Que faire à Bures-sur-Yvette aujourd'hui ?

Le dispositif Expérience Campus consiste en des visites d'1h30 suivi d'un échange de 30 minutes avec des élèves de collège et lycée, le tout animé par des étudiantes et étudiants. Vous êtes étudiant ou étudiante et vous souhaitez faire visiter des laboratoires et des établissements universitaires ? L’Université Paris-Saclay a mis en place le dispositif Expérience Campus pour faire visiter ses bâtiments d’Enseignement supérieur et de recherche (amphis et salles de cours, laboratoires, musées…). 👉Ces visites ont pour objectif de faire découvrir le monde universitaire et les lieux de recherche à des élèves en pleine réflexion sur leur orientation. Elles durent 1h30. 👉À la suite de la visite, un temps d’échange d’environ 30 min est prévu afin que les élèves puissent poser leurs questions aux étudiant·es sur leurs parcours et leurs études. L’objectif est de montrer la diversité des chemins menant à l’enseignement supérieur et de souligner qu’il est accessible à toutes et à tous. 👉Chaque visite sera rémunérée au taux SMIC horaire brut et nous nous adapterons à votre emploi du temps. 📌POUR CANDIDATER Il faut simplement renseigner le formulaire ci-dessous avant le 6 novembre 2026 afin que votre candidature soit étudiée. Lien du formulaire : https://urlr.me/WtRpB5 L’Université Paris-Saclay l’étudiera et vous convoquera pour un entretien si vous êtes retenu·e. 📌DÉROULEMENT ET CALENDRIER Après réception de votre demande, le comité de sélection l’examinera. En cas de réponse positive, un mail vous sera envoyé afin de confirmer la date de visite et de préciser les modalités d’organisation. Les visites auront lieu du 1er février 2027 au 5 juillet 2027.

Dans le cadre du projet Résonances art-science, après Être au cosmos, Être au virtuel, Être à la nature, Être au corps et Être au souffle, cet axe de résonance explore les multiples dimensions du son 🎶 Être au son - le sixième axe de Résonances art-science Paris-Saclay 🎶 D’octobre à décembre, le projet Résonances art-science investit plusieurs lieux de l’Université Paris-Saclay pour explorer une question à la fois sensible et scientifique : comment sommes-nous au son ? Pendant trois mois, artistes et scientifiques se rencontreront à travers des expositions, résidences, performances et temps d’échange, dans plusieurs laboratoires et lieux partenaires : Au LPS - Laboratoire de physique des solides — exposition de Karine Bonneval et Fanny Rybak et de Milène Guermont🌈☀️ Au LISN - Laboratoire Interdisciplinaire des Sciences du Numérique — exposition de Léa Dedola, PhD et Paul Rêve et installation vidéo de Pierre Couprie, Nathanaëlle Raboisson et Paolo Castrini Au Pôle Culture, Université Evry Paris-Saclay — exposition de Christian Delécluse et Olivain Porry (Association SIANA) 🎭 Au Conservatoire départemental d’Orsay — résidence de Filippo Fabbri, Javier Muñoz Bravo, Anthony Girod-David et Léna François-Poulet avec une performance de restitution en fin de résidence. Et parce que Résonances est avant tout une invitation à la rencontre, plusieurs rendez-vous permettront de faire dialoguer directement artistes, scientifiques et publics, notamment lors des cafés art-science organisés dans les lieux d'exposition : 📍 3 novembre au LISN 📍 4 novembre à Évry 📍 19 novembre au LPS Le 1er décembre, une nouvelle journée de couplage art-science, format emblématique de Résonances, réunira scientifiques, artistes et grand public autour de présentation des travaux, débats, performances et ateliers. 🙌 Un grand merci aux laboratoires et partenaires qui ont rendu possible la réalisation d'Être au son ainsi que La Graduate School Science de l'Ingénierie et des Systèmes, Cervval, l'Université Paris-Saclay, La Diagonale Paris-Saclay et Le sas qui promeuvent Résonances art-science.

Découvrez la Ligne 18, nouveau métro automatique reliant Massy à Saclay dès fin 2026. Une exposition de la Société des grands projets sur ce chantier hors norme. La Ligne 18 sera la première ligne de métro nouvelle en Île-de-France depuis 30 ans. Conçue par la Société des grands projets (SGP), elle reliera à terme l'aéroport d'Orly à Versailles-Chantiers en desservant le plateau de Saclay, cœur scientifique et universitaire francilien. Un premier tronçon, entre Massy-Palaiseau et Christ de Saclay, ouvrira au public fin 2026, transformant durablement les déplacements de 70 000 étudiant·es, chercheur·ses et salarié·es du plateau. Conçue et proposée par la SGP, cette exposition invite à découvrir les coulisses d'un chantier hors norme à travers des objets et matériaux directement issus du terrain : des carottes de sol prélevées lors des études géotechniques, des échantillons de sol identitaire, ainsi que des briques et pavés fabriqués à partir des déblais d'excavation — une illustration concrète du réemploi des matériaux de chantier. Le public pourra également observer les éléments techniques qui font rouler la ligne 18 : un échantillon de troisième rail avec son support et sa griffe de fixation, ainsi que des échantillons de rail et de leurs systèmes de fixation, en tunnel comme sur viaduc. Pièce maîtresse de l'exposition : la molette du tunnelier Awa, un objet de 250 kg qui témoigne de la puissance des machines ayant creusé les tunnels de la ligne. L'exposition présente aussi les prototypes qui équiperont les futures stations et rames : assises de métro et poubelle conçues pour l'espace voyageurs, ainsi qu'une illustration grand format du quai de la gare Massy-Palaiseau. En complément de ce parcours d'objets, des posters et des vidéos retracent les grandes étapes du chantier : creusement, construction du viaduc, aménagement des gares aériennes de Polytechnique, Université Paris-Saclay et Christ de Saclay. L'exposition sera aussi l'occasion d'une rencontre, mardi 3 novembre, avec l'un des architectes du projet et une artiste ayant participé au programme culturel de la ligne, pour échanger sur la conception des gares et la dimension artistique du Grand Paris Express. Détails et informations à venir.

Quels imaginaires avons-nous des recherches en santé ? Avons-nous conscience qu’un scientifique travaillant sur le réchauffement climatique, l’intelligence artificielle, la robotique ou l’hibernation de l’ours contribue directement à transformer notre compréhension de la santé ? Cette exposition invite à explorer ces questions à travers des montages d’images superposées, présentés comme une stratigraphie des recherches en santé au CNRS. Issu du latin stratum, « couche », et du grec ancien graphein, « écrire », le terme « stratigraphie » évoque l’étude des strates successives et de leurs relations. Les images empilées ont des fonctions, des usages et des régimes hétérogènes : résultats scientifiques, modélisations mathématiques, photographies prises sur le terrain, représentations de l’infiniment petit, imagerie in vivo, carnets de notes, graphiques ou encore images spectaculaires et pédagogiques destinées au grand public. Elles témoignent de la diversité des approches, des méthodes et des techniques d’observation mises en lien dans les travaux en santé. Dans ces montages, les champs disciplinaires – bien qu’éloignés en apparence – s’interconnectent autour d’un même enjeu : la santé. Mais ce qui est su, ou reste à découvrir, n’est pas immédiatement visible ni aisément interprétable. Certains fragments se superposent ou se masquent, laissant entrevoir à la fois les limites de notre propre vision et celles des méthodologies scientifiques. Le dispositif souligne ainsi le caractère construit, multidimensionnel et complexe de toute approche de la santé. Juxtaposés et accumulés, ces assemblages traversent les frontières scalaires, disciplinaires et géographiques pour figurer une santé globale, sociale et environnementale. À la fois fenêtres ouvertes et obstacles à la représentation, ils sollicitent le regard actif du spectateur et invitent à réfléchir aux cadres d’interprétation actuels de la santé. En engageant une autre manière de voir et de repérer la santé, l’exposition cherche à renouveler notre lisibilité et notre intelligibilité du concept, en reliant la matérialité des recherches scientifiques à la diversité de leurs formes visuelles. Une manière, donc, de déplacer les regards et décloisonner les disciplines, dans l’esprit d’exploration qui anime les recherches au CNRS. Le C2N a le plaisir de vous convier à la découverte de cette exposition présentée dans le hall du C2N du 8 septembre au 15 octobre. N'hésitez pas à prendre un moment lors de votre journée pour venir la parcourir.

Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement. Du 7 octobre au 13 novembre 2026, le Musée du Vivant et le Pôle Images d’AgroParisTech célèbrent les 200 ans de la photographie au travers des collections conservées au sein de l’établissement ! En 1827, près de Chalon-sur-Saône, un paysage était fixé sur une plaque d’étain par l’ingénieur français Nicéphore Niépce. Cette image nouvelle, intitulée « le Point de vue du Gras », constitue la plus ancienne prise de vue au monde existante à ce jour. Du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027, la photographie fête ses 200 ans à travers de nombreux évènements et manifestations mettant à l’honneur la création ancienne et contemporaine. Supports de mémoires minutieusement conservées, les photographies présentées à l'occasion de l’exposition “PATRIMOINE PHOTO d’AgroParisTech” mettent en lumière, des femmes et des hommes, des agricultures et industries agro-alimentaires, des territoires et sociétés. Elles dévoilent un monde qui change et se transforme. Une sélection de clichés du XIXe au XXIe siècle est exposée à la bibliothèque du campus Agro Paris-Saclay : images scientifiques ou d’archive, témoignages de la vie de l’école, photographies documentaires, de terrain ou d’art. Si le Bicentenaire de la Photographie est l’occasion de regarder en arrière, il invite aussi à penser l’avenir de la photographie, et plus largement de l’image, dans un contexte de proliférations des visuels et de transformation des techniques.

Rendez-vous le 16 octobre pour la traditionnelle soirée salsa à l'Estaminet !! Barrio Del Este est un groupe de « son » cubain, genre musical popularisé mondialement par le Buena Vista Social Club. Né dans l’Est parisien en 2001, le groupe a parcouru un long chemin depuis ses débuts et l’interprétation des classiques. Au fil des années, il s’est constitué un répertoire original et a sorti en 2024 l’album « La Tierra Va A Temblar » qui regroupe huit titres de « musique cubaine made in France ». Le Barrio puise dans les racines et les sonorités traditionnelles de Cuba, chante parfois en français, et partage avec le public sa bonne humeur à travers une musique dansante et entraînante. Concert précédé d’un cours d’initiation à la salsa de 20h30 à 21h30 ! L’Estaminet sera ouvert dès 19h30 pour vous restaurer (planches au bénéfice des associations partenaires).

Concert de la Saint-Simon On dit souvent : "l’orgue, c'est religieux et ça ne bouge pas beaucoup." D’accord ! Et bien Emmanuel Duperrey va jouer autrement... d’où cette vision d’une immersion sonore, un voyage à travers d’insolites œuvres, aux côtés de compositeurs connus ou à connaître. Un peu de poésie autour de l’orgue, ou comment faire oublier les yeux fermés, ce qu’il se passe dehors. Sentir une caresse sur les oreilles ou bien une tonitruante farandole de notes endiablées, traverser le corps. Du Haendel et du Vivaldi vous attendent et ils ne sont pas seuls. D’ailleurs…vous prendrez bien un peu de Glass en entrée.

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Palaiseau : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Palaiseau, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/palaiseau-91

Livrée il y a dix ans, la maison DOU fait la part belle aux biosourcés. Venez échanger avec son architecte et le propriétaire 🏡 🌳 🪵 👷‍♀️👷‍♂️ Le projet Implantée sur une parcelle en drapeau à Pecqueuse (91), la Maison DOU est une construction de 125 m² livrée en 2017. Conçue pour respecter les règles strictes du PLU local, elle reprend le gabarit formel des pavillons de lotissement tout en s'en démarquant par une démarche constructive exemplaire. Le bâtiment repose sur des fondations béton et une ossature bois, avec des murs en caissons préfabriqués bois/paille posés directement sur site. L'isolation est assurée par de la paille, la couverture par de l'ardoise. Le confort intérieur est complété par un poêle à bois, une VMC double flux et un système de phytoépuration pour les eaux usées. Le chantier a fait l'objet d'un suivi photographique détaillé des différentes étapes de préfabrication et de pose. Depuis près de 10 ans, le propriétaire relève lui-même la température intérieure de la maison, un suivi précieux qui témoigne du confort d'été comme d'hiver offert par les matériaux biosourcés : un retour d'expérience concret que les visiteurs pourront avoir lors de la visite. L'agence d'architecture Fondé en 2007 par Corentin Desmichelle (diplômé de l'École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles), l'Atelier Desmichelle développe une architecture attentive aux lieux, aux usages et aux matériaux biosourcés et géosourcés (bois, paille, terre crue, chanvre). L'agence intervient sur des programmes variés : maisons, logements collectifs, écoles et équipements publics, en visant la performance Passivhaus et le low-tech. Plusieurs de ses réalisations ont été distinguées (Trophée bois Île-de-France, prix national de la construction bois, certifications Passivhaus et Certipaille). S'inscrire Visite sur inscription réalisée par l’architecte Corentin Desmichelle et le propriétaire de la Maison. Le lien d'inscription se trouve dans la marge en haut à droite L'adresse exacte vous sera communiquée après validation de votre inscription, ainsi que le contact de l'organisateur. IMPORTANT : Fibois Île-de-France participe à la valorisation des ouvrages de cet agenda, mais n'est pas organisateur des évènements le Jour-J. Nos équipes restent à votre disposition pour toute précision. Habiter Bois est un évènement du réseau Fibois qui met à l'honneur le matériau bois dans les logements, en neuf, réhabilitation, extension, surélévation et aménagement. ———————————- Architectes : Atelier Desmichelle (Corentin Desmichelle) Photographies : ©Atelier Desmichelle L'édition francilienne est réalisée en partenariat avec le CAUE de l'Essonne, le CAUE du Val-de-Marne et la Maison de banlieue et de l'architecture Pour tout renseignement complémentaire : contact@fibois-idf.fr - Objet "HABITER BOIS + MAISON DOU"

🏡 🌳 🪵 👷‍♀️👷‍♂️ 🏡 🌳 🪵 👷‍♀️👷‍♂️ Le projet Implantée sur une parcelle en drapeau à Pecqueuse (91), la Maison DOU est une construction de 125 m² livrée en 2017. Conçue pour respecter les règles strictes du PLU local, elle reprend le gabarit formel des pavillons de lotissement tout en s'en démarquant par une démarche constructive exemplaire. Le bâtiment repose sur des fondations béton et une ossature bois, avec des murs en caissons préfabriqués bois/paille posés directement sur site. L'isolation est assurée par de la paille, la couverture par de l'ardoise. Le confort intérieur est complété par un poêle à bois, une VMC double flux et un système de phytoépuration pour les eaux usées. Le chantier a fait l'objet d'un suivi photographique détaillé des différentes étapes de préfabrication et de pose. Depuis près de 10 ans, le propriétaire relève lui-même la température intérieure de la maison, un suivi précieux qui témoigne du confort d'été comme d'hiver offert par les matériaux biosourcés : un retour d'expérience concret que les visiteurs pourront avoir lors de la visite. L'agence d'architecture Fondé en 2007 par Corentin Desmichelle (diplômé de l'École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles), l'Atelier Desmichelle développe une architecture attentive aux lieux, aux usages et aux matériaux biosourcés et géosourcés (bois, paille, terre crue, chanvre). L'agence intervient sur des programmes variés : maisons, logements collectifs, écoles et équipements publics, en visant la performance Passivhaus et le low-tech. Plusieurs de ses réalisations ont été distinguées (Trophée bois Île-de-France, prix national de la construction bois, certifications Passivhaus et Certipaille). S'inscrire Visite sur inscription réalisée par l’architecte Corentin Desmichelle et le propriétaire de la Maison. Le lien d'inscription se trouve dans la marge en haut à droite L'adresse exacte vous sera communiquée après validation de votre inscription, ainsi que le contact de l'organisateur. IMPORTANT : Fibois Île-de-France participe à la valorisation des ouvrages de cet agenda, mais n'est pas organisateur des évènements le Jour-J. Nos équipes restent à votre disposition pour toute précision. Habiter Bois est un évènement du réseau Fibois qui met à l'honneur le matériau bois dans les logements, en neuf, réhabilitation, extension, surélévation et aménagement. ———————————- Architectes : Atelier Desmichelle (Corentin Desmichelle) Photographies : ©Atelier Desmichelle L'édition francilienne est réalisée en partenariat avec le CAUE de l'Essonne, le CAUE du Val-de-Marne et la Maison de banlieue et de l'architecture Pour tout renseignement complémentaire : contact@fibois-idf.fr - Objet "HABITER BOIS + MAISON DOU"

VENDREDI 16 OCTOBRE 2026 WELCOME TO THE FABULOUS KENRICK BIRTHDAY DRESS CODE : VEGAS IN WHITE LES MEILLEURS DJ'S AUX PLATINES SEADE - LIL KILLA - ELADJI - PHK - XAXOU - THIEMS - DJABKILLA - JUIICY -… VENDREDI 16 OCTOBRE 2026 WELCOME TO THE FABULOUS KENRICK BIRTHDAY DRESS CODE : VEGAS IN WHITE LES MEILLEURS DJ'S AUX PLATINES SEADE - LIL KILLA - ELADJI - PHK - XAXOU - THIEMS - DJABKILLA - JUIICY - STYLE - THOMM - VLM

Un atelier de découverte sensorimotrice animé par un ludothécaire, à destination des enfants de moins de 3 ans (non scolarisé). Le vendredi matin, de 10h à 11h, un ludothécaire anime dans l'espace de la piscine, un atelier de découverte sensorimotrice. Par différents objets et jouets, aux formes et aux textures différentes, ainsi que des éléments de motricité, chaque enfant pourra explorer son environnement et comprendre comment son corps y évolue. Chaque enfant sera libre d'y participer ou non. https://ludo.mairie-meudon.fr/LUDOTHEQUE/doc/CALENDAR/1265/atelier-motricite

Remplissez vos cabas de bons produits lors du marché couvert de Bures-sur-Yvette. Si vous avez du temps devant vous, faites un détour par le parc de la Grande Maison qui se situe juste en face. Vous ne le regretterez pas !