Expostion : Les paysages thouarsais, regards de l’artiste poitevin Fernand Serreau

« Cette passion pour la peinture, je l’ai toujours eue depuis mon plus jeune âge. Grâce à mon fils ! (merci), j’ai repris mon couteau et mes toiles. C’est dans ma maison et la musique, que la magie des couleurs et lumière explosent. J’exprime librement, avec peu ou pas de référence artistique, mon instinct, mes émotions... Sans partir dans des discours qui parfois deviennent plus importants que la peinture elle-même ! - Tout a été fait en art, alors rien à prouver ni à imiter - La liberté de créer sans comparaison » PRECISIONS HORAIRES : Du 20/08 au 06/09/2026 le lundi de 11h à 18h. Le mardi, mercredi, jeudi et les week-ends de 10h à 18h. Le vendredi de 13h à 18h.

De Marie de la Tour d’Auvergne au XVI Ie aux collégiens du XXIᵉ siècle, le château a vu défiler autant de personnalités que d’événements historiques. À ses côtés, la chapelle, édifiée par les époux Gabrielle de Bourbon et Louis II de La Trémoille, est un joyau de l’architecture du début du XVIᵉ siècle. Au cours de cette visite, vous découvrirez l’histoire qui se cache derrière les portes de ces deux monuments emblématiques de la ville. Les enfants pourront également suivre la visite grâce à un livret-jeux spécialement conçu pour les 7-11 ans. Réservations conseillées

L’exposition Ptôse de l’artiste Simon Feydieu investit la cour du musée en y installant une structure à la fois familière et déroutante. Entre tension et déséquilibre, l’ensemble semble suspendu dans un équilibre incertain, comme si la solidité de l’édifice pouvait, à tout moment, se reconfigurer sous vos yeux En partenariat avec La Chapelle Jeanne d'Arc, Centre d'Art contemporain d'intérêt national dans le cadre du parcours Archipel

Avec La Chapelle Jeanne d'Arc, Centre d'Art contemporain d'intérêt national et l'Artothèque de Châtellerault L’exposition propose une rencontre inédite entre le patrimoine et la création contemporaine. Sculptures, photographies et estampes issues de l’Artothèque de Châtellerault viennent s’établir au musée Henri Barré, s’immisçant dans les salles, les vitrines et sur les murs. Ces interventions artistiques transforment l’espace muséal en un terrain de dialogue où les époques se croisent et se répondent. Au fil du parcours, les visiteurs sont invités à poser un nouveau regard sur les collections permanentes.