Que faire à Congrier aujourd'hui ?

Dans le cadre d’une invitation à la ferme, les exploitations du réseau ouvrent leurs portes une fois par mois pour une traite du soir ouverte au public. Cette opération permet de découvrir le fonctionnement des fermes participantes et le quotidien du métier d’éleveur. Attention : les places sont limitées par ferme. Chaque traite constitue un moment essentiel du travail agricole. Elle permet une observation attentive des animaux, réalisée deux fois par jour, afin de détecter rapidement le moindre signe de besoin ou de fragilité. Cette approche repose sur une démarche de prévention, privilégiant le bien-être animal et une intervention précoce plutôt que curative. Une occasion unique de mieux comprendre les pratiques agricoles, le soin apporté aux animaux et les enjeux du métier d’éleveur.

Tous les vendredis matins de 08h à 13h30, marché hebdomadaire, place de l'Europe à Renazé.

Marché alimentaire et vestimentaire tous les lundis matins à Craon (place du Maréchal Leclerc, promenades Charles de Gaulle et rue de Bethléem)

Du 13 au 15 novembre 2026, le cirque sera célébré dans toute la France sous toutes ses formes à l’occasion de la 8ème édition de la Nuit du Cirque. Chaque année en novembre, la Nuit du Cirque met à l’honneur, en France comme à l’international, la vitalité et la diversité du cirque de création. Plus qu’un simple événement, c’est un temps fort de visibilité et d’effervescence collective, un instantané d’un art en perpétuelle évolution, en dialogue constant avec le monde contemporain. Initiée et organisée par l’association Territoires de Cirque, avec le soutien du ministère de la Culture en France, la Nuit du Cirque s’inscrit dans une dynamique internationale. Elle est développée en collaboration avec de nombreux partenaires engagés, parmi lesquels l’Institut français, Circostrada, ProCirque (Suisse), BUZZ et Forum Neuer Zirkus (Allemagne), Circuscentrum (Belgique), l’Association tchèque de cirque contemporain, ainsi que plusieurs réseaux et fédérations œuvrant pour la transmission et le développement des arts du cirque. Entre - Compagnie Kitsch Kong La compagnie Kitsch Kong vous invite dans son cabinet de curiosités. Entrez avec eux dans ce mini- musée peuplé d’objets inattendus où les règles du spectacle s’effacent pour explorer la “despedida”. Kezako ? La despedida est une expression brésilienne qui traduit la notion de départ, d’abandon, d’adieu ou d’au-revoir. À leur manière, entre jeux clownesques et portés acrobatiques, humour et sensibilité, les deux artistes s’emparent de ce concept aux contours multiples. Mais ici, l’attention se porte moins sur l’adieu que sur ce qui le précède : émotions, tensions et découvertes intimes qui accompagnent tout changement de cycle. La despedida devient ainsi une expérience riche et complexe, où chaque instant de transition révèle ses propres nuances et transformations. Miettes - Naif Production / Jules Sadoughi Un corps qui bouge, tombe, se relève… et nous raconte le temps qui passe. Avec Miettes, Jules Sadoughi explore ce que chaque geste révèle du vivant et du temps. Un corps jeune, déjà usé. Entre élans et fragilité, il vit, chute et se relève. Sur scène, presque rien : un corps en mouvement, quelques objets, et une énergie brute. Dans ce solo d’acro-danse, Jules Sadoughi propose une forme simple, directe et profondément humaine. À travers une chorégraphie rythmée, le corps se montre tour à tour libre, fragile et contraint. Marqué par les blessures, il explore ce paradoxe étrange : se sentir à la fois jeune et déjà usé, comme avoir 5 ans et 80 ans en même temps. Un solo physique et poétique qui parle de ce que nous traversons toutes et tous : grandir, vieillir… et continuer d’avancer, tout simplement.

Pour plus d'informations, rendez-vous sur : https://decouvrirlindustrie-pdl.fr/accueil Organisée par l'UIMM 49

Les 21 et 22 novembre prochains, notre petit village de Mayenne va une nouvelle fois se transformer pour vous faire vivre un week-end hors du temps. ❤️ Pour cette 5ᵉ édition, on vous emmène dans un Noël d'antan… ✨ 🎠 Un véritable carrousel de 1891 🎄 Des décors imaginés et fabriqués par nos bénévoles 🎁 75 créateurs et producteurs 🎅 Le Père Noël et sa boîte aux lettres ✨ Des échassiers lumineux 🎶 Fanfares, chorales et orgue de barbarie 📖 Des lectures de contes pour les enfants 🎨 Des maquillages 🎆 Et le feu d'artifice le dimanche à 18h30 ! Et bien d'autres surprises qu'on garde encore un peu secrètes… 🤫 Derrière tout ça, il y a des mois de préparation, des bénévoles qui n'ont qu'une seule envie : vous faire rêver ! 📍 La Roë (53) 📅 Samedi 21 novembre : 16h à 21h 📅 Dimanche 22 novembre : 10h à 19h

Fermez les yeux et laissez FYRS transformer le silence en émotion pure. Un univers hypnotique où chaque note touche en plein cœur et fait vibrer l’âme. Avec The Dangerous Beauties, Tristan Gouret ouvre une porte vers un monde musical fascinant, où folk et pop s’entrelacent dans une alchimie à la fois fragile et audacieuse. Ses compositions flottent entre gammes orchestrées, tempos chaloupés et paysages sonores inattendus, mêlant linéarité et déconstruction. Chaque morceau devient un voyage intime, une exploration des émotions où la subtilité des sons révèle la beauté cachée de l’instant. FYRS ne se contente pas de jouer : il raconte, il capte l’oreille et l’esprit, il touche au cœur. Entre beauté, mélancolie et envolées spirituelles, le concert se vit comme une immersion totale, un espace où le silence se transforme en musique et où chaque note continue de résonner longtemps après la dernière vibration. Tears for FYRS.

Et si cinq corps suffisaient à inventer une communauté ? Entre élans partagés et fragilité, la Compagnie Lamalo explore ce qui nous relie et nous tient ensemble. Dans la mythologie grecque, “Agapé” désigne un amour désintéressé et inconditionnel. Avec cette pièce pour 5 danseurs, le chorégraphe Jérémy Alberge s’empare de cette thématique, explorant à travers elle la notion de communauté. Sur scène, un groupe, un lien qui se tisse : les corps se rencontrent, se répondent et se soutiennent, des corps qui s’effacent pour laisser les autres exister questionnant notre capacité à appréhender l’autre dans son entièreté. Une dynamique fondée sur l’écoute, l’empathie et la transparence qui donne à voir un espace de confiance permettant de se livrer, de s’exposer et de se reposer les uns sur les autres, malgré l’adversité face au monde extérieur. Une pièce lumineuse et contemplative, empreinte de beauté pure.

Sarah McCoy, entre blues brûlant et jazz envoûtant, vous fera vibrer l’âme et le cœur à chaque note. Véritable tornade musicale, Sarah McCoy nous convie à une expérience unique où l’âme du blues rencontre l’essence du jazz. De ses débuts dans les pianos-bars de la Nouvelle-Orléans aux festivals européens aux côtés des plus grands, cette diva à la voix impressionnante et au caractère bien trempé transforme chaque concert en un tourbillon d’émotions : puissance, douceur, mélancolie et humour se mêlent avec générosité. Flamboyante et intense, elle livre sur scène des compositions gorgées de vie, où chaque note révèle des blessures profondes et des rêves inassouvis. Avec sa voix volcanique, à la croisée de Nina Simone, Billie Holiday et Amy Winehouse, et sa présence incandescente, elle captive et bouleverse, emportant le public dans un univers à la fois intime et universel. Une soirée avec elle, c’est une immersion sensorielle où l’énergie blues de la Louisiane rencontre la scène européenne pour un rendez-vous qui fait un bien fou au cœur et à l’âme !

Et si nos vêtements en disaient plus sur le monde que sur nous ? FAST démêle avec humour et lucidité les fils invisibles de la fast fashion. « Avant, je mettais trois minutes pour m’habiller. Maintenant, je prends trois minutes, juste pour choisir mes chaussettes. ». Lorsque Didier Poiteaux commence à s’intéresser à la fast fashion, il ne soupçonne pas l’engrenage dans lequel il s’apprête à plonger. Derrière ces vêtements produits à grande vitesse et à bas prix, se dessine une industrie tentaculaire, emblématique d’un modèle économique qui pousse à produire toujours plus… et à désirer toujours davantage. Et paradoxalement, plus il enquête sur ce système et ses ravages, plus Didier prend plaisir à soigner son apparence. Avec son complice Olivier Lenel, Didier Poiteaux nous entraîne dans un spectacle à la fois drôle, sensible et résolument vivant. Entre récit personnel, enquête documentaire et échanges avec les spectateurs, FAST questionne avec finesse notre rapport aux vêtements et à la consommation. Sans morale ni leçon, le spectacle ouvre un espace de réflexion : comment concilier notre désir de paraître et l’urgence de prendre soin du monde ? Une traversée intime et collective, qui nous invite à regarder différemment ce que nous portons… et ce que cela raconte de nous.

À marée basse tant dans leurs verres que dans leur vie, deux acrobates à la gloire lointaine défient le danger pour échapper à un quotidien trop bien huilé ! Dans leur bicoque faite de bric et de broc, deux vieux acrobates à l’allure cabossée bricolent, hésitent, s’obstinent. Loin de leur passé glorieux et d’une vie de paillette intense et survoltée, ils sont là désormais, dans un quotidien pesant d’habitudes, de maladresses cocasses et de silences alcoolisés, hantés par le souvenir d’un numéro si souvent joué... Alors, comme pour vérifier que leur cœur bat toujours, les deux comparses, renfrognés et astucieux, jouent avec le danger pour notre plus grand plaisir. Ne craignant ni les taches de vin, ni les lancers de couteaux qui dérapent, ils manquent de s’écharper par emballements non contrôlés. Derrière l’absurde de la situation affleure un quotidien fragile, où chaque action peut déraper. À la fois grotesques, émouvants et drôles, les pieds englués dans le présent et la tête dans les étoiles du triomphe passé, voilà deux ours mal léchés qui ne prétendent à rien mais sont capables de tout…

Entrez, écoutez… et laissez-vous emporter. Un voyage tout en douceur, à hauteur d’oreilles de tout-petits. La compagnie Pic & Colegram propose un moment simple et poétique, où les voix racontent et chantent des histoires venues d’ici et d’ailleurs. Les comptines, parfois inconnues, deviennent vite familières et invitent petits et grands à écouter, rêver et voyager ensemble. Sur scène, les musiciennes mêlent leurs voix aux sons du violoncelle, de la flûte en sol et du kalimba. Peu à peu, une ambiance douce et enveloppante se crée, pensée pour éveiller la curiosité et l’imaginaire des tout-petits. Un spectacle tout en délicatesse, à vivre en famille, pour le plaisir d’écouter et de partager.

Rendez-vous le 24 juin pour découvrir en avant-première la programmation 27/28, lors d’une soirée conviviale et festive. À peine le temps de refermer cette saison que nous avons déjà les yeux tournés vers la suite : nouveaux spectacles, nouvelles découvertes… Une soirée idéale pour vous donner un aperçu de ce qui vous attend, dans une ambiance chaleureuse et accessible à tous. Au programme : \- Une présentation vivante de la saison 2027/2028 par l’équipe du Pôle Culture du Pays de Craon \- Un moment convivial autour d’un verre et de quelques gourmandises \- Le spectacle D’ici là de la compagnie Jusqu’à Maintenant pour clôturer la soirée Curieux, fidèles ou de passage, venez partager ce moment avec nous pour fêter la fin de saison… et lancer la prochaine ! « Excusez-moi, vous auriez vu un garçon qui fait à peu près ma taille et qui a beaucoup de bouclettes ? » Et si une simple question ouvrait la porte à une histoire d’amour ? Avec D’ici là, Stéphanie Gaillard et Maxime Herviou racontent la naissance d’une rencontre. Au départ, il y a les mots : simples, directs, presque maladroits. Une confidence lancée au public, comme une porte ouverte vers une histoire d’amour qui se construit sous nos yeux. Puis peu à peu, les mots laissent place au mouvement. La danse prend le relais, s’intensifie, se déploie, et les corps disent ce que les mots ne suffisent plus à raconter. Porté par la musique envoûtante de Romain Dubois, ce duo sensible et vibrant explore ce moment fragile où l’amour surgit et bouscule tout. Entre élans, doutes, tendresse et humour, D’ici là met en lumière ces émotions universelles que l’on peine parfois à dire… mais que l’on ne parvient jamais vraiment à cacher. Une rencontre intime et généreuse, à partager jusqu’au dernier geste, jusqu’au dernier souffle.