Balade contée

Allumez vos lampes torches et profitez d'une visite guidée pour (re)découvrir le musée en mode nocturne. Tisane offerte.

Sur réservation.

Oriane Poret, Doctorante en Histoire de l’art, Université Lumière Lyon 2/LARHRA À partir de correspondances, de photographies, d’objets et d’oeuvres d’art, cette conférence propose d’enquêter sur le parcours des animaux modèles d’artistes, depuis leur lieu d’origine jusqu’aux ateliers. Comment se procurait-on un lion, un cerf ou un mouton ? Qui les vendait, les prêtait ou les transportait ? Dans quelles conditions vivaient-ils auprès des peintres ? En suivant des trajectoires animales, cette conférence met en lumière les réseaux commerciaux, scientifiques et coloniaux qui alimentaient les pratiques artistiques de la seconde moitié du XIXe siècle. Des ateliers aux ménageries, jardins zoologiques, marchés aux bestiaux et marchands d’animaux, se dessine une histoire matérielle du réalisme animal, fondée sur la circulation des espèces, leur observation et leur mise à disposition. Une rencontre qui vous invite à regarder autrement la peinture animalière en démontrant qu’elle repose sur un ensemble de pratiques et de relations interespèces qui inscrivent les artistes dans une économie plus vaste du vivant. Durée : 1 heure environ Gratuit, réservation obligatoire au 03 81 86 22 88 ou reservationpaysdecourbet@doubs.fr Âge conseillé : dès 18 ans

Cet atelier propose de favoriser l'expression de soi à travers les matières . A partir d'un thème suggéré, vous serez amenés à une création personnelle. Trois temps ponctuent cet atelier: un temps de mise en lien (quitter l'extérieur et se connecter à soi ) un temps de création personnelle ( matières , outils à disposition. Guidance et propositions si besoin…) un temps de verbalisation non obligatoire et qui n'est ni interprétation ni analyse. L'idée de cet atelier est d'instaurer un dialogue entre le thème et soi. Où ce thème m'emmène, que m'évoque t-il? Il n'est pas nécessaire d'avoir une compétence artistique, ce qui nous intéresse ici n'est pas tant le résultat mais le processus qui à conduit à cette expression. C'est la question du sens qui nous intéresse, le temps de verbalisation nous permettant une mise en recul par rapport au vécu et un regard plus global de l'œuvre. C'est un atelier qui se passe en silence, dans un respect et une confidentialité, une bienveillance et de la convivialité.