Apéro-Concert – BTP

Le Centre d'art contemporain de la Matmut – Daniel Havis présente Eurydice dans le désert d’Esmaël Bahrani. Le peintre iranien dévoile une sélection d’œuvres singulières, puissantes et profondément expressives. Cette exposition invite le visiteur à une expérience sensible, où chacun est libre de se laisser guider par ses émotions. Formé à l’art urbain et au graffiti en Iran, l’artiste installé en France depuis 2015 conserve de cette expérience une énergie singulière : gestes libres, matières généreuses, surfaces griffées, sable et superpositions de couleurs composent des toiles vibrantes, qui évoquent parfois les murs et les paysages de son pays natal. Au cœur de l’exposition, les figures féminines s’imposent comme un fil conducteur. Monumentales et puissantes ou, au contraire, fragiles et presque insaisissables, elles semblent surgir de la matière pour raconter la mémoire, l’absence, la force et la résilience. Le titre Eurydice dans le désert, inspiré du célèbre mythe grec d’Orphée et Eurydice, fait résonner ces thèmes de la perte, du désir et du souvenir. Il évoque aussi le regard nostalgique de l’artiste sur son pays d’origine, dans une palette aux accents de désert : ocres, sables, terres brûlées et rouges profonds.

À travers Forindustrie Sanofi vous présente une vidéo de présentation du métier de chef de projet au sein d'un site industriel. Sanofi est partenaire de la plateforme ForIndustrie, présente dans le monde entier sur les enjeux de la transition énergétique. Dans ce cadre, Sanofi présente une vidéo métier réalisée avec un chef de projet, afin de mieux faire découvrir son rôle, son parcours et ses missions au quotidien au sein d'un site industriel, et d'illustrer la contribution de Sanofi aux enjeux de la transition énergétique.

Les Archives Municipales de la Ville d’Yvetot prolongent les Journées Européennes du Patrimoine, en vous permettant de continuer à profiter de l’exposition « Aperçus de la Reconstruction ». Conçue par la Région Normandie, celle-ci présente 61 tirages photographiques qui composent un panorama de l’architecture d’après-guerre.

Cette exposition qui se tiendra du 18 septembre 2026 au 3 mai 2027 mettra en lumière les liens d’Auguste Vacquerie, ami intime de Victor Hugo, avec la photographie, à la fois comme opérateur et comme… Cette exposition qui se tiendra du 18 septembre 2026 au 3 mai 2027 mettra en lumière les liens d’Auguste Vacquerie, ami intime de Victor Hugo, avec la photographie, à la fois comme opérateur et comme modèle. Le sous-titre de l’exposition, « Auguste fait des chefs-d’œuvre », est la citation d’une lettre de Charles Hugo, fils de Victor Hugo, à sa mère (31 mars 1853) à propos des photographies réalisées par Auguste Vacquerie. L’exposition se développera autour de deux thèmes majeurs. La première partie sera autour de Vacquerie photographe avec l’atelier Hugo-Vacquerie de Jersey: ayant suivi Victor Hugo en exil dans les îles anglo-normandes, Auguste Vacquerie a commencé à expérimenter la photographie à Jersey avec les fils de Victor Hugo. Cette partie qui plongera les visiteurs dans l'effervescence photographique de l'exil, avec une partie sur les techniques et le matériel utilisé, sera l’occasion de réunir l’ensemble des fonds Lefèvre-Vacquerie, dispersés sur le territoire national, grâce à des prêts exceptionnels ; puis la partie Vacquerie comme modèle et collectionneur sera l’occasion, à travers les fonds inédits du musée, d’aborder la naissance de la photographie professionnelle de portrait et d’évoquer la collection photographique de Vacquerie, à partir des fonds retrouvés dans la maison Vacquerie en 1953 suite à son acquisition auprès de la famille Lefèvre-Vacquerie. Cette partie permettra de reconstituer la "collection Vacquerie" entre souvenirs de famille et musée imaginaire. L’exposition sera aussi l’occasion d’éditer un catalogue autour de l’atelier Hugo-Vacquerie, des portraits professionnels et de la « collection » d’Auguste Vacquerie.