Spectacle de Constance – Inconstance

Le Centre d'art contemporain de la Matmut – Daniel Havis présente Eurydice dans le désert d’Esmaël Bahrani. Le peintre iranien dévoile une sélection d’œuvres singulières, puissantes et profondément expressives. Cette exposition invite le visiteur à une expérience sensible, où chacun est libre de se laisser guider par ses émotions. Formé à l’art urbain et au graffiti en Iran, l’artiste installé en France depuis 2015 conserve de cette expérience une énergie singulière : gestes libres, matières généreuses, surfaces griffées, sable et superpositions de couleurs composent des toiles vibrantes, qui évoquent parfois les murs et les paysages de son pays natal. Au cœur de l’exposition, les figures féminines s’imposent comme un fil conducteur. Monumentales et puissantes ou, au contraire, fragiles et presque insaisissables, elles semblent surgir de la matière pour raconter la mémoire, l’absence, la force et la résilience. Le titre "Eurydice dans le désert", inspiré du célèbre mythe grec d’Orphée et Eurydice, fait résonner ces thèmes de la perte, du désir et du souvenir. Il évoque aussi le regard nostalgique de l’artiste sur son pays d’origine, dans une palette aux accents de désert : ocres, sables, terres brûlées et rouges profonds.

Le Centre d'art contemporain de la Matmut – Daniel Havis présente Eurydice dans le désert d’Esmaël Bahrani. Le peintre iranien dévoile une sélection d’œuvres singulières, puissantes et profondément expressives. Cette exposition invite le visiteur à une expérience sensible, où chacun est libre de se laisser guider par ses émotions. Formé à l’art urbain et au graffiti en Iran, l’artiste installé en France depuis 2015 conserve de cette expérience une énergie singulière : gestes libres, matières généreuses, surfaces griffées, sable et superpositions de couleurs composent des toiles vibrantes, qui évoquent parfois les murs et les paysages de son pays natal. Au cœur de l’exposition, les figures féminines s’imposent comme un fil conducteur. Monumentales et puissantes ou, au contraire, fragiles et presque insaisissables, elles semblent surgir de la matière pour raconter la mémoire, l’absence, la force et la résilience. Le titre Eurydice dans le désert, inspiré du célèbre mythe grec d’Orphée et Eurydice, fait résonner ces thèmes de la perte, du désir et du souvenir. Il évoque aussi le regard nostalgique de l’artiste sur son pays d’origine, dans une palette aux accents de désert : ocres, sables, terres brûlées et rouges profonds.

À l’automne, la galerie Duchamp propose un double horizon expérimental. Les productions d’élèves des enseignements du centre d’art, sous le titre « pierre feuille ciseaux » y côtoient celles de Simon Geneste, artiste, ouvrier agricole et designer, qu’il présentera dans une exposition intitulée, non sans humour, « La diagonale du plein ». Travaux d’amateurs, objets de design et œuvres d’art : rien n’est ici figé. L’espace de l’exposition n’est pas celui de l’absolu, mais celui d’un dialogue fécond, souvent drôle, engagé et ludique qui invite le visiteur à poser sur le monde un regard d’amateur – celui qui, étymologiquement, aime.

L’univers subaquatique de la Seine reste mystérieux… MuséoSeine vous invite le temps de cette exposition à vous immerger au cœur du fleuve pour faire la connaissance des espèces de poissons qui longeaient et qui longent encore les rives de ce cours d’eau. Du XI Xe siècle à nos jours, ses rives et ses eaux ont évolué, la vie sous-marine également. Venez découvrir ce monde rempli de richesses méconnues !