Cours à l'Arbre à Papillons

Ce documentaire met en lumière la beauté des lacs d’altitude pour aller à la rencontre des acteurs qui les étudient. Tourné en grande partie dans le Parc national des Ecrins, cet étonnant voyage minéral lie fascination des paysages et découvertes scientifiques pour nous donner une autre lecture de ces milieux sensibles. Projection suivie d’un échange avec Isabelle Henry, garde au Parc national des Pyrénées, secteur Azun Réalisé par Claude Andrieux Durée 52 minutes Animation gratuite - places limitées - réservation conseillée par téléphone.

- Buvette et restauration au food-truck. - Concert gratuit, chapeau à disposition sur le bar pour participer selon votre budget. - Renseignements et réservation par SMS ou WhatsApp au 06 79 15 48 15.

- Pour tout public, accessible à partir de 4 ans. - Réservation obligatoire. - Equipement à prévoir: chaussures, sac de randonnée, petit encas, eau, tenue de pluie, chapeau ou casquette, polaire, lunettes de soleil et crème solaire.

"Sa technique, le monotype, relève d’un geste simple et sans intermédiaire. L’encre est appliquée sur l’une des faces du végétal, puis reportée sur le papier sous la seule pression de la main de l’artiste, sans presse. De cette application délicate naît une empreinte unique, qui révèle l’essence et le langage propre de chaque plante. Penalba en explore pourtant les variations par séries, déclinant une même espèce jusqu’à son usure, comme on parcourrait une gamme. L’organisation de l’espace demeure au cœur de son travail : composition tantôt structurée, tantôt libre, où revient fréquemment la forme du cercle. Loin d’être une figure close, le cercle évoque pour l’artiste le temps et l’infini, écho lointain des disques Pi de l’Asie ancienne, associés au culte du ciel et du soleil. Formé aux Beaux-Arts de Toulouse auprès de Bernard Arin, dans l’atelier du Scriptorium consacré à la calligraphie et à la typographie, Penalba y a développé son attachement au noir et au blanc, couleurs indissociables, entre lesquelles se joue, comme dans l’écriture, un équilibre entre forme et contre-forme. À travers ces empreintes presque radioscopiques, l’artiste donne à voir ce que la répétition d’une espèce recèle de différence infime et rappelle que la plante, présente dès les origines et sans cesse représentée dans l’histoire de l’art, demeure une invitation à la méditation."