Don du sang — Euradif, Verquigneul

Sous le commissariat de Philippe Baudouin, réalisateur radio et maître de conférences, membre du Centre de Recherche en Design de l’ENS Paris-Saclay. Sous le commissariat de Philippe Baudouin, réalisateur radio et maître de conférences, membre du Centre de Recherche en Design de l’ENS Paris-Saclay. Prenant comme point de départ l’oeuvre du peintre spirite Augustin Lesage, originaire du Pas-de-Calais, notre exposition réunit des images rares, voire inédites, d’expériences menées aux marges de la science, où la photographie occupe un rôle central et ambivalent. Tantôt considérés comme une preuve irréfutable, tantôt comme le support de projection d’erreurs ou de fantasmes, les différentes techniques dont ces clichés portent l’empreinte invitent le spectateur à remonter le temps. En effet, il s’agit de redécouvrir cette période d’effervescence que fut le tournant du XXe siècle, une période où tout était encore possible, celle-là même où savants et adeptes de l’occultisme pouvaient se côtoyer dans les mêmes congrès, partager les mêmes laboratoires... Il s’agira ainsi l’interroger la fascination des savants et des adeptes des sciences occultes pour les « forces naturelles inconnues », comme les nommait jadis l’astronome Camille Flammarion, et plus largement ce qu’il convient l’appeler aujourd’hui les phénomènes « inexpliqués ».

Jan Talich et Roman Patocka (violons), Radim Sedmidubsky (alto), Michal Kanka (violoncelle) « Le Conservatoire de l’Europe »… C’est ainsi que l’on nomma, autrefois, la Bohême. Au XIXe siècle, lorsque les musiciens tchèques se révélèrent aussi grands compositeurs qu’interprètes, ils donnèrent naissance à un répertoire chargé de traditions, de ces flammes transmises de génération en génération. Dans cette tradition le Quatuor Talich, créé en 1962 au conservatoire de Prague s’est renouvelé et rajeuni sous l’égide de Jan Talich junior depuis 1990. Après le succès de leur récente tournée en France à l’automne 2025, nous sommes très honorés de les recevoir lors des Rencontres musicales 2026. * B. Smetana : Quatuor à cordes N°1 « De ma vie » (27’) Dans une lettre d’avril 1878, Smetana fournit des explications précises sur le caractère autobiographique de sa partition : « Ce que j’ai voulu faire, c’est retracer en musique le déroulement de ma vie », de son goût pour l’art, en passant par le tourbillon joyeux d’une polka, une réminiscence de son premier amour jusqu’au début de sa surdité. * A. Dvořák : Chansons tziganes op.55 (extraits) La seconde partie du concert nous invite à une plongée dans le répertoire folklorique de l’Europe centrale. Une invitation à la danse. IRRÉSISTIBLE ! * L. Janáček : Poésie folklorique morave en chansons (extraits) * B. Bartók : Danses folkloriques roumaines * G. Boulanger : Avant de mourir * G. Dinicu : Hora Martisorului * I. Vasiliev : Deux Guitares Ce prestigieux quatuor est l’un des plus marquants d’Europe centrale. Les Talich sont animés par une folle envie de célébrer, par leur jeu, les beautés de leur patrie, tout en continuant chacun des carrières prestigieuses de solistes. Certes, nos quatre virtuoses endiablés ne sont pas les mêmes lorsqu’ils jouent des musiciens plus austères, ou plus déchirés. Mais avec ce programme, ils apportent fraîcheur, lumière et lyrisme.

Dans l’eau, laissez le souffle ralentir et les tensions se relâcher. Une séance d’aquasophrologie accompagnée par la harpe et la voix, comme un doux massage vibratoire. 💧 AU FIL DE L’EAU ET DES SONS 🎶 Atelier d’aquasophrologie, harpe et voix Et si vous vous accordiez une véritable parenthèse ? Dans l’eau, le corps se dépose autrement. Le souffle ralentit, les tensions peuvent se relâcher, l’esprit s’apaise. L’eau transmet et amplifie les vibrations de la harpe et de la voix. Les sons ne sont plus seulement entendus : ils se diffusent autour du corps et se ressentent de l’intérieur, comme un massage vibratoire tout en douceur. Pendant cet atelier en petit groupe, Béatrice Toubeau vous guidera à travers une séance d’aquasophrologie, accompagnée en direct par la harpe et la voix de Claire Vincent Terrier. Une rencontre entre l’eau, le souffle et les vibrations sonores, pour : 💧 relâcher les tensions ; 💧 revenir à vos sensations ; 💧 retrouver une respiration plus calme ; 💧 vous laisser envelopper par les vibrations ; 💧 vous offrir un temps rien que pour vous. Aucune expérience préalable n’est nécessaire. Il suffit de venir comme vous êtes… avec votre maillot de bain ! 📅 Dimanche 27 septembre 2026 🕰 10 h – Durée : 1 h 📍 Centre paramédical – Parc Technofutura, Verquigneul 💶 Tarif : 40 € 🌿 6 places seulement Avec : Béatrice Toubeau, aquasophrologue & sonothérapeute www.bharmonie.fr Claire Vincent Terrier, harpéopathe, sonothérapeute & chanteuse Solaris – Le Chant du Vivant www.solaris-art-soin.fr 📩 Réservation indispensable : Béatrice : 06 60 56 90 52 Claire : 07 68 69 05 88

Ce récital propose un voyage à travers la mélodie européenne au tournant des XIXe et XXe siècles, en faisant dialoguer les traditions slaves avec la mélodie française. Les mélodies slaves présentées mettent en lumière la diversité des sensibilités qui traversent cette esthétique. Ensemble, ces œuvres dessinent un large panorama de la mélodie slave, depuis l’évocation discrète du folklore jusqu’aux climats les plus ardents et raffinés. Nous pourrons y entendre des extraits des opus 1 et 3 de Karlowicz, de l’opus 7 de Paderewski, des mélodies de Szymanowski, des extraits des opus 21 et 14 de Rachmaninov et des opus 13 et 24 de Medtner. En contrepoint, les mélodies françaises de Nadia et Lilli Boulanger, ainsi que celles de la compositrice belge Poldowski, proposent une autre approche de l’expression vocale. À travers ce jeu d’échos et de contrastes, le programme invite à entendre comment cette sensibilité venue de l’Est rencontre, éclaire et parfois trouble la poésie française de la fin de siècle. Le programme sera ponctué de quelques œuvres pour piano seul parmi le répertoire de ces mêmes compositeurs. Adélaïde Rouyer étudie le chant lyrique aux Conservatoires d’Amsterdam et Utrecht où elle obtient son master en 2010. En tant que soliste, elle a travaillé aux Pays-Bas, en Belgique, en Italie, au Mexique et en France. Depuis 2021, elle est professeur de chant au Conservatoire de Musique et de Danse à rayonnement régional de Lille. Jean-Michel Dayez étudie à Lille, puis à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth (Belgique) et au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Titulaire du Certificat d’Aptitude, il enseigne aujourd’hui à Lille (Conservatoire - Ecole Supérieure de Musique et de Danse des Hauts-deFrance) et au Conservatoire Royal de Mons en Belgique.