SENSER + PSYKUP

Pour célébrer leurs 30 ans de carrière, Mass Hysteria vous invite à une soirée spéciale incluant une exposition museum, un meet and greet, une séance de questions-réponses et un concert rétrospectif. Sans filtre, sans carapace, sans esbroufe, sans détour, voilà comment les MASS HYSTERIA veulent se présenter à leur public lors de ces quelques soirées au concept inédit. Après une tournée Tenace de 120 dates au succès retentissant, les ayant vus fouler les plus grandes scènes avec une scénographie impressionnante, c’est vers une série de soirées intimistes que se dirige l’envie du groupe : celle d’être au plus près de ses fidèles furieuses et furieux, armée des ombres qui ne cesse de s’étendre. 30 ans de carrière exceptionnelle et autant de milliers de souvenirs qu’évoquera le groupe au travers d’une soirée qui proposera, en guise de première partie, 45 minutes de questions-réponses avec les Mass, pour tout raconter, tout se dire, suivies d’un concert rétrospectif qui balaiera toute la discographie emblématique d’un des plus grands groupes du metal français. Une exposition museum orchestrée par Corentin Charbonnier (exposition metal de la Philharmonie), ainsi qu’un meet and greet post-concert compléteront l’immersion de ces 8 soirées exceptionnelles et uniques.

LE FORUM PRESENTE : MASS HYSTERIA

Le Punch Club affronte la Lidé de Cergy pour une soirée d’impro intense ! Ici, pas de match classique : place à la Street Impro. Un format venu du Québec, en 3 contre 3, où les règles volent en éclats et où seule compte l’énergie du moment. Les comédien·ne·s s’affrontent à coups d’histoires, de punchlines et de personnages déjantés, sous l’œil du O.G. qui mène le jeu… D’un côté, le Punch Club, référence incontournable de la scène impro québécoise, rompu à cet exercice explosif. De l’autre, la Lidé de Cergy, figure phare de l’impro francilienne, prête à défendre son terrain avec audace. Deux équipes, deux styles, une scène… et une bonne soirée à venir !

Tigran Hamasyan est considéré comme l’un des pianistes et compositeurs les plus remarquables et singuliers de sa génération, à la croisée du jazz et du rock. Il sera en formation Trio au Forum le 20 n Véritable virtuose du piano au groove puissant, Hamasyan fusionne avec aisance une improvisation jazz intense et le rock progressif avec la riche musique folklorique de son Arménie natale. Né en 1987 à Gyumri, il commence son parcours musical dès l’enfance, dans son foyer, où il est exposé à une grande diversité d’influences. Il commence le piano à l’âge de trois ans, se produit dans des festivals et concours dès onze ans, et remporte le concours de piano du Montreux Jazz Festival en 2003. Il sort son premier album, _World Passion_, en 2004, à seulement dix-sept ans. L’année suivante, il gagne le prestigieux Thelonious Monk International Jazz Piano Competition. Parmi ses autres albums figurent _New Era_, _Red Hail_, _A Fable_ — pour lequel il reçoit une Victoires de la Musique —, _Shadow Theater_ et _Luys i Luso_, enregistré avec le Chœur de chambre d’État d’Erevan, centré sur la musique sacrée arménienne allant du Ve au XXe siècle. Son premier album chez Nonesuch, _Mockroot_ (2015), remporte un Echo Jazz Award du meilleur instrumentiste international (piano). Suivent _An Ancient Observer_ (2017), l’EP _For Gyumri_ (2018), _Revisiting the Film_ (2021) et _StandArt_ (2022). En 2021, il reçoit également le Deutscher Jazzpreis dans la catégorie internationale piano/claviers. Il a publié des albums chez Plus Loins, Universal France, Nonesuch et ECM. Son nouvel album conceptuel _The Bird of a Thousand Voices_ sort en août 2024 chez naïve, marquant sa première collaboration avec le label. Tigran y compose, orchestre et arrange un projet très attendu, mêlant ses racines folkloriques à des influences rock. Le premier single, « The Kingdom », existe aussi sous forme d’expérience interactive via un jeu en ligne. Ce double album s’inspire d’un conte arménien ancien dans lequel un héros part dans des mondes invisibles pour retrouver un oiseau mythique aux mille chants, capable de réveiller les peuples et de ramener l’harmonie dans le monde. La version scénique, une œuvre de théâtre musical transmédia mêlant installation lumineuse immersive, théâtre d’ombres, voix numériques programmées et musique live, a été créée au Holland Festival en juin 2024.