Domaine de Rocheville - Balade Gourmande au coeur des troglos

Les bénévoles de l'association vous y attendent pour vous guider dans ces labyrinthes époustouflants. L'originalité de ces balades repose sur la générosité de propriétaires passionnés qui acceptent, le temps d'une visite, d'ouvrir les portes de lieux habituellement fermés au public. Caves, habitats troglodytiques, galeries anciennes, curiosités géologiques ou aménagements insolites : chaque balade est une occasion unique de découvrir l'envers du décor et de mieux comprendre l'histoire de ces lieux hors du commun. Au-delà des pierres et des cavités, ce sont aussi des rencontres humaines qui vont sont proposées. Chaque propriétaire partage son expérience, son histoire et son regard sur ce patrimoine exceptionnel qu'il préserve et fait vivre au quotidien. Que vous soyez passionné de troglodytes, amateur de patrimoine ou simplement curieux, ces balades vous offrent une immersion privilégiée dans un univers méconnu et fascinant. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 14 juillet 2026 de 19h à 21h30. Mardi 4 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 25 août 2026 de 19h à 21h30. Mardi 1er septembre 2026 de 19h à 21h30.

« Cette passion pour la peinture, je l’ai toujours eue depuis mon plus jeune âge. Grâce à mon fils ! (merci), j’ai repris mon couteau et mes toiles. C’est dans ma maison et la musique, que la magie des couleurs et lumière explosent. J’exprime librement, avec peu ou pas de référence artistique, mon instinct, mes émotions... Sans partir dans des discours qui parfois deviennent plus importants que la peinture elle-même ! - Tout a été fait en art, alors rien à prouver ni à imiter - La liberté de créer sans comparaison » PRECISIONS HORAIRES : Du 20/08 au 06/09/2026 le lundi de 11h à 18h. Le mardi, mercredi, jeudi et les week-ends de 10h à 18h. Le vendredi de 13h à 18h.

6 juin > 4 octobre 2026 6 juin > 4 octobre 2026 Depuis son invention, la photographie entretient un dialogue étroit avec la peinture, lui empruntant certains de ses codes, de ses formats et de ses recherches, tout en contribuant à transformer en profondeur les pratiques artistiques. La frontière entre les deux médiums se révèle poreuse. Rapidement, la photographie n’est plus seulement un outil ni une simple rivale de la peinture. La peinture, elle, est bouleversée dans sa fonction de représentation par l’irruption de l’image photographique. Chacune observe, interroge et réinvente l’autre, dans un jeu constant d’échos esthétiques, conceptuels et matériels. Dans ce dialogue fécond, et comme le sous-titre de l’exposition l’indique, _Chambre noire, toile blanche_ présente des pratiques photographiques qui regardent vers la peinture, laissant de côté les nombreuses démarches picturales intégrant la photographie à leurs processus de création ou incorporant des images photographiques à la surface peinte. Cette exposition assume un parti pris : les œuvres et les artistes présentés résultent de choix guidés par leur résonance avec la collection permanente, par l’évidence des lieux (musée, abbatiale, grand dortoir, logis de la Grande Prieure), ainsi que par la volonté de montrer des expressions singulières plutôt qu’un panorama encyclopédique. _Chambre noire, toile blanche_ propose un parcours en plusieurs temps. L’exposition s’ouvre sur un ensemble de photographies en lien avec les artistes de la collection du musée. Elle instaure des dialogues avec la peinture, encore davantage stimulés par l’introduction de correspondances contemporaines. Le même principe se retrouve ensuite avec les photographes des années 1920 à 1950 où l’on retrouve les grandes figures qui ont participé à l’émancipation du médium et leurs accointances picturales. Au dernier niveau, le rapport s’inverse. Les photographies, plus contemporaines, sont présentées en sections et ensembles parmi lesquels quelques peintures viennent s’insérer, toujours pour éclairer les relations entre les deux médiums qui ne cessent de se renouveler. Enfin, l’exposition se déploie également hors les murs du musée avec des œuvres souvent monumentales, investissant différents espaces de l’abbaye, élargissant ainsi l’expérience du regard et du lieu.

À l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, l’exposition propose de revenir sur deux siècles d’expérimentations, de confrontations et d’influences réciproques. À l’occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, l’exposition %b%Chambre noire, toile blanche. La photographie face à la peinture%/i% propose de revenir sur deux siècles d’expérimentations, de confrontations et d’influences réciproques. Depuis ses débuts, la photographie dialogue avec la peinture : elle s’en inspire, la bouscule, et réinvente avec elle notre manière de voir le monde. Entre influences croisées et expérimentations, les frontières entre ces deux arts n’ont cessé de s’estomper. L’exposition vous invite à explorer cette relation fascinante à travers un parcours en plusieurs temps. Des photographies du XIXe siècle aux créations contemporaines, chaque étape révèle des échos inattendus, des rapprochements sensibles et des regards renouvelés. Chambre noire, toile blanche se prolonge également dans l'Abbaye avec des œuvres parfois monumentales qui investissent l’espace et enrichissent la visite. Une exposition-événement à découvrir jusqu'au 4 octobre 2026.