Que faire à Warluzel en avril 2026 ?

Et si la joie n’était pas qu’un sentiment, mais un acte de résistance ? Et s’il ne nous restait plus que ça : la joie et le plaisir. Avec ce nouveau spectacle musical on cherche ensemble, à l’aveugle ou les yeux grands ouverts, le chemin de la jouissance collective. Pas pour fuir le monde Ni pour le sauver Mais plutôt pour le traverser en se la kiffant quand même un peu.

À travers une approche chronologique et critique, l’exposition retrace, sous le prisme français, les échanges culturels entre Orient et Occident du Moyen Âge à nos jours. Tout au long du parcours chronologique de l’exposition, des contrepoints contemporains prolongent cette réflexion : des artistes vivants revisitent ces héritages et proposent de nouvelles lectures qui continuent de questionner le présent.

L’exposition Par-delà les Mille et Une Nuits explore le destin des objets sur le temps long. Collectionnés, admirés, réinterprétés ou parfois mal compris, ils témoignent de leurs usages, de leurs déplacements et des regards successifs qui les ont accompagnés. Elle réunit des œuvres majeures des Arts de l’Islam du musée du Louvre, profitant de la fermeture temporaire du département pour sa refonte, enrichies de prêts exceptionnels de collections françaises et belges. À travers une approche chronologique et critique, l’exposition retrace, sous le prisme français, les échanges culturels entre Orient et Occident du Moyen Âge à nos jours. De Paris à Ispahan, de l’Alhambra au Caire, de Constantinople à Venise et Alger, elle propose un voyage dans l’espace et dans le temps, où se croisent objets, imaginaires, humains et histoires. Entre passé, présent et futur, l’exposition invite à penser autrement la diffusion des formes et la manière dont nous regardons les œuvres aujourd’hui. Revenir aux « Mille et Une Nuits » et aller « par-delà », c’est reconnaître que les orientalismes sont des récits. Comme tous les récits, ils ont été et peuvent être transmis, réécrits, modifiés, questionnés, enrichis, critiqués, recréés. Comme tous les récits, ils comportent leurs parts d’ombre et de lumière. Comme tous les récits, la suite de l’histoire reste à écrire, comme l’expriment les regards des artistes contemporains.

La Comédie-Française est le plus ancien théâtre de France encore en activité. Elle a été créée en 1680 sur ordre de Louis XIV (roi de France de 1643 à 1715). Aussi surnommée « maison de Molière », elle nait de la fusion de trois troupes de théâtre, dont celle de Molière, dont elle perpétue l’héritage. Sa particularité est d’avoir trois constituants indissociables : une troupe de comédiens permanente, un Répertoire de pièces et un principe d’alternance de plusieurs pièces, jouées chaque semaine. À cinq cents mètres du musée du Louvre, à Paris, se trouve la salle principale de la Comédie-Française, la Salle Richelieu. Haut lieu de l’histoire du théâtre français, ce bâtiment est habité par une riche mais méconnue collection d’œuvres d’art. Pour promouvoir ce patrimoine, une bibliothèque-musée y a été créée : elle conserve la mémoire de la Comédie, son histoire, ses archives et ses œuvres. Musées chacun à leur manière, le Louvre-Lens et la Comédie-Française ont des missions communes : conserver des œuvres, les étudier et les rendre accessibles et vivantes à toutes et tous. Pendant quelques mois, le bâtiment historique est en travaux : une partie de la collection ancienne de la Comédie voyage de manière exceptionnelle au Louvre-Lens. Les réserves visibles du musée hébergent aussi des œuvres. Dans une scénographie inspirée des codes du théâtre, une vingtaine d’œuvres – tableaux et sculptures – invitent à découvrir la Comédie au travers des visages de celles et ceux qui l’ont façonnée à travers les siècles : troupes, dramaturges, actrices et acteurs. Le Louvre-Lens s’inscrit tout naturellement dans ce projet de décentralisation culturelle, contribuant à faire connaître l’histoire, le patrimoine et les missions de la Comédie-Française, et à promouvoir la démocratisation des arts dramatiques, notamment auprès des publics scolaires.

Au sein d’un nouvel écrin scénographique, découvrez l’ensemble des oeuvres totalement renouvelé. Une plongée au cœur de 5000 ans d’Histoire et d’Histoire de l’art, accompagnée d’un guide-conférencier du musée.

Céline Cénac s’exporte pour s’exposer : de Paris à Bayonne, du Grand Est à l’Océan, en passant par la Suisse et Times square…jusque dans la Somme, à Saint-Riquier. C’est un voyage introspectif que propose l’artiste, un don de soi. Son art figuratif narratif féminin prend racine dans sa vie, sa chair, son âme. Elle explore la femme, transpose leurs émotions sur la toile, elle bouscule, bouleverse, interroge, dénonce, soutient, encourage et transmet sa force et sa paix intérieure. Ces toiles « femmes » observent le monde avec humanité et sagesse. L’artiste fixe en couleurs vibrantes et en lignes épurées des moments de vie pour impulser l’essentiel de l’existence, avoir toujours envie de vivre et de rayonner. Lieu : Centre culturel départemental de l’Abbaye de Saint-Riquier, Place de l’église - 80135 SAINT-RIQUIER Horaires valables du 1er avril au 30 septembre 2026 Du lundi au vendredi : 10h-12h/14h-18h Samedi & dimanche : 10h-12h30 / 13h30-18h Tarifs : 6 € / 4 €* / gratuité* (*sous conditions). L’entrée donne également accès au site et aux autres expositions. Public : Tout public

L’exposition anniversaire ! À l’occasion de ses 60 ans, une exposition d’envergure pensée avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine d’Amiens Métropole retracera, sur les deux lieux, l’histoire de cette “ première ” Maison de la Culture. Depuis son ancrage sur le territoire, en passant par les artistes qui s’y sont produits, jusqu’aux projets culturels et architecturaux qui l’ont traversée, la maison livre ses multiples facettes entre spectacle vivant, jazz, et art contemporain ! Depuis les coulisses, profitez de l’envers du décor pour découvrir archives, maquettes et rééditions graphiques. Cette exposition répartie en deux espaces met en scène un parcours vivant pensé comme un rendez-vous au carrefour des mémoires, qui célébrera cette aventure culturelle hors-norme. Six mois d’exposition pour six décennies de création, d’audace et de partage, animés d’un riche programme de conférences, de visites, d’animations et d’ateliers : un anniversaire comme une promesse d’avenir ! En partenariat avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine (CIAP) d’Amiens Métropole

L’exposition anniversaire ! À l’occasion de ses 60 ans, une exposition d’envergure pensée avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine d’Amiens Métropole retracera, sur les deux lieux, l’histoire de cette “ première ” Maison de la Culture. Depuis son ancrage sur le territoire, en passant par les artistes qui s’y sont produits, jusqu’aux projets culturels et architecturaux qui l’ont traversée, la maison livre ses multiples facettes entre spectacle vivant, jazz, et art contemporain ! Depuis les coulisses, profitez de l’envers du décor pour découvrir archives, maquettes et rééditions graphiques. Cette exposition répartie en deux espaces met en scène un parcours vivant pensé comme un rendez-vous au carrefour des mémoires, qui célébrera cette aventure culturelle hors-norme. Six mois d’exposition pour six décennies de création, d’audace et de partage, animés d’un riche programme de conférences, de visites, d’animations et d’ateliers : un anniversaire comme une promesse d’avenir ! En partenariat avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine (CIAP) d’Amiens Métropole