KISS MY ERASMUS 14.10 - Lyon

Temps de rencontre et de visite du lieu avec l'équipe de gestion de la Comète. Les permanences programmation permettent de présenter les projets de vive voix, visiter les lieux, se rencontrer. Si tu veux proposer une activité, un événement, une réunion ouvert ou non au public, que soit ponctuel ou régulier; c'est donc le bon espace! Les personnes qui tiennent ce temps d'accueil présentent l'espace, le fonctionnement et recueille les propositions, mais ne décident pas sur le moment mais ne décident pas sur le moment. La demande sera validée à la réunion d’après. Cette réunion de validation n’est pas un moment pour juger de la pertinence des propositions mais pour vérifier que les propositions rentrent dans le cadre, les valeurs du projet et l’agenda du local. Ces permanences ont lieu 1 semaine sur 2 de 18h à 19h. Si tu ne peux pas venir ou que c'est urgent tu peux nous contacter sur notre mail: lacomete(at)herbesfolles.org Quoi proposer dans ce lieu ? Ateliers, événements, discussions, lectures de livre, réunions de collectifs en lutte, mutualisation de matériels/savoir/savoirs-faire etc... Dans quel cadre ? Les activités peuvent être dans différentes mixités choisies et doivent correspondre aux valeurs défendues par le lieu expliqué dans la charte. Et l'argent dans tout ça? L'entrée du local est toujours gratuite. Le lieu est mis gratuitement à disposition des personnes/groupes. Il ne permet pas de rémunérer les personnes qui s’investissent, proposent des activités, montent sur scène (cachet ou chapeau), etc. OU de dégager des bénéfices personnels/individuels. Ce lieu ne peut être loué ou sous-loué. Tout est à prix libre (incluant la gratuité), sauf l’alcool qui est à petit prix, fixé par le collectif de la Comète. Les événements n'ont pas pour but de dégager des bénéfices sauf dans le cas de soutien à des collectifs ou luttes politiques et/ou pour le local (loyer, factures, etc.)

CONCERT : Arkuri Arkestra + Reine & Cleseph [rock prog] ARKURI Arkuri, ou la liberté totale. La liberté totale d’ouvrir les portes de la perception par le son incantatoire des guitares surréalistes… CONCERT : Arkuri Arkestra + Reine & Cleseph [rock prog] ARKURI Arkuri, ou la liberté totale. La liberté totale d’ouvrir les portes de la perception par le son incantatoire des guitares surréalistes et du chant des sirènes. Une musique pour esprits libres, pour les cas cliniques, un son en opposition né du cri des enchaîné.es. Projet solitaire de Carmela Arcuri, nom choisi, Arkuri voit le jour en guitare-voix. Quand on prête l’oreille, on entend dans sa musique les échos d’une Josephine Foster lessivée, d’un Jeff Buckley enroué. Quelque fois bruitiste et répétitif, inspiré de Fred Frith ou Steve Reich, souvent lyrique et sensible, il propose un rock progressif liquide et hallucinogène. Carmela travaille sur un EP et se produit dans cette formation sur les scènes de sa ville. Bientôt rejoint par Théo Boero à la basse et Malo Thierry à la batterie, ils créent le Arkuri Arkestra. En power trio puissant comme subtil, ils explosent un rock progressif hors cadre. En s’inspirant du Jimi Hendrix Experience, avec un son franc et une rythmique sycoppée, ou d’outsiders plus modernes comme Angine de Poitrine ou Pneu, ils experimentent l’espace et le temps. 👉 https://www.instagram.com/arkuri.music REINE & CLESEPH Il y a quelques temps, les deux musiciennes Reine et Cleseph ont enregistré ensemble un album plein de chansons douces, qu'elle vont vous jouer avec guitare, basse, et leurs deux voix. Des ballades pop et folk intimistes, inspirées de Sparklehorse, Tia Blake et Florist, remplies d'arpèges scintillants et de jolies harmonies. 📍 LA PENTE : 14 montée des Carmélites, LYON 📆 Mercredi 14 Octobre 2026 ⏰ 20h - 23h 🎫 Entrée 5 / 8 / 10€ ❤️ BAR ANTI RELOU 🖕 Nos événements sont des espaces de liberté, d'égalité et de bonheur, c'est pourquoi les actions ou comportements suivants ne sont pas tolérés : racisme, sexisme, transphobie, homophobie, misogynie, discriminations, intolérances, climatoscepticisme ainsi que l’irrespect des règles de consentement.

Six interprètes explorent avec fantaisie les fantasmes et représentations sensuelles hérités de la peinture, de la mythologie, des chansons et de la littérature. Une odyssée joyeuse et émancipatrice entre danse, théâtre, art plastique et musique. Notre rapport au désir est-il façonné par l’époque ? Au cours d’ateliers menés auprès d’adolescent·es, Élise Chatauret et Thomas Pondevie découvrent l’écart qui sépare leur propre façon d’aborder le corps et la sensualité de celle des jeunes générations. Ce décalage ouvre la voie à un profond questionnement : de quels modèles culturels avons‑nous hérité pour apprendre à désirer ? Six interprètes explorent avec humour les fantasmes et les représentations sensuelles qui imprègnent la peinture, la mythologie, les chansons populaires et la littérature, et s'amusent à déconstruire ces imaginaires pour en révéler les injonctions transmises à notre insu. Danse, théâtre, arts plastiques et musique s’entrelacent et amènent la possibilité d’un dialogue entre héritage et renouveau. Comment comprendre ce qui nous a forgé·es pour mieux entendre ce que la jeunesse nous invite à transformer ? Une odyssée joyeuse et collective qui redonne au désir toute sa puissance émancipatrice.

Fruits, légumes, fromages, vêtements...