Sous les toits des cathédrales. Charpentes et combles sous le regard de huit photographes

Arrive au paradis un mort qui doit expliquer comment, ex diacre et juge d’instruction coincé et traditionnaliste, il a rencontré un jour la fille métal, anarchiste et hacker d’un couple de meurtriers sur lequel il enquêtait. Comment il a découvert alors l’amour fou, l’alcool, les brames de son aorte, les ravages de sa progéria, un paradis fiscal dans un ventre de caïman, des prédateurs bipèdes, le piratage informatique, une armée de libération des égouts, et comment tout cela l’a plongé dans un maelström meurtrier en un rafting sensuel faisant fi de tous ses repères. C’est à Dieu qu’il raconte tout ça, avec l’idée qu’il doit le convaincre que, pour améliorer la moralité de la race humaine, un assassin peut, en certains cas, être plus efficace qu’un juge. Texte et jeu : Patrick Grégoire Mise en gestes : Jean-Michel Debarbat Réservation par téléphone (appel ou sms)

Organisées par l'Office de Tourisme Sud Côte Chalonnaise en partenariat avec l'Association de Sauvegarde et de Mise en Valeur du Prieuré du Puley, ces visites guidées invitent à découvrir l'histoire d'un village au riche passé. Au fil des ruelles, maisons de carriers, ancienne gare, lavoir et anecdotes locales témoignent de la vie d'autrefois. La visite conduit jusqu'au remarquable prieuré roman Saint-Christophe, emblème du village et témoin de plusieurs siècles d'histoire.

Visites exceptionnelles les jeudis des mois de juillet et août avec rendez-vous à 10h au lavoir de Sous-Lourdon - Hameau de Lournand (attention stationnement sur un côté de la chaussée) à Lournand. Le nombre de visiteurs est limité et une inscription auprès de l’Office de Tourisme de Cluny est nécessaire. La visite, de 2h environ, est gratuite mais nécessite une bonne mobilité et des chaussures de marche. Les animaux sont admis mais tenus en laisse. L’importance de ce site d’un point de vue historique est faite notamment parce qu’il s’agit de l’ancien château des abbés de Cluny mais aussi par le résultat des travaux réalisés dernièrement qui met en lumière l’existence d’un des rares jeux de paume de cette époque en France, d’une tour philippienne de taille remarquable et d’un parc varié. Quelques dates : 888 : première trace d’acte passé au château de Lourdon. Xème siècle : Le concile d’Anse fait apparaitre que celui-ci est protégé par l’Abbaye de Cluny. XIème siècle : l’appartenance de la citadelle aux moines de Cluny est avérée. XI – XVème siècle : Le château résiste à tous les assauts sauf à celui du bailli de Mâcon au XIIIème siècle qui y siègera durant deux années. XVIème siècle : Lourdon subit de nombreuses attaques et pillages À la fin du XVIème siècle : Claude de Guise, abbé de Cluny, fera réaliser différent s travaux de remise en état et d’amélioration du lieu. 1632 : Devenant une menace, il fut détruit en partie Depuis 2012, l’association Castrum Lordo gère ce site de 3,5 hectares et travaille à sa sauvegarde.

Je révèle la profondeur d'un matériau que l'on ne regarde jamais. Mon travail s'inscrit dans une démarche plastique contemporaine où le carton, matériau industriel, devient le support d'une exploration formelle et conceptuelle. Je sélectionne des cartons usagés, porteurs de traces, de marques, coups, et déchirures pour révéler les flux, transports, et échanges. Je découpe, plie, assemble, et révèle les qualités structurelles, lumineuses, et symboliques du carton. Je ne cherche pas à dominer la matière, mais à dialoguer avec elle, à préserver son récit. Chaque oeuvre est une négociation entre ce que le carton porte déjà en lui et ce que je lui propose de devenir. Mes oeuvres se situent à la croisée du bas-relief, de la sculpture, et de la peinture, dans une hybridation qui rappelle certaines recherches du minimalisme, de l'Arte Povera, du nouveau réalisme, et des pratiques postindustrielles. La couleur, appliquée avec des bombes de peinture, vient accompagner la structure sans la dominer, mais renforce la lecture du relief. La lumière occupe une place centrale dans mes oeuvres ; les cannelures, reliefs, strates, et découpes proposent un savant territoire d'exploration à la lumière, tout en créant de multiples zones d'ombre. L'oeuvre n'est jamais stable et se recompose sous l'effet de la lumière. Cette dimension processuelle rapproche quelques fois mon travail des recherches de l'Optical Art. L'oeuvre devient un champ d'expérience et la perception devient un acte. Aussi, l’accrochage doit privilégier des éclairages, latéraux et modulables, permettant aux oeuvres de se transformer, de vibrer, de respirer.