Que faire à Condécourt aujourd'hui ?

ARCHI’VEXIN est un centre d'interprétation de l'architecture et du patrimoine mobile mis en place dans le cadre du label Pays d'art et d'histoire. ARCHI’VEXIN met l'architecture vexinoise à portée de main pour la découvrir, la comprendre en s'amusant. À qui flâne souvent dans le Vexin français, les villages deviennent vite familiers. Des maisons en pierre, des toitures de tuiles, des fermes au cœur des bourgs, des lavoirs le long des cours d’eau… Cette architecture préservée fait tout le charme du territoire. L’exposition Archi’Vexin vous en révèlera tous les secrets : quelles sont les caractéristiques des fermes ? Avec quelles techniques édifiait-on les églises ? Quels étaient les matériaux de construction des maisons ? Les réponses à toutes ces questions et bien d’autres vous attendent au musée du Vexin français ! A travers neuf thématiques enrichies de maquettes, manipulations et jeux, explorez le patrimoine bâti du Vexin français et découvrez son évolution. Apprentis bâtisseurs ou conservateurs du patrimoine en herbe, habitants de longues dates ou simples visiteurs curieux, petits ou grands, cette exposition est accessible à toutes et tous. ARCHI’VEXIN est une exposition itinérante qui pose ses valises au musée du Vexin français pour sa première présentation au public jusqu'au 18 avril 2027 avant de voyager dans tout le Vexin. Une large programmation est proposée tout au long de l'exposition : visites express, conférences et ateliers famille dans le cadre des après-midi Archi'Curieux, ateliers jeune public dans le cadre des Archi'Créatifs les mercredis des vacances de Toussaint, d'hiver et de printemps, une veillée Archi'ludique en décembre et des événements, les Archi'storiques les 4 octobre 2026 (sur le thème du Moyen Âge) et 18 avril 2027 (sur le thème de la Belle Epoque).

Le Festival des Jeux sera encore cette année l'occasion pour petits et grands de se retrouver, jouer, partager, et passer un moment ludique et convivial. jeux de société, zone de construction, jeux symboliques, parcours de motricité, espace de jeux immersifs, jeux de rôle, espace gaming mais aussi animations, tournois, stands de jeux, restauration et plein d'autres surprises vous attendent tout au long du week-end. ESPACE LUDOTHÈQUE - JEUX DE SOCIÉTÉ Dans la grande salle, vous aurez : Un espace de jeux de société pour tout âge Un espace motricité/construction pour les 0-5 ans (sous la surveillance obligatoire des parents) Des initiations aux vrais règles du jeu des cartes Pokémon Un espace de vente de jeux par R'de Jeux ESPACE GAMING Dans cet espace 600m² dédié au gaming vous y trouverez arcades, flippers et consoles de jeux en libre accès, de la réalité virtuelle, un espace prévention, une buvette mais aussi : Des tournois familiaux tout au long du weekend (Mario Kart, Super Smash Brawl Ultimate et plein d'autres surprises) Samedi 10h - 18h : Mario Kart 8 Dimanche 10h - 18h : Super Smash Brawl Ultimate Restauration sur place : food trucks et buvette

Un marché hebdomadaire vous attend tous les dimanche matins au cœur du village. Retrouvez, un large choix d'étales alimentaires (rôtisseur, boucher/charcutier, primeurs, poissonnier, traiteur, fromager, volailler, ostréiculteur, maraicher…), de confection (vêtements, chaussures, bijoux…) ainsi qu'un fleuriste et un bazar.

Près de 30 ans de passion... toujours la même énergie ! PARADOXE Près de 30 ans de passion... toujours la même énergie ! Né en 1997, Paradoxe est avant tout une aventure humaine portée par cinq musiciens expérimentés, réunis autour d'une même passion : faire vivre la musique sur scène. Le groupe vous embarque dans un véritable voyage musical où se côtoient Soul, Funk, Pop, Rock, Hard Rock et Chanson française. Un répertoire riche et intergénérationnel qui revisite les plus grands standards avec authenticité, énergie et bonne humeur. Des riffs mythiques d'AC/DC ou de ZZ Top, aux incontournables du rock français comme Téléphone, Axel Bauer ou au groove entêtant de Chic, Mickael Jackson et bien d'autres, chaque concert est pensé pour faire vibrer le public, lui faire chanter les refrains les plus connus et partager un véritable moment de convivialité. Au fil des années, Paradoxe a naturellement évolué. Plusieurs musiciens ont participé à cette belle aventure et ont contribué à construire l'identité du groupe. Aujourd'hui, une nouvelle page s'écrit avec l'arrivée de Gilles, derrière les fûts, dont l'énergie insuffle une nouvelle dynamique, ainsi que de Stéphane, à la deuxième guitare, qui apporte une nouvelle richesse sonore et renforce la puissance du groupe sur scène. Parce que la musique est avant tout un moment de partage, Paradoxe met un point d'honneur à faire vivre une expérience festive et fédératrice à chacune de ses prestations. Paradoxe, c'est bien plus qu'un groupe de scène : c'est près de trois décennies de passion, une énergie communicative et une véritable expérience live au service de la musique... et du public.

Et si vous pouviez voyager dans le temps pour vivre à l’époque de Clovis ? Le Musée archéologique du Val d’Oise vous invite à une expérience participative unique, à la croisée des chemins entre Histoire, jeu de rôle et livre dont vous êtes le héros. Grâce à un parcours immersif, interactif et ludique, découvrez le quotidien des Francs. Endossez l’identité et le rôle d’un personnage mérovingien – paysan, artisane, commerçante ou guerrier – et forgez votre propre destin. Laissez-vous guider par la Web App interactive ou les livrets-jeux, construisez votre propre parcours, faites vos choix et affrontez les épreuves du passé. Deviendrez-vous influent ou tomberez-vous dans l’oubli ? Seul, en famille ou entre amis, devenez acteur de votre visite : décidez, jouez, explorez… et laissez l’histoire s’écrire avec vous, en vous laissant surprendre par les multiples scénarios que l’exposition vous réserve. Une expérience sensible et accessible à tous, mêlant plaisir du jeu, découvertes historiques et savoirs archéologiques, pour mieux comprendre le premier Moyen Âge à travers les apports récents de la recherche.

Au cœur du jardin du Musée de l’outil, les sculptures de Jonathan Bernard dialoguent avec le vivant. Façonnées dans le bois, elles évoquent le temps, la mémoire et les métamorphoses de la nature dans une poésie silencieuse. Au cœur du jardin du Musée de l’outil, les sculptures de Jonathan Bernard s’inscrivent dans un dialogue subtil avec le paysage. Façonnées dans le bois, elles révèlent les traces du temps et les métamorphoses du vivant, invitant le visiteur à porter un regard renouvelé sur la nature qui l’entoure. Taillées dans la masse, brûlées, polies ou patinées, ces œuvres monumentales puisent leur inspiration dans les formes organiques du monde naturel. Elles évoquent tour à tour des cairns, des végétaux, des reliefs façonnés par l’érosion ou des paysages en constante transformation. Entre puissance et fragilité, elles témoignent des cycles de croissance, de disparition et de renaissance qui animent le vivant. À travers cette exposition, le bois se révèle bien plus qu’un matériau, il devient mémoire, écriture et empreinte du monde. Chaque sculpture porte en elle l’histoire d’une matière vivante, transformée par le geste de l’artiste tout en conservant les marques de son origine. Au fil de la promenade, les œuvres accompagnent le rythme des saisons et se fondent dans l’écrin végétal du jardin. Elles invitent à ralentir, à observer et à écouter la poésie discrète des éléments. Le Souffle du bois, Empreintes du vivant propose ainsi une rencontre sensible entre l’art et la nature, où chaque forme devient une invitation à contempler le vivant et les liens profonds qui nous unissent à lui.

Si On Chantait ? Avant d’être une œuvre, la musique est souvent une chanson. Une mélodie qui se retient, se transmet et se transforme. Pendant des siècles, les frontières entre musique populaire et musique savante n’existent pas telles que nous les concevons aujourd’hui. Les airs circulent d’un milieu à l’autre : les chansons inspirent les compositeurs, les mélodies des opéras sont reprises dans les rues, les œuvres les plus raffinées deviennent des refrains populaires. Chanter est alors un acte partagé par tous, quel que soit son rang ou sa condition. Cette saison, le Festival Baroque de Pontoise explore cette histoire de la chanson à travers quatre compositeurs qui, chacun à leur manière, ont placé la voix au cœur de leur art. De la Renaissance anglaise au XXe siècle, ils témoignent de la permanence du chant comme moyen privilégié d’expression des émotions humaines. 400e anniversaire de la mort de John Dowland (1563-1626) Compositeur, chanteur et luthiste anglais, Dowland est l’une des figures majeures de la Renaissance européenne. Ses Songspour voix et luth, empreintes d’une mélancolie devenue légendaire, ont marqué durablement l’histoire de la chanson anglaise. Des œuvres comme Flow my Tears ou Come Again continuent aujourd’hui d’émouvoir par leur simplicité et leur profondeur. 350e anniversaire de la naissance de Louis-Nicolas Clérambault (1676-1749) Organiste du roi et compositeur français, Clérambault est considéré comme le maître de la cantate française. Dans ces œuvres destinées aux salons aristocratiques, il unit l’élégance de la langue française à l’expressivité héritée de l’Italie, donnant naissance à un véritable théâtre chanté en miniature. 200e anniversaire de la mort de Ludwig van Beethoven (1770-1827) Si son nom évoque d’abord les symphonies et les sonates, Beethoven a également consacré une part importante de son œuvre à la voix. Lieder, chants populaires harmonisés, musique chorale et pages lyriques témoignent de son intérêt constant pour le pouvoir expressif du chant, jusqu’à l’ultime célébration de la fraternité humaine dans la Neuvième Symphonie. 50e anniversaire de la mort de Benjamin Britten (1913-1976) Compositeur majeur du XXe siècle, Britten a renouvelé l’art vocal sous toutes ses formes. Ses opéras, ses cantates, ses cycles de mélodies et ses arrangements de chants populaires anglais révèlent une attention exceptionnelle au texte et à la voix. Héritier de Purcell autant que des traditions populaires britanniques, il demeure l’un des plus grands compositeurs vocaux de son temps. À travers ces quatre figures, le Festival invite à parcourir quatre siècles d’une histoire où la chanson demeure le point de rencontre entre l’art et la vie, entre l’émotion individuelle et la mémoire collective. Car quelles que soient les époques ou les esthétiques, la voix humaine reste le plus universel des instruments.

Les Archives départementales du Val d’Oise proposent une nouvelle exposition sur le portrait photographique, labélisée Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture. Dans un monde en perpétuel mouvement, où l’image est omniprésente, de l’affichage publicitaire au cadre photo posé sur l’étagère, en passant par les médias et les réseaux sociaux, les visages et les corps se montrent dans tous leurs états, du plus naturel au plus retravaillé. Cette évidence ferait presque oublier que la découverte de la photographie, véritable prouesse technique permettant de figer le temps, fut un réel bouleversement technologique, sociétal et artistique. Grâce à son procédé, dévoilé en 1839, Louis Daguerre, un Valdoisien originaire de Cormeilles-en-Parisis, produit des portraits d’une précision et d’une finesse jusqu’alors inconnues. Les multiples innovations qui lui succèdent permettent la réalisation de portraits variés, témoins d’époques diverses et de pratiques évolutives. L’exposition interroge notre rapport à soi, aux autres, au temps qui passe, et nous questionne sur l’avenir de cette pratique vieille de 200 ans. À travers un corpus inédit de clichés, d’objets, de documents écrits, enrichi d’œuvres de l’artiste Ada Soczewinska, spécialisée dans les techniques anciennes de photographie, “Face à l’objectif” invite les visiteurs à revivre cette extraordinaire aventure.

Sous les rues de Pontoise, l'histoire vous attend ! Il est important de se munir de chaussures confortables. Chaque souterrain comporte des escaliers. La température dans les souterrains est d’environ 12°, prévoyez un gilet ou un pull.

Plongez au cœur des mystères de Pontoise en explorant ses souterrains secrets, témoins fascinants de plus de dix siècles d’histoire ! Partez pour une visite guidée insolite à travers les souterrains de Pontoise, un véritable labyrinthe creusé dans la pierre calcaire. Utilisés tour à tour comme carrières, celliers, refuges ou encore lieux de culte clandestins, ces galeries vous révèleront les secrets enfouis de la ville médiévale. Accompagné d’un guide passionné, découvrez l’ingéniosité des bâtisseurs, les anecdotes historiques, et les traces laissées par les siècles dans les entrailles de la cité. Une immersion inoubliable dans l’histoire cachée de Pontoise !

Sous le marché couvert du centre-ville, retrouvez deux fois par semaine des nombreux commerçants qui proposent leurs produits de qualité à des prix compétitifs. En vente : fruits et légumes , viandes et poissons, produits exotiques, vêtements, maroquinerie, bijoux...

L'histoire récente de la ville de Poissy est indissociable de celle des industries qui s'y sont implantées et développées. Des petits ateliers du 19e siècle, aux grandes usines de fabrication du 20e… L'histoire récente de la ville de Poissy est indissociable de celle des industries qui s'y sont implantées et développées. Des petits ateliers du 19e siècle, aux grandes usines de fabrication automobiles du 20e, l'exposition se concentre sur une quinzaine d'entre elles (Frères Roses, Barbey, Grégoire, Monopole, CEAT, Ford, Simca, etc.) à travers des collections de photos et cartes postales présentant les ouvriers, les ateliers de fabrication et les objets produits. L'exposition sera l'occasion d'aborder le contexte social et politique avec l'arrivée du Front populaire : les grèves et le mandat du maire René Tainon qui laissera des traces importantes dans la cité (Hôtel de ville - Théâtre, équipements sportifs, etc.). Quelques clichés retracent notamment la visite de Léon Blum à Poissy en 1936. Enfin, grâce au concours de collectionneurs privés, l'exposition présentera quelques appareils photographiques de la moitié du 19e siècle aux années 1950 afin d'inscrire l'exposition dans le Bicentenaire de la Photographie et évoquer l'évolution de la technique et la sa démocratisation. L'exposition _Mémoires industrielles : voyage au coeur du Poissy ouvrier (1820-1960)_ a été conçue à partir de différents fonds d'archives (privées, municipales, départementales).

⭐ Découvre la Villa Savoye de Le Corbusier : l'icône moderniste de Le Corbusier t'attend ! Billets pour la visite de la Villa Savoye de Le Corbusier 🎫 Entrée Standard Ce qui t’attend 🏰 Parcours cette emblème de l'architecture moderniste créée par Le Corbusier 🎯 Découvre les particularités du travail de Le Corbusier, qui ont révolutionné la conception de la maison moderne 🏛️ Un site classé monument historique du vivant de son concepteur ! Infos 📅 Date : sélectionne tes dates directement dans le sélecteur de billets 🕒 Heures : de 10h à 17h (dernière admission à 16h) ⌛ Durée : variable 📍 Lieu : Villa Savoye 👤 Âge requis : ouvert à tous ♿ Accessibilité : cette visite n'est malheureusement pas accessible aux personnes à mobilité réduite en raison des marches ❓ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations. Description Explore l'extraordinaire Villa Savoye, un joyau de l'architecture moderniste ! Découvre l'univers fascinant de Le Corbusier et laisse-toi séduire par les cinq principes révolutionnaires de sa conception. Cette expérience inoubliable te permettra de découvrir les secrets de ce chef-d'œuvre, en apprendre davantage sur son histoire, et admirer les détails ingénieux de son design. Prépare-toi à être ébloui par ce monument captivant ! Achète dès maintenant tes billets pour la visite de la Villa Savoye ! 📝 Infos supplémentaires Visites guidées en français chaque samedi et dimanche, à 10h30 et 14h30 Visites guidées en anglais les mardis et vendredis à 14h30