Last Vega, American Dreamer

Alan Vega (né Alan Bermowitz, 1938-2016, NY) est l’un des pionniers du rock électronique minimaliste, co-fondateur avec Martin Rev du groupe mythique « Suicide » au début des années 70, marquant durablement les scènes punk et industrielle.

Alan Vega est aussi un artiste plasticien actif sur la scène artistique New- Yorkaise dès la fin des années 60. Il est diplômé du Brooklyn College, où il a étudié l’astrophysique et l’art sous la tutelle de Kurt Seligman et d’Ad Reinhardt. Il participe activement à la scène underground new-yorkaise. En 1969, il prend part à la création du Museum, A Project of Living Artists, un des premiers espaces alternatifs de New-York. Cet immense loft, ouvert vingt-quatre heures sur vingt-quatre et dédié à la création expérimentale et à la performance, devient vite un tremplin pour nombre d’artistes et de musiciens. Vega développe alors une œuvre nourrie de l’énergie urbaine new-yorkaise, mêlant dessins, assemblages et sculptures. Il s’intéresse particulièrement à la lumière et réalise ses premières « light sculptures », faites de matériaux pauvres, d’objets trouvés et de rebuts électroniques. C’est aussi à cette époque qu’il commence à exposer chez Ok Harris Gallery à Soho.
Les œuvres présentées dans cette exposition témoignent de cette continuité entre images, objets et performances. Les peintures de boxers évoquent l’énergie de la confrontation physique propre à la scène, les carnets réalisés en tournée et les tickets de loto une pratique du dessin immédiate et compulsive ; la croix lumineuse constitue, enfin, l’une des formes emblématiques de son œuvre.