Que faire à Fleuré aujourd'hui ?

Chaque samedi matin, plus de 120 commerçants prennent place sur les étals, faisant de ce marché l’un des plus importants du département. Parmi ses incontournables : les fameuses anguilles grillées à savourer sur place, sans oublier la délicieuse Mijotée de Bœuf à déguster dans les restaurants de la ville. Les mardis et jeudis, le marché se tient en version 100 % alimentaire, avec des producteurs et commerçants dédiés aux saveurs du terroir.

En imaginant la trajectoire d’un joueur qui s’interroge sur son rapport à la gagne, et qui va à la rencontre de personnes dites mauvaises perdantes, Vouloir gagner questionne ce que nos émotions ludiques racontent de nos éducations et de notre société. Dans une forme mêlant récit, performance dansée et musique, la pièce se penche sur les jeux de société comme un terrain où observer notre rapport à la compétition, alors que celle-ci envahit des domaines toujours plus nombreux de nos vies. Cartes jetées, plateau renversé, pions cassés, faux billets déchirés, cris d’invective, crises de larmes, amitiés brisées… Quand on aime vraiment gagner aux jeux de société, il arrive qu’on n’aime pas perdre, voire pas du tout. Même quand l’enjeu semble faible, qu’est-ce qui se niche dans ce fanatisme de la victoire ? Qu’est-ce que peut dire la peur panique de perdre ? Ce qui nous intéresse là, ce sont bien les différences et les inégalités que ces rapports aux jeux révèlent, en termes d’apprentissage de genre et de classe sociale. Qui apprend à vouloir gagner ? À qui une défaite fait l’effet d’une remise en question personnelle ?

Exposition des oeuvres des adhérents Cord'âges et des résidents du logis de la cour d'AUDACIA lors d'ateliers arts plastiques peintures et photographies.

Que voit l'État quand il regarde ? Au XI Xe siècle, l'État découvre un nouvel outil pour documenter son action : la photographie. Routes coupées par les crues, surveillance des populations, photographies de classe, portraits de pompiers, relevés patrimoniaux ou projections de futurs aménagements... Les services administratifs saisissent très tôt cet appareil pour fixer l'instant, prouver un fait, justifier des travaux ou garder une trace pour l'avenir. Depuis deux cents ans, cette photographie institutionnelle, composée de milliers d’images classées et tamponnées dans des dossiers techniques, dessine en creux le portrait d'un territoire et de ses habitants. Exposition labellisée "Bicentenaire de la Photographie".

Entrez, installez-vous et tendez l’oreille... Au creux de l’oreille est une invitation à un voyage sensible, entre voix, souvenirs et imaginaires. Porté par trois musiciennes, ce spectacle tisse un moment suspendu, intime et poétique. Leurs voix se mêlent à celles des “donneurs de chansons”, faisant surgir des récits chantés d’ici et d’ailleurs. Violoncelle, flûte en sol et kalimba accompagnent délicatement ce paysage sonore. Peu à peu, les frontières s’effacent entre le proche et le lointain, le familier et l’inconnu. Les sons murmurent, enveloppent et éveillent l’écoute. Un spectacle tout en douceur, à partager en famille, pour rêver ensemble.

Que voit l'État quand il regarde ? Au XIXe siècle, l'État découvre un nouvel outil pour documenter son action : la photographie. Routes coupées par les crues, surveillance des populations, de classe,… Que voit l'État quand il regarde ? Au XIXe siècle, l'État découvre un nouvel outil pour documenter son action : la photographie. Routes coupées par les crues, surveillance des populations, photographies de classe, portraits de pompiers, relevés patrimoniaux ou projections de futurs aménagements... Les services administratifs saisissent très tôt cet appareil pour fixer l'instant, prouver un fait, justifier des travaux ou garder une trace pour l'avenir. Depuis deux cents ans, cette photographie institutionnelle, composée de milliers d’images classées et tamponnées dans des dossiers techniques, dessine en creux le portrait d'un territoire et de ses habitants.

Ce parcours en plein coeur de l’histoire vous fera découvrir les différents édifices construits sur l’éperon rocheux du 11e au 15e siècle : le puissant château Baronnial, résidence des seigneurs de Chauvigny, les châteaux de Montléon (vestiges), Harcourt et Gouzon, sans oublier la tour de Flins (privée), n’auront plus de secrets pour vous. Chef d’oeuvre de l’art roman, la collégiale Saint-Pierre viendra ponctuer ce voyage en plein Moyen Âge.

Gabriel Moreau est éducateur à la Protection Judiciaire de la Jeunesse. Il raconte ses pérégrinations qui sont de plus en plus insensées : il ne peut plus trouver le temps de rencontrer les jeunes qui lui sont confiés. Le travail de protection des mineurs est devenu impossible, et Gabriel finit par imploser tellement ce à quoi il est confronté est difficile. La colère est perceptible. Ce texte cherche aussi à briser le silence et permet de continuer à défendre des valeurs mises à mal. Jérôme Villedieu a écrit un texte d’une centaine de pages suite à un burn-out, en rassemblant des notes prises sur son agenda ou avant qu’il ne doive arrêter d’exercer son ancienne profession. Écrivant comme pour se raccrocher aux branches. Il était arrivé au bout de quelque-chose, de son métier en tous cas, d’éducateur. Il n’en pouvait plus.

Pendant deux siècles, l'État a regardé son territoire à travers l'objectif : ponts, crues, chantiers, écoles, gendarmeries. Cette conférence inaugurale explore cette photographie institutionnelle, produite sans signature par des agents pour qui l'image n'était qu'un outil de travail. Documenter, prouver, surveiller… mais aussi raconter un pays et ses habitants. En convoquant Michel Foucault et la notion de « visualité » développée par Nicholas Mirzoeff — ces dispositifs par lesquels le pouvoir se rend visible et se légitime —, elle interroge une question essentielle : que voit l'État quand il photographie et selon quel régime de regard ? Conférence labellisée "Bicentenaire de la Photographie".

Pendant deux siècles, l'État a regardé son territoire à travers l'objectif : ponts, crues, chantiers, écoles, gendarmeries. Cette conférence inaugurale explore cette photographie institutionnelle, de… Pendant deux siècles, l'État a regardé son territoire à travers l'objectif : ponts, crues, chantiers, écoles, gendarmeries. Cette conférence inaugurale explore cette photographie institutionnelle, produite sans signature par des agents pour qui l'image n'était qu'un outil de travail. Documenter, prouver, surveiller — mais aussi raconter un pays et ses habitants. En convoquant Michel Foucault et la notion de « visualité » développée par Nicholas Mirzoeff — ces dispositifs par lesquels le pouvoir se rend visible et se légitime —, elle interroge une question essentielle : que voit l'État quand il photographie, et selon quel régime de regard ?

Gabriel Moreau est éducateur à la Protection Judiciaire de la Jeunesse. Il raconte ses pérégrinations qui sont de plus en plus insensées : il ne peut plus trouver le temps de rencontrer les jeunes qui lui sont confiés. Le travail de protection des mineurs est devenu impossible, et Gabriel finit par imploser tellement ce à quoi il est confronté est difficile. La colère est perceptible. Ce texte cherche aussi à briser le silence et permet de continuer à défendre des valeurs mises à mal. Jérôme Villedieu a écrit un texte d’une centaine de pages suite à un burn-out, en rassemblant des notes prises sur son agenda ou avant qu’il ne doive arrêter d’exercer son ancienne profession. Écrivant comme pour se raccrocher aux branches. Il était arrivé au bout de quelque-chose, de son métier en tous cas, d’éducateur. Il n’en pouvait plus.

Entrez, installez-vous et tendez l’oreille... Au creux de l’oreille est une invitation à un voyage sensible, entre voix, souvenirs et imaginaires. Porté par trois musiciennes, ce spectacle tisse un moment suspendu, intime et poétique. Leurs voix se mêlent à celles des “donneurs de chansons”, faisant surgir des récits chantés d’ici et d’ailleurs. Violoncelle, flûte en sol et kalimba accompagnent délicatement ce paysage sonore. Peu à peu, les frontières s’effacent entre le proche et le lointain, le familier et l’inconnu. Les sons murmurent, enveloppent et éveillent l’écoute. Un spectacle tout en douceur, à partager en famille, pour rêver ensemble.

Entrez, installez-vous et tendez l’oreille... Au creux de l’oreille est une invitation à un voyage sensible, entre voix, souvenirs et imaginaires. Porté par trois musiciennes, ce spectacle tisse un moment suspendu, intime et poétique. Leurs voix se mêlent à celles des “donneurs de chansons”, faisant surgir des récits chantés d’ici et d’ailleurs. Violoncelle, flûte en sol et kalimba accompagnent délicatement ce paysage sonore. Peu à peu, les frontières s’effacent entre le proche et le lointain, le familier et l’inconnu. Les sons murmurent, enveloppent et éveillent l’écoute. Un spectacle tout en douceur, à partager en famille, pour rêver ensemble.