SEMAINE DE LA FORME AVEC AMICALE SPORTIVE MONTESSON LA BORDE /ASML

Cette exposition propose de redonner vie aux verres des emblématiques fenêtres « feuilles de sauge » des Tours Nuages à Nanterre. Installée au rez-de-chaussée de l’une des Tours Nuages, elle met en… À l’occasion de la Paris Design Week 2026, des Journées Européennes du Patrimoine et du programme de rénovation urbaine du quartier Parc Sud à Nanterre, le Pavillon de l’Arsenal s’associe aux designers et architectes Anaïs Fernon, Clémence Bondon et Camille Sardet, ainsi qu’aux institutions culturelles locales, pour proposer une exposition collective. Rassemblant 13 créateur·ices, artistes, designers, architectes, engagé·es dans la valorisation des matériaux délaissés, “Revoir les Nuages” présentera une collection d'œuvres originales conçues à partir des anciennes fenêtres en leur donnant une seconde vie, un nouvel usage. A l'issue de l'exposition et après son déploiement dans d'autres institutions Nanterriennes, notamment La Terrasse espace d’art, et le Conseil d’architecture, d’urbanisme et de l’environnement des Hauts-de-Seine (CAUE92), les œuvres seront cédées à des structures locales. Pour le Pavillon de l’Arsenal et ses partenaires, c’est aussi l’occasion de retracer l’histoire, et d’interroger la mémoire, de ces tours qui font partie du patrimoine architectural de Nanterre. Dans ce grand ensemble dessiné par l'architecte Émile Aillaud en 1973, la découpe « feuille de sauge » incarne la volonté d’introduire la poésie au plus près des habitants. Dans la lignée de la collaboration avec l’artiste muraliste Fabio Rieti pour les mosaïques colorées des façades et de celle avec Laurence Rieti pour la sculpture monumentale « Serpent », l’exposition “Revoir les Nuages” souhaite poursuivre cet héritage de création collective et participer à la vitalité de ce quartier unique. En amont de son lancement et durant toute sa durée, toute une programmation d’activités et d'événements sera organisée autour de l’exposition avec les partenaires culturels locaux - La Terrasse espace d’art, le CAUE92, et les associations et habitant.e.s du quartier. _À l'initiative de : Anaïs Fernon, Camille Sardet, Clémence Bondon Avec : Alice Pandolfo, Amor Immeuble, Anna Saint-Pierre, Collectif Feuille de Sauge, hall.haus, Jacques Averna, Jean-Benoît Vétillard, Joris Heraclito Valenzuela, Les Plastikeuses, MBL architecture, Studiolow, Super Solide, Willie Morlon Partenaires : La Ville de Nanterre, La Terrasse, Le CAUE92, La Ville de Paris Avec le soutien de Hauts-de-Seine Habitat, qui ouvre exceptionnellement ses espaces au public, et de Nanterre Coop Habitat, que nous remercions pour la mise à disposition des verres._ Dans le cadre du programme de rénovation urbaine du quartier Parc Sud à Nanterre, du projet culturel et citoyen Mémoire du Parc de la Ville de Nanterre, de la France Design Week - Paris Design Week et des Journées européennes du patrimoine. %i%Informations%/b% _Exposition présentée à la Tour 123 Adresse :_ 123 avenue Pablo Picasso, 92000 Nanterre _Jours et horaires d’ouverture : du 9 au 23 septembre 2026 du mercredi au vendredi de 12h à 18h & du samedi au dimanche de 12h à 19h_

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h – 19h Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Événement culturel ♦️W dniach 21-23 września w Instytucie Polskim w Paryżu oraz na Sorbonie odbędzie się konferencja „Présences polonaises en France des années 1920 et 1930. Artistes, expositions, relations mutuelles”. / „Obecność Polaków we Francji w latach 20. i 30. XX wieku. Artyści, wystawy, wzajemne relacje”. Jej współorganizatorem jest Instytut POLONIKA. ♦️Prelegenci z Polski, Francji i Czech przyjrzą się formom obecności polskiej sztuki we Francji w okresie międzywojennym. W centrum ich zainteresowania znajdą się losy artystów tworzących nad Sekwaną. Pochylą się nad powodami ich osiedlania się we Francji, sposobami funkcjonowania, a przede wszystkim – nad twórczością i wkładem kulturowym wniesionym z krajów pochodzenia. Pojawi się także pytanie o miejsce sztuki polskich artystów w kulturowym dorobku i historii sztuki Francji. ♦️Konferencja odbywać się będzie w języku francuskim w siedzibie Instytutu Polskiego w Paryżu oraz Salle des Actes, Sorbonne Université. ➡️21 września (poniedziałek): Institut Polonais de Paris; 31, rue Jean-Goujon, Paris ➡️22 września (wtorek): Salle des Actes, Sorbonne Université ; 54, rue Saint-Jacques, Paris ℹ️Zgłoszenie uczestnictwa pod adresem: [patrycja.gardin@sorbonne-universite.fr](mailto:patrycja.gardin@sorbonne-universite.fr) Więcej informacji o konferencji w języku francuskim pod linkiem w komentarzu.👇 ➡️Organizatorami konferencji są: Instytut POLONIKA, Institut Polonais de Paris, Centre de civilisation polonaise Paris-Sorbonne. Voir moins Commentaires Auteur Instytut Polonika [https://instytutpolski.pl/.../colloque-presences.../](https://instytutpolski.pl/.../colloque-presences.../) Colloque : Présences polonaises en France des années 1920 et 1930. Artistes, expositions, relations mutuelles. | Instytut Polski w Paryżu INSTYTUTPOLSKI.PL Colloque : Présences polonaises en France des années 1920 et 1930. Artistes, expositions, relations mutuelles. | Instytut Polski w Paryżu Colloque : Présences polonaises en France des années 1920 et 1930. Artistes, expositions, relations mutuelles. | Instytut Polski w Paryżu 17 h

Fine Arts Paris (anciennement FAB PARIS), qui a clos avec succès son édition 2025, s’installe de manière pérenne au Grand Palais, en plein coeur de Paris, au mois de septembre. Cet évènement artistique pluridisciplinaire de niveau international se déroulera du 19 au 23 septembre 2026. Sous la présidence de Xavier Eeckhout, Fine Arts Paris réunira une centaine de galeries couvrant toutes les époques et les spécialités du marché de l’art. Une scénographie d'exception Charles Zana est le décorateur invité par Fine Arts Paris pour insuffler sa créativité à cette édition. Passionné d’art, il imagine depuis 30 ans chaque projet partout dans le monde à travers le prisme de l’art de vivre à la française, mettant en valeur les collections de ses clients à la manière d’un commissaire d’exposition. Un socle solide de galeries réputées L’art ancien est représenté notamment par les célèbres galeries Aaron, de Bayser, Michel Descours, Léage, Steinitz, Florence de Voldère, fidèles à l’évènement tout comme les galeries d’art moderne Applicat-Prazan, La Présidence, RX & Slag, les spécialistes de la sculpture Nicolas Bourriaud, Xavier Eeckhout, Trebosc & van Lelyveld, et Univers du Bronze ou encore les galeries réputées dans des domaines pointus telles que Jean-Christophe Charbonnier en art japonais, Kevorkian en art islamique, Schoffel de Fabry en arts premiers. Ces galeries seront notamment rejointes par de nouveaux entrants tels que la galerie Chenel, célèbre pour ses sculptures antiques et trésors archéologiques, la galerie belge d'Arschot & Cie spécialisée en argenterie ancienne, les galeries d’art moderne Bailly Gallery et Larock Granoff. La galerie Landau Fine Art revient avec un grand espace au coeur de la nef du Grand Palais. Les galeries Brimo de Laroussilhe, Thomas Gibson, et les joaillers VKD Jewels, Maison Riondet, et Isabelle Langlois participent pour la seconde fois tandis que Rosenberg & Co et Berès reviennent après une année d’absence. Un nouvel espace en faveur des jeunes talents et des nouveaux créateurs Un nouvel espace sera créé dans la Nef du Grand Palais nommé Nouveaux Horizons. Il regroupera 10 stands de 10m2 destinés à accueillir des marchands qui débutent leur activité ou n’ont jamais exposé dans une foire internationale de cette ampleur ainsi que des créateurs qui se consacrent à la création dans des domaines aussi variés que la joaillerie, les arts du feu ou le textile. Un rdv annuel avec un haut lieu patrimonial Le musée du Grand Siècle est l’invité d’honneur de cette édition 2026. Née de la donation des œuvres d’art de la collection de M. Pierre Rosenberg, président-honoraire du musée du Louvre et membre de l’Académie française, cette nouvelle institution, dédiée au XVIIe siècle français et au collectionnisme, ambitionne de devenir un lieu de référence sur cette période majeure de l’histoire française. Etabli dans l’ancienne caserne royale de Saint-Cloud, le futur musée ouvrira ses portes en 2028. À Fine Arts Paris, il évoquera en avant-première le parcours « Grand Siècle » qui sera déployé dans ses futures salles permanentes dans une scénographie de François-Joseph Graf, réunissant tableaux, sculptures, mobilier, objets précieux et du quotidien qui raconteront les arts, les sciences et la société en France au XVIIe siècle.