Entre "Pierre et Vignes"

TOURS ARTS PRODUCTIONS PRÉSENTE : COVERTRAMPCOVERTRAMP adoubé par Roger Hodgson (Ex-Supertramp) est réputé être le meilleur hommage planétaire de SUPERTRAMP! Se produisant dans toute la France et en Belgique, le groupe se compose de 6 musiciens multi-instrumentistes qui reproduisent à la note près - 100% live - dans les mêmes tonalités et harmonies vocales. 2 heures de concert retraçant les 5 albums emblématiques ; 2 heures de magie et d'émotion ... Tous les tubes qui ont fait la légende de SUPERTRAMP, la mythique formation anglaise des années 1970/80, sont joués lors de ce show à remonter le temps ! School, Dreamer, Breakfast In America, Goodbye Stranger, Take The Long Way Home, ou encore Fool’s Overture, Give a Little Bit, etc... Les musiques de Supertramp sont éternelles et traversent le temps... Une fidélité prodigieuse à l’œuvre originale, les critiques sont unanimes, COVERTRAMP est un tribute band exceptionnel ! France 2 : Patrice Romedenne 2 heures de concert, 2 heures pour une résurrection... Hommage parfait, émotion intacte, s’ils passent à coté de chez vous, ne les ratez surtout pas, vous n’êtes pas à l’abri de verser quelques larmes pour peu que vous ayez vous aussi, jadis, aimé Supertramp Le Parisien : Une prouesse que Covertramp signe avec un tel souci du détail qu’ils ont été adoubés par le fondateur du groupe originel Roger Hodgson

S’aimer, c’est une galèreS’aimer, c’est croire qu’on finira toujours par se retrouver. Même en plein chaos, même quand tout semble partir à la dérive. C’est avancer, sans trop savoir où ça nous mène, mais avec cette certitude étrange que tant qu’on reste ensemble, ça tiendra debout. S’aimer c’est se mettre à nu malgré le risque que demain tout s’arrête. C’est prendre le pari d’un disque sans fard. Un souffle vulnérable. S’aimer c’est oser un aveu. S’aimer, c’est une galère.

Le compositeur et oudiste Anouar Brahem porte sur scène les mélodies poignantes de son dernier album. Le compositeur et oudiste Anouar Brahem porte sur scène les mélodies poignantes de son dernier album, nouveau chapitre d’un répertoire où dialoguent tradition arabe, écritures contemporaines et jazz. Au fil des treize albums qu’il a publiés sous l’étiquette ECM depuis le début des années 90, Anouar Brahem s’est non seulement affirmé comme un maître du oud mais aussi comme l’un des artistes les plus captivants de notre époque. Paru en 2025, After the Last Sky est la dernière addition à un répertoire qui s’est déployé aux frontières des musiques arabes classiques, du jazz et des sophistications harmoniques de l’écriture occidentale. L’album doit son titre à un vers du poète palestinien Mahmoud Darwich – « Où les oiseaux doivent-ils voler, après le dernier ciel » – et file cette question métaphysique dans une suite de pièces de chambre délicates. La violoncelliste allemande Anja Lechner, le pianiste anglais Django Bates et le contrebassiste norvégien Mats Eilertsen l’accompagnent sur scène pour des concerts d’une profondeur expressive bouleversante. distribution Oud Anouar Brahem Violoncelle Anja Lechner Piano Django Bates Contrebasse Mats Eilertsen

Les ombres chinoises autour de La Cenerentola de Gioachino Rossini Passez les portes de l’Opéra pour découvrir‚ le temps d’un atelier participatif‚ les arts de la scène ! L’Opéra rassemble de nombreux métiers dont les secrets vous seront dévoilés par les artistes invités eux-mêmes. Prêts à plonger dans la magie du spectacle ? Alors entrez et devenez vous-mêmes les artistes ! Infos pratiques : de 14h30 à 17h / 10 € pour les parents et 5,50 € pour les enfants de 6 à 12 ans. l’artiste invité Après une formation de comédien au Conservatoire à rayonnement régional de Dijon, Olivier Dureuil développe très tôt un goût pour les formes artistiques multiples et hybrides. Comédien et metteur en scène, il explore au fil de son parcours le théâtre jeune public, la marionnette, le théâtre d’ombres, la danse contemporaine et l’improvisation, nourrissant un langage scénique sensible et visuel. Olivier Dureuil propose un atelier d’ombres chinoises à l’image de son parcours : un espace de recherche et d’expérimentation où se croisent jeu d’acteur, mouvement, manipulation et invention visuelle. Cet atelier invite les participants à découvrir la puissance poétique de l’ombre, à explorer la relation entre lumière et corps, et à développer une expression artistique à la fois ludique, sensible et collective.