain marocain, présentée pour la première fois en France. Pensée comme un parcours sensible, elle fait dialoguer ses œuvres entre La Kunsthalle Mulhouse et le FRAC Champagne-Ardenne, deux lieux qui se répondent avec complicité. À Mulhouse, le regard se pose sur des projets ancrés dans la ville de Casablanca, comme celui du « Square d’en bas ». Vous y découvrez une approche profondément liée au réel, où l’art se nourrit des dynamiques urbaines et des histoires qui les traversent. Au FRAC Champagne-Ardenne, l’expérience change de rythme : une traversée presque immersive vous mène vers des œuvres qui dévoilent les multiples chemins empruntés par l’artiste, entre intuition, expérimentation et mémoire. Au fil de votre visite, laissez-vous porter par une exploration où les formes et les médiums se renouvellent sans cesse. Hassan Darsi interroge le présent, fait affleurer les échos du passé et révèle les traces visibles ou invisibles qui façonnent le monde. Son travail se suggère autant qu’il se dévoile : il se ressent, se devine, et continue de résonner bien au-delà des œuvres.

« Persistances » est la première exposition personnelle en France de l’artiste Hassan Darsi, figure majeure de l’art contemporain au Maroc. Pensée par un trio de commissaires, elle tisse un fil entre… « Persistances » est la première exposition personnelle en France de l’artiste Hassan Darsi, figure majeure de l’art contemporain au Maroc. Pensée par un trio de commissaires, elle tisse un fil sensible entre les différents travaux de l’artiste et se déploie dans un dialogue complémentaire et complice au sein de La Kunsthalle Mulhouse et du FRAC Champagne-Ardenne. À La Kunsthalle Mulhouse, l’exposition part des projets consacrés à l’urbanisme casablancais, notamment celui du « Square d’en bas », pour mettre en lumière la manière dont l’artiste inscrit son travail dans des réalités concrètes. Au FRAC Champagne-Ardenne, l’exposition s’ouvre sur une étendue à la fois sublime et inquiétante que l’on traverse pour découvrir un ensemble d’œuvres révélatrices d’une démarche et de processus qui empruntent différents chemins. Dans une exploration de formes et de médiums sans cesse renouvelée, Hassan Darsi questionne le présent qu’il traverse et habite, les réminiscences du passé, les traces et « architectures » visibles ou invisibles du monde. De résonances en persistances, son propos se lit en creux, se devine sous la surface et se diffuse, par réverbération. Commissariat : Florence Renault-Darsi, Bérénice Saliou, Sandrine Wymann Exposition conjointe et simultanée avec le FRAC Champagne-Ardenne, dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026. Au FRAC Champagne-Ardenne > 29 mai au 25 octobre 2026. À La Kunsthalle Mulhouse > 12 juin au 25 octobre 2026. _À propos de l'artiste_ _Le travail de Hassan Darsi est caractérisé par un positionnement critique et sociopolitique qui s’exprime notamment à travers la notion de projet, comme outil d’action privilégié. Ses œuvres utilisent différents médiums de création et s’inscrivent dans le champ artistique comme autant de déclencheurs de prises de conscience citoyennes. Il a fondé à Casablanca l’association La Source du lion avec laquelle son travail personnel entretient des résonances et des connivences étroites autour du concept de Passerelles artistiques et de projets participatifs. Ses œuvres font l’objet de plusieurs études et publications à travers le monde, elles sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées au Maroc et à l’étranger, dont : Beaubourg Paris, Musée d’art Contemporain de Anvers, Zorlu Center, Istanbul, FRAC Champagne-Ardenne… Il a été récompensé pour l’ensemble de son œuvre et de ses actions en tant qu’artiste par le prestigieux prix Prince Claus Impact Awards en 2022._

Organisé par le conseil de fabrique au profit de la rénovation de l'église. Au menu : Apéritif offert, salade automnale, civet de joues de porc braisées avec légumes et spätzle, vacherin glacé et café, pour 25€. Possibilité de menu à emporter. Egalement sur place : - animation musicale - vente de pâtisseries et tombola - vente cuvées Ste Blaise

Animations dédiées à la santé et au bien-être des femmes Du 1er au 16 octobre, le Musée Electropolis s’engage pour la première fois dans l’opération Octobre Rose 2026 en proposant une programmation culturelle et solidaire ambitieuse intitulée « L'électricité au féminin ». Ce programme vise à soutenir une cause majeure de santé publique en s’appuyant sur les collections du musée, une programmation d’animations dédiée et des partenariats solidaires. Il contribuera à sensibiliser le public à différents aspects de la santé des femmes tout en mettant en lumière le parcours des femmes qui ont marqué l'histoire des sciences, des techniques et de l'électricité. Un parcours inédit à la rencontre des femmes scientifiques Le musée proposera un parcours de visite enrichi mettant en avant une sélection d'objets électriques de couleur rose spécialement sortis des réserves du musée pour l’occasion. Un livret d’enquête « L’électricité au féminin » A destination des enfants à partir de 7 ans, il sera disponible gratuitement à l’accueil. Ce jeu, d’une durée approximative de 45 minutes est accessible en autonomie. Du 7 au 9 octobre et du 14 au 16 octobre Lors des journées dédiées aux animations (les mercredis, jeudis et vendredis), l'entrée du musée et l’accès aux animations seront gratuits pour les femmes et les enfants. La programmation permettra notamment de mettre en lumière les talents d’entrepreneurs accompagnés par Hopla au travers d’animations ou de produits proposés à la vente. Les mercredis et vendredis, un marché des créateurs, proposera un éventail de produits artisanaux : textile, papeterie, bougie, maroquinerie, vivarium, … Retrouvez le programme complet des animations

La Cité du Train vous ouvre l'intérieur des cabines de conduite de trois locomotives mythiques : la Mikado 141R, figure emblématique du renouveau de l'après-guerre, la CC7107, la plus rapide de son époque en établissant le record du monde de vitesse sur rail avec 331 km/h en 1955 et le TGV, fleuron de la grande vitesse ferroviaire depuis 1981. Plongez dans ces trois grandes périodes historiques, accompagnés des témoignages d'expériences et d'anecdotes de bénévoles passionnés. Sur réservation en ligne uniquement. Limité à 6 personnes par session (2 personnes minimum). A partir de 18 ans ou 8 ans si accompagné d'un adulte. Tenue requise : vêtements robustes ne craignant pas la graisse ou les salissures.