Les randonnées du vendredi 2026

Les œuvres présentées pour cette exposition au château la Chenevière ont pour origine une série de recherches au crayon de couleur, au pastel et en peinture autour du thème du Tabernacle . Cette série s'est enrichie par de nombreuses sculptures présentées à la réception de l'hôtel et dans la salle de conférence. Les grands Tabernacles aux feuillages , en peinture cette fois, forment un écrin végétal et ont naturellement trouvé leur place dans les restaurants du domaine, Le Botaniste et le Petit Jardin. La forme archétypale de la maison est le fil conducteur de mes travaux. Celle-ci prend au départ l'apparence d'une tente, d'une hutte et d'un tabernacle. Je me suis attaché à cette idée très belle du tabernacle dans sa forme originelle. Un sanctuaire itinérant dont l'emploi liturgique rappelle la tente de la rencontre où Dieu rencontrait son peuple au désert. Mes premiers travaux en peinture, évoquent cette idée de tente, de tissus, d'habitat précaire et d'itinérance. Mon travail plastique va s'appuyer sur cette forme très symbolique, puissante, mystérieuse et omniprésente. C'est un décor minimal, une origine, un désert mais aussi un chemin à parcourir, un commencement. La répétition du motif est essentiel. J'évoque souvent pour cela le travail de Monet avec sa série de tableaux représentant la Cathédrale de Rouen ou les Meules de foin . Un seul motif est étudié, mais les variations infinies, comme nos vies.

Ramine vous propose, des peintures acryliques sur carte-marines, des textes sous forme de cartel, des modèles réduits, des sculptures et des documents anciens. Artiste, historien et ethnologue maritime, il embraque à bord des navires de pêche (de 1991 à 2000) pour des travaux de recherche, puis à bord des navires de la Marine nationale depuis 2004 pour des créations artistiques. Il a développé un univers pictural très personnel entre l'art naïf et la figuration narrative. Il affectionne les supports authentiques comme d'anciennes cartes-marines, des bois épaves et des vieilles voiles. Durant ses embarquements Ramine réalise des saisies en photographies, en croquis et en peintures. En même temps, il rédige ses impressions et ses anecdotes pour contextualiser l'ensemble de la mission. L'essentiel de ses travaux est réalisé une fois de retour à l'atelier. Une fois que la collection est prête, il la présente en exclusivité aux brestois puis il la fait circuler dans d'autres lieux culturels en France et à l'étranger. Parfois un livre édité à compte d'auteur accompagne l'exposition. RAMINE a déjà produit une dizaine de livre de voyages maritimes, livre d'histoire, et livre pour enfant. De nombreuses expositions lui ont été consacrées en France et à l'étranger. (Norvège, Corée-du-Sud, Californie, Belgique, Suisseetc). L'Astrolabe : L'Astrolabe est un patrouilleur polaire armé par la Marine nationale française qui partage son année entre la surveillances des ZEE (Zone Economique Exclusive) Sub-Antarctiques (Crozet, Kerguelen et Amsterdam), les Iles Éparses, disséminées autour de Madagascar et enfin la base Antarctique Dumont-Durville. Les Terres Australes et Antarctiques Françaises (TAAF) sont gérées par la préfecture du même nom basée à La Réunion. Ce navire de servitude et d'assistance basé à La Réunion au Port-des-Galets a été mis en service en 2017. Il est le résultat de la collaboration entre l'Institut Polaire Paul-Emile Victor (IPEV), l'administration des TAAF et la Marine nationale. Il porte le nom prestigieux des voiliers d'exploration de l'histoire de la Marine française comme L'Astrolabe de La Pérouse et L'Astrolabe de Dumont-Durville. La Présence d'artiste professionnel à bord des navires de la Marine française est une tradition séculaire. Au départ cette présence était essentielle pour enrichir les compte rendus de l'amirauté au Roy, maintenant les artistes embarqués rendent compte des actions de la Marine en direction du public. Après deux missions exceptionnelles (2024 et 2025) à bord du L'Astrolabe, RAMINE nous emmène en voyage entre La Réunion et les archipels français du Sud de l'océan Indien (Crozet, Kerguelen et Amsterdam) à la rencontre de la Faune exubérante de ces contrées et à la rencontre des marins et scientifiques des différentes bases françaises. Cette exposition a été labellisée pour les célébrations des 400 ans de la Marine nationale .

Exposition "Les Femmes dans la Résistance" organisée par l'association "Les Fleurs de la Résistance". Une première en ce juin 2026 à Omaha Beach en Normandie.

Overlord Museum et AWAY FROM HOME ont le plaisir de présenter une exposition consacrée à l’histoire des « Monuments Men » : un groupe d’experts en art — historiens, conservateurs, architectes, artistes, archivistes et universitaires — intégrés aux forces armées de la Libération dans le but de protéger, sauver et restituer le patrimoine culturel menacé par la guerre. Conçue comme un parcours chronologique, l’exposition retrace les origines et les actions de ce « commando de l’art », né en réaction à la mise en péril du patrimoine européen et au pillage des collections artistiques par le régime nazi. À travers une succession de portraits — comme ceux de la résistante française Rose Valland et de l’officier américain James Rorimer — et une sélection d’objets illustrant leurs parcours, l’exposition met en lumière la mission périlleuse des soldats du patrimoine et de leurs alliés sur « le front de l’art ». S’inscrivant dans une démarche patrimoniale et mémorielle, au croisement des arts et de l’histoire, l’exposition souligne également l’entreprise interalliée que constitua la recherche et la restitution des biens spoliés, ainsi que l’engagement de ces hommes et de ces femmes animées par un esprit de paix, de reconstruction et de dialogue retrouvé entre les peuples. Commissariat de l’exposition : Mattéo Grouard Les billets peuvent être achetés à l'accueil du musée ou directement à l'entrée du Overlord HallExpo.