Que faire à Brie aujourd'hui ?

Vous n’aimez pas le seul en scène ? Ça tombe bien…Dany Mauro incarne une multitude de personnages féminins (Bruni, Ladesou, Marine Lepen, Bachelot) et masculins (Luchini, Doré, Cluzet, Vandamme, Macron, Poutine, Trump…) Dans son nouveau spectacle « Elles & Nous » qui est un véritable kaléidoscope des rapports hommes-femmes. Du speed dating au cinéma, en passant par le harcèlement, la politique et la pub, l’humoriste imitateur nous entraine dans son univers artistique unique, servi par une énergie hors du commun dans lequel il alterne avec naturel et simplicité, moments de rire, d’émotion, de chant, de légèreté, de finesse d’écriture et d’improvisations facétieuses. Dany c’est l’anti-MAUR Osité !

L’association “Génération Photographes” organise un festival afin de célébrer les 200 ans de la photographie à Angoulême. L’événement se déroulera en 2 temps. Une première partie pendant l’automne 2026 et une seconde partie en 2027 Du 30 octobre au 8 novembre, une exposition de plusieurs séries photos sera accessible gratuitement à l'école Capucine à Gond-Pontouvre

COCON-STRUCTION COCON-STRUCTION Exposition réalisée avec les élèves de Villebois-Lavalette, les actionsdans les quartiers avec les habitants avec la MJC grande garenne, le centre social soelys, la grand fond et La couronne Cocon-struction est une exposition qui explore le dialogue entre regard, espace et transformation à travers trois approches complémentaires : le sténopé, la prise de vue d’architecture et la modélisation 3D. Mené au début avec les élèves de Villebois-Lavalette, ce projet invite à observer et réinterpréter le territoire bâti qui nous entoure. À travers la pratique du sténopé, technique photographique ancienne fondée sur la lumière et le temps, les élèves ont expérimenté une autre manière de voir : plus lente, plus sensible, où l’image se construit dans l’attente et la précision. La photographie d’architecture leur a permis d’interroger les lignes, les volumes, les perspectives et les détails qui composent notre environnement quotidien. En portant un regard attentif sur les bâtiments, les espaces publics et les structures, ils ont appris à révéler la géométrie et la poésie cachées du paysage architectural. Enfin, la modélisation 3D prolonge cette exploration en ouvrant un espace de reconstruction et d’imagination. Entre relevé du réel et projection numérique, les élèves ont transformé leurs observations en volumes virtuels, questionnant la manière dont on habite, construit et représente l’espace. Cocon-struction évoque à la fois l’idée de construction collective, d’abri, de transformation et de réflexion sur l’habitat. Cette exposition met en lumière un processus où techniques anciennes et outils contemporains se rencontrent pour créer une lecture sensible et renouvelée de l’architecture. À travers leurs expérimentations, les élèves deviennent observateurs, bâtisseurs et créateurs d’images, offrant au visiteur un parcours entre mémoire, matière, lumière et projection.

De somptueuses photographies pour découvrir autrement l’art et l’architecture du XI Ie siècle ! Une démarche renouvelée plus sensible pour s’approcher intimement des édifices romans de GrandAngoulême et ressentir leur force par delà les siècles... Le nouveau livret « Focus » Églises romanes de l’Angoumois est disponible gratuitement sur demande à l'accueil de l'Alpha.

Des fresques aux couleurs de la BD s’affichent sur les murs de la capitale du 9ème art ainsi que des statues et autres œuvres de différents artistes du Street Art… Réservation obligatoire auprès de l'office de tourisme. La déambulation décode les coulisses de cette histoire, des techniques, des auteurs qui ont fait d’Angoulême une destination reconnue par l’UNESCO.

Dans le cadre du Circuit des Remparts. dont l'édition 2026 célèbre la marque automobile Lorraine-Dietrich. Marque automobile française, Lorraine Diétrich a signé en 1926 le premier triplé de l’histoire des 24 Heures du Mans. L’exposition retracera l’histoire de ce fleuron mécanique qui couvre les périodes de l’Art nouveau et de l’Art déco. Pionnière de la construction de matériel ferroviaire, l’entreprise se lance dans l’automobile dès 1897, collabore avec Ettore Bugatti et participe à de nombreuses courses automobiles dont le Paris-Madrid 1903 passé par Angoulême... La Firme à la double croix établira aussi des records du monde sur terre sur mer et dans les airs. Exposition réalisée en partenariat avec le Circuit des Remparts d’Angoulême et le Club Lorraine Diétrich.

Rendez-vous à l’Odéon pour se préparer au spectacle en 15 minutes chrono. Secrets de mise en scène, coulisses de la scénographie ou focus sur l’auteur ou la pièce : vous recevrez les clés de l’œuvre pour aiguiser votre curiosité. Sur inscription. Au programme : - Roméo et Juliette : jeudi 05 novembre, 18h45 Le metteur en scène Guillaume Séverac Schmitz partage avec nous sa passion pour William Shakespeare et présente les grandes orientations de sa mise en scène. - Rosas danst Rosas : samedi 14 novembre, 19h45 Un focus sur la chorégraphe Anne Teresa De Keersmaeker, sur la manière dont son écriture a marqué la danse contemporaine et sur sa pièce mythique, Rosas danst rosas, toujours aussi puissante quarante ans après sa création. - Nostalgie du réconfort : mardi 01 décembre, 19h45 Matthieu Dandreau, auteur et metteur en scène, abordera l’écriture du spectacle réalisée à partir d’un collectage, évoquera la pop culture et ses choix scénographiques. - L’Appel de la forêt : mercredi 20 janvier, 18h45 Emmanuelle Quéré-Dessus, professeure relais au Théâtre d’Angoulême, nous fait voyager dans l’univers foisonnant de Jack London. - La guerre n’a pas un visage de femme : jeudi 04 février, 18h45 Un focus sur Svetlana Alexievitch, autrice russe engagée, prix Nobel de littérature 2015, qui signe des œuvres polyphoniques et fait résonner les voix de tous les oubliés. - La Distance : vendredi 26 mars, 19h45 Une immersion dans l’œuvre et le parcours artistique de Tiago Rodrigues, auteur, metteur en scène et directeur du festival d’Avignon. - Il ne m’est jamais rien arrivé : vendredi 09 avril, 18h15 Un rendez-vous consacré à l’œuvre de Jean-Luc Lagarce, auteur phare des années 90. Marqué par les années sida, il a signé une œuvre à la langue unique qui explore les secrets de famille, la solitude et la difficulté de communiquer

Hakim Sahiri développe une pratique fondée sur l’observation du quotidien et la collecte d’images prises à la volée. Il découvre au Japon l’inemuri, « l’art de dormir dans le présent ». Entre présence et retrait, cet état devient un prisme de lecture. Il découvre au Japon l’inemuri, « l’art de dormir dans le présent ». Entre présence et retrait, cet état devient un prisme de lecture. À son retour, il fait de cette pratique un outil de documentation du monde et de lui même, comme un portrait discret de celui qui regarde. Gravures, peintures et carnets explorent alors ces moments suspendus, où le corps se relâche, où l’image vacille, laissant apparaître une attention flottante, entre veille et disparition.

On croit tout savoir de l’histoire malheureuse des amants de Vérone, connaître par cœur le balcon, le poison, la malédiction des deux familles ennemies Guillaume Séverac-Schmitz va nous démontrer que l’on a tort en nous révélant la face révoltée et peu explorée de cette œuvre mythique. Le théâtre de Shakespeare a toujours été un terrain d’exploration privilégiée du metteur en scène Guillaume Séverac-Schmitz, qui le porte en lui depuis Richard II et Richard III (accueillis au Théâtre ces dernières années) et qui clôt son cycle shakespearien avec Roméo et Juliette : l’œuvre la plus célèbre et la plus ostensiblement romantique. Son parti pris est net : révéler ce que le texte porte de subversif, de fiévreux, d’absolument contemporain en explorant cette pièce passionnelle sur deux jeunes êtres qui confondent l’amour et le désir, brûlent de l’impatience magnifique de la jeunesse et de sa capacité à croire en des utopies les plus folles. Pour sa création, Guillaume a réuni une distribution majoritairement féminine, confié le rôle de Roméo à une femme, et convoqué sur le plateau vidéo, chant, danse et musique en live. L’espace, monochrome et blanc, s’inspire de la thématique du balcon, tandis que la musique tisse un dialogue inattendu entre électro et baroque. La fête est populaire, triviale et poétique à la fois : la tragédie n’en ressort que plus bouleversante. Visuel © Christophe Raynaud de Lage

Tous les jeudis de 12h15 à 13h, un focus vous est proposé sur une thématique en lien avec l’actualité du musée ou les collections : une manière agréable de profiter de sa pause déjeuner.

Tous les jeudis de 12h15 à 13h, un focus vous est proposé sur une thématique en lien avec l’actualité du musée ou les collections : une manière agréable de profiter de sa pause déjeuner.

Tous les 3èmes vendredis, des producteurs et les commerçants de Brie proposent leurs produits : viandes, légumes, fromages, desserts, plats cuisinés… Venez les déguster au marché !

Tous les 3èmes vendredis, des producteurs et les commerçants de Brie proposent leurs produits : viandes, légumes, fromages, desserts, plats cuisinés… Venez les déguster au marché !