Exposition de photos par Nicolas Bialylew

Organisé par l'association La Brocante d'Eygalières Événement incontournable, « La Brocante d’Eygalières » se tient au cœur du village le dernier dimanche du mois, de 7h à 17h. Rendez-vous Place Marcel Bonein et rue de la République pour flâner et dénicher de bonnes affaires. Exposants : professionnels uniquement

Séance d'écoute du podcast “Le Pays du melon” et débat sur l'agriculture vauclusienne, des années 60 à aujourd’hui. Au Programme : 19h : Visite collective de l'exposition "Aux origines du MIN" réalisée par les Archives municipales de Cavaillon. 19h30 : Séance d'écoute : Au Pays du melon Ep 4 : "Souvenirs du M.I.N." "Le Pays du melon" est un podcast documentaire sur l’histoire de Cavaillon et de son fruit légendaire. Dans l’épisode #4, on se rappelle de l’ouverture du M.I.N. et de son fonctionnement à partir de 1965. 19h45 : Causerie : L’écoute sera suivie d’une discussion sur l’évolution de l’agriculture et des conditions de vente des productions maraichères et fruitières de notre territoire. 20h45 : Apéro dinatoire de produits bios et locaux par la Cantine Solidaire de Cavaillon. Co-organisé par le groupement régional CIVAM en PACA, le M.I.N. de Cavaillon et l'association Le Pays du melon. En partenariat avec le réseau des Médiathèques LMV, le Parc Naturel Régional du Luberon et les Archives municipales de Cavaillon. Infos et inscriptions (non obligatoires mais bienvenues) : 06 49 21 14 30 Pour écouter les autres épisodes : www.lepaysdumelon.fr Radio-causerie #1 : le dimanche 4 octobre à 14h à l’Isle-sur-la-Sorgue. Radio-causerie #2 : le vendredi 9 octobre à 19h à Robion. Radio-causerie #3 : le dimanche 11 octobre à 14h à Villelaure. Radio-causerie #4 : le lundi 12 octobre à 19h à Cavaillon.

Dans l’histoire de la peinture, la couleur occupe une place prépondérante. D’abord imitative de la réalité, elle s’en affranchit par la suite, à l’instar du travail de l’artiste Vincent Van Gogh qui ouvre la voie d’une nouvelle utilisation de la couleur plus subjective et sensible. Dans les mouvements d’avant-garde européens du XXe siècle, la couleur continue d’être le sujet principal des expérimentations artistiques : Albert Gleizes la conjugue en aplat à la décomposition de la perspective ; Robert et Sonia Delaunay, qui ont théorisé l’orphisme, voient dans la décomposition des formes le jaillissement de la lumière et donc des couleurs. Piet Mondrian, un des chefs de file de l’art abstrait, théorise une nouvelle façon de composer ses œuvres basée sur des lignes droites (verticales ou horizontales) et des couleurs primaires qui se dotent d’un rôle déterminant dans la création des compositions. Son travail influencera de nombreux peintres comme Geneviève Asse ou Geneviève Claisse. Quelques années plus tard, les artistes de l’École de Paris avec André Marchand ou Édouard Pignon prendront une direction différente, utilisant des palettes de couleurs saturées dans des compositions figuratives. Dans le tournant de la deuxième moitié du XXe siècle, Léon Zack, comme beaucoup d’autres, renie les traditions passées et ses recherches le poussent à se mettre en quête de la vérité cachée au-delà de la couleur. Mario Prassinos cherche dans les « non-couleurs » (le blanc et le noir) à travers des dessins à se rapprocher de plus près de la lumière qui s’en dégage. Au sein du mouvement « Support Surface », Vincent Bioulès bascule dans l’abstraction et tente de rendre à la couleur sa réalité indépendante. Parallèlement, la matière de la couleur prend toute sa dimension émotionnelle dans l’œuvre de Giancarlo Bargoni où la touche plus que visible donne vie à une palette chromatique contrastée. Gérard Fromanger, quant à lui, réinvente la couleur par la revisite de procédés telles que la photographie et de l’impression par l’isolement de quatre couleurs fondamentales : le bleu, le rouge, le noir et le jaune. Enfin, chez Denis Laget, elle surgit d’une matière boueuse épaisse dans toute la puissance de ses tons. À travers un accrochage chronologique, le musée Estrine propose de découvrir toutes les recherches plastiques liées à la couleur et à sa matière.

À travers ses toiles, Michel Stavron rend hommage à la Provence, cette terre lumineuse de son enfance. Il cherche à capter la magie des paysages et des natures mortes, leur lumière changeante et leur atmosphère éphémère. À découvrir à la Galerie de Manville, aux Baux-de-Provence, du 4 mai au 2 juin et du 1er au 15 octobre , l’exposition Paysages et natures mortes invite à un voyage sensoriel au cœur de la lumière provençale.