L'écho des machines : usines et monde ouvrier dans les collections du MAM

Le poète, intellectuel et homme d’État Léopold Sédar Senghor (1906-2001) figure parmi les écrivains les plus illustrés du 20ᵉ siècle. D’origine sénégalaise, Senghor se distingue par son excellence académique. Première personne d’origine africaine reçue à l’agrégation, il est successivement député français, secrétaire d’État, puis élu, le 5 septembre 1960, premier président de la République du Sénégal indépendant. Durant les années 1930 à Paris, il cofonde le mouvement intellectuel et littéraire de la Négritude avec Aimé Césaire et Léon-Gontran Damas, visant à affirmer et valoriser l'identité et la culture africaines, en réponse au racisme et à la culture coloniale. Les "Élégies majeures" désignent un ensemble de poèmes longs et solennels que Senghor choisit de réunir en 1975, afin d’en faire de prestigieuses éditions d’art illustrées par de grands peintres contemporains. Il en confie l’illustration à Alfred Manessier, Hans Hartung, Pierre Soulages, Zao Wou-Ki, Maria Helena Vieira da Silva et Étienne Hajdu. Publié en 1945, "Chants d’ombre" marque l’entrée de Senghor sur la scène littéraire parisienne. En 1976, le poète collabore avec André Masson, qui conçoit un dessin au sable pour l’emboîtage de l’ouvrage, prolongeant le dialogue entre texte et image.

Imaginée par l’artiste-plasticien Jérémie Marié, cette exposition explore la manière dont les fragments textiles, architecturaux et culturels peuvent devenir le moteur d’une pensée créatrice. Les étudiants développent un processus où la transformation de la matière fait émerger à la fois des pièces vestimentaires et des œuvres artistiques. Ils repensent ici la fibre, les fragments textiles qu’ils assemblent, détournent et font dialoguer pour imaginer des formes hybrides contemporaines et singulières. Cette exposition s’inscrit dans l’histoire de la bonneterie troyenne, son actualité et sa modernité.

L’exposition Nouvelles Reines se construit autour de 16 œuvres de Sandra Reinflet , artiste au parcours atypique, d’abord autrice puis photographe. Son travail, mêlant écriture et image, s’attache à rendre visibles des récits souvent peu entendus. Né à Saint-Denis où l’artiste réside, le projet Nouvelles Reines est intimement lié la basilique de la ville où les photographies sont exposées en 2024 avant d’être présentées à Troyes. Car la basilique est le lieu de sépulture de trente-deux reines de France ; plusieurs vitraux du XIXe siècle ornant le chœur, le transept et la nef du monument rappellent leurs présences et leurs histoires. Pendant plusieurs mois, Sandra Reinflet est allée rencontrer et recueillir la parole d’habitantes de Saint-Denis à travers des ateliers d’écriture. Chaque participante est photographiée avec une projection réelle des vitraux des reines de la basilique sur le corps : la lumière devient parure, symbole de force et de dignité.

Au cœur des échanges commerciaux et des réseaux politiques, la Champagne fut durant cette période un foyer majeur de la création artistique médiévale. >> 300 œuvres et documents réunis à Troyes Grâce aux prêts exceptionnels de plus de cinquante institutions nationales et internationales, l'exposition rassemble manuscrits enluminés, vitraux, sculptures monumentales, mobilier archéologique, sceaux, monnaies... L'histoire de la Champagne et celle de sa noblesse se confondent souvent avec celle de l'Occident et de l'Orient, notamment lorsque les comtes accèdent au royaume de Navarre ou que les Brienne deviennent empereurs de Constantinople. Les foires assurent à la principauté une place sans équivalent au cœur de l’économie-monde, propice à la circulation des hommes et des idées. Des ordres religieux naissent ici à la faveur de la protection comtale et d’une conjonction intellectuelle et artistique inédite. Princes courtois et poètes, les comtes animent une brillante cour littéraire où s’épanouit l’œuvre de Chrétien de Troyes. En 1284, le mariage de la dernière comtesse avec Philippe le Bel scelle l’union de la Champagne à la France. En réunissant pour la première fois près de 300 œuvres de cette période faste, l’exposition retrace les principaux moments de cette histoire dont l’inconscient collectif conserve la trace. >> Une saison culturelle sur tout le territoire Au‑delà de l’exposition, une grande saison culturelle prolongera l’événement à travers conférences, expositions partenaires, journées d’étude, reconstitutions et manifestations festives sur l’ensemble du territoire. >> Le clou de l'exposition : zoom sur les vitraux au cœur de l'exposition Pour la première fois depuis le XI Xe siècle, 18 panneaux de vitraux troyens du XI Ie siècle seront réunis. Ces pièces rares sont aujourd'hui dispersées entre les États-Unis, le Royaume-Uni, la France et le Québec. Réalisés dans les années 1170-1180, probablement pour la cathédrale romane de Troyes, ils formaient plusieurs lancettes autour du récit des Miracles et des Tentations du Christ, de la Vie de la Vierge et de la Vie de saint Nicolas. Clôturant ce chapitre de lumière, les panneaux de l’Invention des reliques de saint Étienne et de la verrière de la Rédemption, sont issus du chœur de la cathédrale romane de Châlons-en-Champagne consacrée en 1147 seront également présentés. Ces œuvres d’exception prêtées exceptionnellement par les plus prestigieuses collections muséales et privées du monde attestent de l’extraordinaire vitalité de la création troyenne en matière de vitrail, dont la production joua un rôle central dans le rayonnement artistique et culturel du comté de Champagne. >> Visite guidée de l'exposition tous les mercredis, samedis, et dimanches à 15h.