Jeux aquatiques à la piscine Alban Minville

Karpouzi Mon Amour, c’est quatre musiciens toulousains qui jouent du surf rock avec des mélodies grecques. Fondé en 2020, le groupe tire son répertoire du rock grec des années 60 — Aris San en tête — croisé avec l’énergie brute de Dick Dale et l’approche méditerranéenne de Boom Pam. Guitares en avant, rythmique directe, chant en grec : quelque chose entre la mer Égée et la Californie, sans compromis. La plupart des morceaux sont instrumentaux, les mélodies parlent d’elles-mêmes. Sur scène, le groupe joue un set bien rodé, avec une forte énergie live. Un peu comme si Tarantino passait une soirée chez Kusturica : des riffs tranchants, des rythmes dansants, des influences qui vont du MoyenOrient à la côte Pacifique.

Dans le cadre du Festival Rassemblées 2026, journées de créations théâtrales https://billetterie.julesjulien.toulouse.fr/ Spectacle | 1 heure 10 | Dès 14 ans | Lieu : Théâtre Jules Julien Sara Charrier est une comédienne urbaine d’une trentaine d’années. Elle a grandi en Vendée, à l’intérieur des terres, là où il y a plus de vaches et de zones industrielles désolées que d’habitants. Elle est issue d’une famille de paysans catholiques de gauche. Elle est la dernière d’une grande famille de six enfants. À 15 ans, elle tombe amoureuse d’Alizée, la chanteuse du télécrochet Graine de Star, alors elle prie le seigneur de ne pas devenir lesbienne mais ça ne marche pas. À 18 ans, elle quitte le clan familial pour s’installer en ville et y côtoyer le milieu de la culture. Sara Charrier nous invite dans sa traversée, par le principe de l’imitation et de la transformation, on y voit une galerie de personnages hauts en couleur, inspirés de sa famille et de ses rencontres marquantes. Ce sont toutes ces présences qui nous habitent, qui nous constituent, qui nous collent au corps, qu’elle convoque au plateau. DISTRIBUTION : Texte, mise en scène et jeu : Sara Charrier Direction d’actrice et co-mise en scène : Mélanie Vayssettes Dramaturgie : Marie Van-Acker Regard extérieur : Florian Pantallarisch Scénographie et costumes : Elsa Séguier-Faucher Lumière : Marie Baldy Son : Lucas Lartaud Régie lumière : Marie Baldy Administration : Anne Vion – Playtime Production, diffusion : Camille Graouilhet – Playtime MENTIONS OBLIGATOIRES : Production déléguée : Playtime Coproduction : Théâtre Sorano, La Cave Poésie, MJC de Rodez - Théâtre des 2 Points, Cie Après-Demain, Ville de Martres-Tolosane, Théâtre Jules Julien, Eté de Vaour Soutien : TU Nantes, l’Astrolabe Grand Figeac, Théâtre de la Digue, Région Occitanie, Département Haute-Garonne, Mairie de Toulouse

Dans le cadre du Festival Rassemblées 2026, journées de créations théâtrales https://billetterie.julesjulien.toulouse.fr/ Spectacle | 55 minutes | Dès 7 ans | Lieu : Préau de l’école élémentaire La Bretagne, terre de légende et de mystère, un air de cornemuse, des embruns sur le visage... Une douche qui fuit ? Une seule solution : Les Impavides Bretons ! Loïc, Erwan et Erwann nous plongent dans une trépidante série documentaire qui met en lumière le côté le plus sombre de nos logis : les canalisations. Prêts à tout, les Impavides Bretons franchissent la peur de l’inconnu. Prêts à tout, les Impavides Bretons mettent les mains là où personne n’ose mettre les siennes. Prêts à tout, les Impavides Bretons nous offrent une véritable immersion dans l’univers hostile et fascinant de la tuyauterie. DISTRIBUTION : Marionnettes : Loïc, Erwan et Erwann Interprètes : Hugo Ker’Ouille, Sylvie Korrigan Placide, Marie de Plou Nazelle Bruitages : Marie de Plou Nazelle Construction marionnettes et décor : Hugo Ker’Ouille, Sylvie Korrigan Placide Arrangement chanson : Ka’Milhe Florence Création : Hugo Ker’Ouille, Sylvie Korrigan Placide, Marie de Plou Nazelle Idée originale : La MANDALE MENTIONS OBLIGATOIRES : Production : Compagnie la Mandale Coproduction : Théâtre du Grand Rond Aide à la création : Région Occitanie, Département de l’Aude

Dans le cadre du Festival Rassemblées 2026, journées de créations théâtrales https://billetterie.julesjulien.toulouse.fr/ Spectacle | 1 heure | Dès 5 ans | Lieu : Cour de l’école maternelle Dans cette autofiction, un jeune homme revient sur son parcours de rugbyman. Il raconte ce que ce sport lui a apporté et ce qu’il en reste aujourd’hui. Il nous partage son histoire, simplement, avec humour et tendresse. Sur scène, plusieurs registres se mêlent : narration, personnages, clown, chant, danse, mime ; toujours en dialogue avec le public. La structure du spectacle suit le parcours initiatique du jeune Emile ne trouvant pas sa place et se faisant accueillir dans la grande famille du rugby. Puis s’ensuivent souvenir de coach, de matchs mémorables, de blessures, de camarades, pour finir comme finit un match, avec les chants de la troisième mi-temps. Dans un rythme effréné, le comédien nous livre une performance tout aussi sportive que théâtrale, se soldant par des larmes de rire comme d’émotion. DISTRIBUTION : Texte, jeu : Emile Faure Mise en scène : Emile Faure, Romane Bauer et les regards bienveillants de Felix Villemur, Yohanis Thomont, Théophile Gasselin, Naim Bakhtiar, Elise Vasseur