Au fil de l’Yonne par Justine Bonvarlet

Pour saluer le génial inventeur de la photographie, Joseph Nicéphore Niépce, qui réalisa il y a 200 ans la première photographie connue au monde, la manifestation se tiendra en 2026 sur un troisième week-end supplémentaire. 10 expositions, 3 projections-conférences, 4 ateliers et des moments de convivialité rythment la manifestation. LES EXPOSITIONS Pour cette 8e édition, un thème s’est imposé : « Photo de famille, photo en famille », et ses ramifications vers d’autres sujets : racines, transmissions, jeunesse. Les expositions d’Albert Cibille, Charlotte Audoynaud, Pascal Baudry ainsi qu’une exposition collective présentant des photos de familles prêtées par des particuliers, sont au coeur de ce thème. Avec Louisa Ben, on abordera une histoire de transmission en France et Maroc, Léo d’Oriano nous montrera la vie de jeunes habitants de Joigny, Natalya Saprunova jette un éclairage sur l’histoire du peuple Saami, vivant en Artactique, ancien peuple nomade de la toundra au nord-ouest de la Russie, et Noémie Lecampion nous offre une occasion sensible de nous interroger sur les différences avec une série documentaire sur des adultes autistes. En partenariat avec le centre de loisirs ObrigADO de Montholon, un reportage de l’Oiseau à ressorts sur l’activité de customisation de vieux meubles par les adolescents du centre. LES PROJECTIONS-CONFÉRENCES 3 projections-conférences les samedis pour en savoir plus sur les expositions présentées et la démarche des photographes : - 26 septembre : Natalya Saprunova, nous parlera de la vie des familles Saami, et de son travail dans ces contrées en Arctique. - 3 octobre, la photographe Tina Merandon, et professeure à la Sorbonne, apportera son éclairage sur le thème « Photo de famille ». - 10 octobre : Léo d’Oriano nous entretiendra de la façon dont il a travaillé avec de jeunes Joviniens. LES ATELIERS 4 ateliers pour tous, à faire en famille pour certains, les week-end et en semaine : laboratoire argentique, photo-génie (création d’objets para-photographiques), leporello (fabrication d’un livret de photo en forme d’accordéon), cynaotype. Les Journées photographiques du Val d’Ocre se veulent un moment de partage de découvertes et d’émotions photographiques. Elles promeuvent la photographie d’auteur en invitant chaque années 8 à 10 photographes aux parcours et aux styles variés. La manifestation est gratuite.

En articulant patrimoine maritime, histoire locale et devoir de mémoire, cette exposition abordera le thème du marin au travers de : Archives personnelles de l’illustre Amiral du Chayla - dont nous célébrons cette année le bicentenaire de la mort - pour la partie XVIIIe / début XIXe?; Documents de 1870 (siège de Paris, mise en œuvre des montgolfières dont une porteuse de courriers se posa dans l’Yonne)?; Documents de 1914 avec le front de l’Yser et les régiments de Marins?; 1940 et 1944 avec les commandos en Normandie, les actions de la 2DB et du régiment blindé de fusiliers marins dont certains détachements participèrent aux actions locales concomitamment de la Libération de Paris en Août 1944. Archives personnelles (photos, textes et documents) d’un dentiste de la Marine lors de sa campagne-école sur le croiseur Jeanne d’Arc en 1932 (issues d’une collection privée). Mais aussi la forte image rémanente de la Marine au travers du monde des arts et lettres, les synonymes du fort attachement du grand public à la Marine?: pompon, marinière, pâté Hénaff, chants traditionnels, vocabulaire maritime, matelotage et arts populaires (peintures sur les sacs de matelots) et une collection de plus de 100 cartes postales humoristiques par Gervèse

« L’atmosphère du lieu est très importante pour moi. J’ai besoin d’avoir un lien avec les paysages que je peins. J’aime particulièrement prendre un détail et l’isoler du reste pour le mettre en avant. Il m’arrive de travailler un même sujet d’un paysage dans des formats et vues différentes. » Suivez cette artiste qui souhaite rompre les formats habituels pour le Tondo – format utilisé en art depuis l’Antiquité et la Renaissance italienne – avec son exposition « Tout en rond ». D’après elle, le Tondo évoque un sentiment d’unité et de complétude, permettant au spectateur de se plonger dans l’œuvre. L’artiste crée sa propre palette de couleurs en mélangeant des pigments. La nature est une source d’inspiration inépuisable, plus particulièrement les paysages d’hiver dont les coups de pinceaux ne lui échappent pas. Entre figuration et abstraction, sa peinture la guide vers des thèmes essentiellement naturels. Vernissage prévu le 12 septembre dès 17h à l'Office de Tourisme du Migennois.

TOUT EN ROND L’artiste Véronique Fanti a voulu rompre avec les formats habituels pour le Tondo, format utilisé en art depuis l'Antiquité et la Renaissance italienne. L’artiste utilise ainsi une forme de tableau trop longtemps abandonnée dans le but de casser le point de vue classique. La nature est une source d’inspiration inépuisable pour la peintre Véronique Fanti. Elle continue d'approfondir son étude de l’eau et des reflets. Certaines toiles sont figuratives et d’autres abstraites. Le Tondo évoque un sentiment d'unité et de complétude, permettant au spectateur de se plonger dans l'œuvre. Les couleurs et les textures utilisées par l’artiste, qui prépare toujours ses couleurs avec des pigments pour avoir sa propre palette, renforcent cette connexion, créant une atmosphère apaisante et contemplative. L’artiste questionne aussi une réalité sur la nature et sur l’actualité. Cette forme circulaire invite à la méditation.