Stage de cinéma pour enfants à Paris

The Slackers sont une référence du ska, reggae et soul new-yorkais depuis 1991. Salué par le New York Times comme « le son de New York », le groupe a sorti 16 albums, 5 EPs et donné des milliers de… The Slackers sont une référence du ska, reggae et soul new-yorkais depuis 1991. Salué par le New York Times comme « le son de New York », le groupe a sorti 16 albums, 5 EPs et donné des milliers de concerts à travers le monde. Toujours aussi actif, The Slackers a marqué 2025 avec l’EP Money Is King, la compilation Lost and Found Vol. 2 et le single hommage My Last Star. Leur album Don’t Let the Sunlight Fool Ya (2022) a été leur premier à entrer dans les classements Billboard. Fort de plus de 150 000 abonnés sur les réseaux sociaux, le groupe continue de remplir salles et festivals internationaux et prévoit 80 concerts dans le monde en 2026. 💏Le Hasard Ludique est un lieu de fête, de culture et de discussions ouverts à tous·tes. 🚫 Aucune forme de discriminations et/ou violences n’est tolérées dans notre lieu, qu’elles soient fondées sur le genre, l’orientation sexuelle, l’apparence, la race ou les croyances. ⚠️🙅 Le Hasard Ludique se réserve le droit d’un rappel de « bonne conduite » pouvant aller jusqu’au refus d’entrée et/ou l’exclusion du lieu au regard de la gravité des faits. 👁️‍🗨️ Si vous êtes témoin ou victime de violences sexistes et/ou sexuelles, de harcèlement, de racisme ou de toutes autres formes de discriminations, dirigez-vous vers nos équipes bar, accueil et/ou nos référents·es portant un brassard ou une chasuble jaune.

My Melody et Artistic Palace lancent leur nouveau rendez-vous mensuel autour de la musique, de l'image et de la création. Chaque mois, on invite deux artistes qu'on suit, qu'on aime, et qui ont… My Melody et Artistic Palace lancent leur nouveau rendez-vous mensuel autour de la musique, de l'image et de la création. Chaque mois, on invite deux artistes qu'on suit, qu'on aime, et qui ont quelque chose de singulier à raconter, aujourd'hui comme pour la suite. Pour cette première, on accueille Gabi Hartmann. Elle jouera un showcase intime de 30 à 35 minutes, au plus près du public. En ouverture, Judy Bloom (Artistic Palace Records) présentera 3 titres de son répertoire. Le format Pas de grande scène ni de dispositif spectaculaire. Le public est installé tout près de l'artiste, avec un setup léger et un son travaillé avec soin grâce aux équipements du studio. Il reste la musique, l'artiste et les gens venus l'écouter. La jauge est volontairement limitée à une cinquantaine de personnes, et seule une partie des places est proposée à la billetterie. L'après-midi, Gabi Hartmann enregistre aussi une session filmée dans le studio image d'Artistic Palace, réalisée par Baptiste Renaud.

Portrait illustré d'une humaniste, de son enfance à son élection à l'Académie française, de ses premières inspirations à ses romans majeurs. Discussion, signature et verre amical. Portrait illustré d'une humaniste, Marguerite Yourcenar, de son enfance à son élection à l'Académie française, de ses premières inspirations artistiques à ses romans majeurs. Devenue une véritable figure des lettres françaises installée aux États-Unis, Marguerite Yourcenar ne cessera de donner un avis incisif et plein de hauteur sur le train du monde, l'évolution de la société, l'avenir de la planète et de la vie sous toutes ses formes. Agrégé de lettres modernes, Christophe Bigot est professeur et auteur. %b%Venez découvrir « Marguerite Yourcenar » publié aux Éditions Gallimard.%/i% Au programme : discussion, signature et verre amical. Entrée libre - Livre en vente sur place. Photographie © Francesca Mantovani

Deux anciens chercheurs en biologie devenus artisans d’art présentent à la Galerie 3F à Montmartre des bijoux en béton et des pièces de maroquinerie haut de gamme, nourris par l’esthétique du Bauhaus. Deux créateurs, formés à la rigueur du laboratoire, présentent des bijoux et des pièces de maroquinerie haut de gamme, nourris par l’esthétique du Bauhaus. Avant de travailler la matière, ils ont observé les cellules, les molécules, étudié la géométrie. Nathalie de Parseval et Friedrich Rippmann, tous deux chercheurs, ont troqué la paillasse pour l’atelier, sans jamais abandonner la méthode : l’expérimentation, la précision du geste, l’obsession de la structure. C’est cette démarche presque scientifique, appliquée à la matière et à la forme, qui donne son titre à l’exposition : «Les Alchimistes du Design». Nathalie de Parseval façonne des bijoux contemporains où les lignes géométriques et le jeu des volumes et de la lumière rappellent directement les principes du Bauhaus : simplicité, fonction, harmonie des formes. Friedrich Rippmann, de son côté, crée des pièces de maroquinerie haut de gamme où la même rigueur constructive se retrouve dans la coupe et l’assemblage du cuir. Réunis pour la deuxième fois dans une exposition commune, les deux artisans d’art proposent un dialogue entre deux savoir-faire, porté par une même conviction : il faut écouter la matière avant de la façonner.