Nuits de Champagne // Yves Jamait

De l'été aux Journées du Patrimoine, les bénévoles de l'Aube vous ouvrent les portes de leurs églises. Découvrez, en entrée libre, des trésors souvent fermés au public aux côtés de passionnés d'histoire, d'art et de patrimoine. >> A propos de l'église de Sainte-Savine, son histoire : L’église actuelle a été construite au début du XV Ie siècle, et est très homogène. Le portail ouest est un peu plus récent, il a été réalisé en 1611 par les frères Baudrot. L’église comporte une nef et deux bas-côtés longs de trois travées, bordées de chapelles latérales, tant au nord qu’au sud. Les deux dernières travées constituent un transept double non saillant. L’abside est à trois pans. Le tout est entièrement voûté d’ogives. Le clocher s’élève au-dessus de la croisée du transept. Les vitraux anciens qui subsistent, souvent seulement en partie haute des baies, datent essentiellement du début du XV Ie siècle et du début du XVI Ie pour deux baies sud. Pour cette dernière époque, on dispose dans les archives de la paroisse de marchés passés avec des peintres verriers comme Toussaint Rudiger (ou Audiger), en 1603, pour avoir » parfait » toutes les verrières de l’église, avec Linard Gontier de 1620 à 1628 en tant que restaurateur, puis, en 1635, avec Etienne Clément et Etienne Jubrien pour » relever » onze panneaux. Enfin, en 1639, avec le fils ou neveu de Linard Gontier, Jean Gontier, pour des réparations. Les sujets traités par les vitraux du XV Ie siècle sont très variés. On y trouve par exemple les Litanies de la Vierge, associées, dans une verrière composite, à des scènes mariales, à une grande Crucifixion et à des figures de saints. Dans d’autres panneaux, les scènes de la vie de saint Eloi, du martyre de saint Hippolyte, les verrières de la Passion et de la Résurrection proviennent de cartons probablement plus anciens largement répandus dans la région. Enfin, la quatrième chapelle nord possède une verrière consacrée à la Vie de sainte Savine. Un fragment présentant une Trinité en grisaille daté de 1611 compose l’un des ajours du tympan d’une verrière réalisée en 1885 par Hugot. Vers la fin du XI Xe siècle, le décor vitré est largement complété. Déjà par les peintres-verriers troyens Vincent-Larcher (baies du sanctuaire : légendes de sainte Savine et de saint Savinien, 1868-1870) et surtout par Hugot, qui intervient entre 1877 et 1885, et à qui l’on doit notamment dans les chapelles sud, l’Incrédulité de saint Thomas, le Repas à Emmaüs, la Transfiguration, la Vie de Joseph et Marie et la Vie du Christ et dans les chapelles nord les Vies de saint Loup, de sainte Marie-Madeleine, de saint Mammès, de Notre-Dame de la Salette et des figures de saints. La baie 19 (légende de Savinien) est due au maître-verrier parisien Claudius Lavergne qui la réalisa en 1888. Simultanément, ces ateliers ont restauré les vitraux anciens. L’atelier Vinum a remis en état puis reposé l’ensemble des vitraux entre 1948 et 1955. Depuis, certaines baies ont une nouvelle fois été restaurées. Église et vitraux sont classés monuments historiques (au titre immeuble) depuis le 4 janvier 1921. La paroisse de Sainte-Savine vous invite à visiter librement l'édifice et/ou à suivre Francis Boivin au travers d'une visite commentée.

Imaginée par l’artiste-plasticien Jérémie Marié, cette exposition explore la manière dont les fragments textiles, architecturaux et culturels peuvent devenir le moteur d’une pensée créatrice. Les étudiants développent un processus où la transformation de la matière fait émerger à la fois des pièces vestimentaires et des œuvres artistiques. Ils repensent ici la fibre, les fragments textiles qu’ils assemblent, détournent et font dialoguer pour imaginer des formes hybrides contemporaines et singulières. Cette exposition s’inscrit dans l’histoire de la bonneterie troyenne, son actualité et sa modernité.

Entre villages, vallons et forêts, l’art contemporain se met au diapason de la nature et révèle autrement la beauté des campagnes. Qu’on se le dise ! Après une première édition remarquée en 2024, « L’Art est dans le pré » revient pour une nouvelle saison artistique à ciel ouvert. Pensé comme une exposition grandeur nature temporaire, cette biennale propose une rencontre sensible entre création contemporaine et paysages ruraux. Au cœur de dix communes du territoire, dix artistes locaux, nationaux et européens aux univers variés imaginent des œuvres monumentales éphémères conçues spécialement pour les lieux qui les accueillent. Installées dans les champs, les vallons, près de cours d’eau ou encore aux lisières des forêts, ces créations dialoguent avec l’environnement sans le transformer : elles en révèlent les reliefs, les lumières et l’identité. Reliées entre elles comme par un fil d’Ariane, ces œuvres invitent les habitants et les visiteurs à parcourir les campagnes de Troyes Champagne Métropole, à prendre le temps de la découverte et de la flânerie. Le territoire affirme ainsi son identité : un espace où patrimoine, nature et art se rencontrent à travers cette expérience itinérante. Dix communes, dix créateurs et dix œuvres, pour autant de propositions artistiques innovantes, étonnantes, immersives et assurément dépaysantes. >> Alex Moriceau - « Les Yeux du Jour » Montaulin (terrain de jeu de la Grande Rue) >> Corentin Darré - « C'est ici que tout commence » Montceaux-les-Vaudes (rue du stade) >> Jung-Min Choi - « Iceberg » Verrières (plan d’eau de Saint-Aventin) >> Kaï Echigo - « Voile de lumière » Montreuil-sur-Barse (rue du 27 août 1944) >> Marianne Cardon et Aurélien Dupuis - « Welcome to Fabulous Lusigny-sur-Barse » Lusigny-sur-Barse (rue Dufour et le déversoir) >> Muriel Baumgartner - « Ce qui recouvre et laisse voir » Les Maupas (Lavoir, route des lacs) >> Pedro Marzorati - « Wind, des habitats volés par le vent » Clérey (Parc de la Mairie) >> Pierre et Jérôme Rich - « Porte des étoiles et des eaux » Isle-Aumont (passerelle de l’Hozain) >> Prisca Cosnier - « Buée » Les Bordes-Aumont (Lavoir) >> Robert Kéramsi - « Borzandar, le sommeil du géant » Assenay (Espace Viard)

Animé par Victor Baroni, artiste peintre, cet atelier invite les participants à créer leur propre toile en s’inspirant d’une œuvre éphémère installée sur le site. Accessible à tous, il ne nécessite aucun prérequis et propose une approche simple, guidée et conviviale de la peinture. Pendant 2 heures, de 15h à 17h, les participants sont accompagnés pas à pas, dans un cadre naturel propice à la créativité. Le matériel est entièrement fourni et chacun repart avec sa réalisation. Cet atelier s’inscrit comme une expérience immersive, permettant au public de vivre l’art autrement, en lien direct avec les œuvres et le paysage environnant.