Marché à Beynat

La nuit du cœur. « Capturer l’essence d’une œuvre dont la raison d’être n’est qu’émotion et dont le but n’est pas de plaire, mais d’accéder à un lien primaire. Celui qui nous lie aveuglément à tous ceux et à tout ce qui nous entoure. Une empreinte d’histoire, non pas de guerres, de conquêtes ou de religions, mais d’une histoire bien plus universelle et à laquelle la spiritualité propose d’accéder. Telle est la quête de ce spectacle, dont le programme rend hommage à des créations motivées par l’instinct et la libre expression. Il propose un voyage méditatif, une traversée dans le temps et d’en retrouver, en soi, les marques héritées, innées. En 3 temps, j’invite l’auditeur à traverser une expérience d’écoute de 3 différentes temporalités de répertoires qui puisent dans un immense patrimoine musical imaginaire : les premières notations médiévales (XIe-XI Ie) coïncidant avec la fondation de Conques, les riches polyphonies de la Renaissance et enfin le XXe siècle qui a cherché, dans un mouvement de libération du langage, une certaine synthèse esthétique de ces répertoires du passé. Enfin, le tout s’articule autour d’une œuvre centrale et génératrice, il s’agit de la Messe pour double chœur de Frank Martin, que j’inscris volontairement dans un contexte pour lequel elle n’a pas été écrite au départ, mais qui selon moi lui donne un tout autre visage ici, et une force inattendue. » Simon-Pierre Bestion

Le festival défend une approche fondée sur le métissage artistique et la circulation des influences culturelles, tout en favorisant les passerelles entre disciplines et traditions musicales. Rencontres avec les artistes, conférences et ateliers de chant et de danse prolongent cette démarche en associant étroitement les habitants et les publics à la vie du festival. Programmation de la soirée à venir...

Au détour des ruelles de Martel, laissez-vous entraîner dans une déambulation musicale inspirée par les “tubes” du baroque londonien. Aux XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles, Londres vibrait déjà au rythme de ses succès : airs d’opéras fredonnés dans les rues, mélodies reprises dans les salons, refrains gravés dans les mémoires. De Henry Purcell à George Frideric Handel, ces pages brillantes ont traversé le temps comme de véritables hits avant l’heure. Cette promenade vivante et festive invite à redécouvrir ces chefs-d’œuvre dans un esprit de partage et de proximité, où la musique surgit au coin d’une place, au seuil d’une porte, et transforme la ville en scène éphémère. Une rencontre entre patrimoine architectural et patrimoine musical, pour faire résonner Martel aux accents de Londres baroque Directeur : Patrick Hilliard Participants : La DOMITIENNE, Le Choeur du stage, Anne Maugard, Ursula Bambuch, Simon Oberst, Richard Resch, Lucas Pauchet, Christopher Hainsworth, Alice Zimmermann, Delphine Guéry, Eva Beaune, Paola Baracco, Eric Gayraud, Jean-Yves Poirier, Claude Cardonnet

Le patrimoine musical de Martel est extrêmement diversifié. En 1975, les rapprochements des festivals de Martel, Gourdon et Sarlat, à travers Musique en Quercy ont permis de faire venir dans le nord du Lot, Jef de Murel, chef d'orchestre au Capitole de Toulouse, en compagnie de Mady Mesplé. Entre 1975 et 1977 Musique en Quercy a accueilli des artistes renommés à l'échelle internationale, tels que Yehudi Menuhin, Gundula Janowitz, JC Casadessus, et Ella Fitzgerald Dans les années 1980, Patrick Hilliard, musicien anglais, a choisi Martel comme lieu de résidence, attiré par le potentiel de la ville. L'école de musique a été créée, accueillant une centaine d'enfants pour l'apprentissage de la théorie musicale et la pratique instrumentales En 1991, reprenant la tradition des Soirées Musicales à Martel, le Festival du Haut Quercy a vu le jour, se spécialisant dans la musique sacrée et baroque, attirant de plus en plus d'amateurs d'art musical Le festival a connu un succès grandissant jusqu'au début du XX Ie siècle (2004). On notera notamment un échange fructueux avec la Chine, se concrétisant par un voyage au pays du soleil levant pour de nombreux choristes locaux En 2014, l'idée de relancer l'animation musicale est réapparue, portée par des passionnés et nostalgiques. C'est ainsi qu'en 2015, l'association Pays de Martel en chœur a été créée dans le but d'organiser un stage de musique sacrée pour les choristes durant la troisième semaine d'août Le stage constituant l'élément central de la semaine, un autre objectif était de démocratiser la musique sacrée et baroque en milieu rural en offrant des concerts gratuits Aujourd'hui, le développement de l'association s'articule autour de projets festivaliers ambitieux. À titre d'exemple, citons la performance de Michel Laplénie, qui a dirigé l'ensemble Sinfonia sur le thème la musique au village Avec le soutien de toute notre équipe, nous proposons d'aller à la rencontre du public tout au long de la semaine du festival à travers des concerts, des conférences, des animations de rue, voire du cinéma muet, et toute manifestation créant des liens favorisant le bien-vivre ensemble Martel est riche de son passé culturel, et notre ambition est d'en être dignes dans l'avenir