Viterne(Meurthe-et-Moselle)

Après les crosses épiscopales en 2025, le Trésor de la cathédrale propose une exposition sur un autre insigne de dignité ecclésiastique : la croix pectorale. Du latin 'pectus", "poitrine" ou plus symboliquement "coeur", la croix pectorale est une croix portée autour du cou, suspendue par une chaine ou une corde, et reposant sur la poitrine. Cette nouvelle exposition propose une plongée fascinante dans l'histoire de ces objets singuliers : signes de dignité, objets de dévotion, marqueurs d'identité spirituelle autant que chefs-d'oeuvre d'orfrèvrerie. Elle interroge la manière dont l'art sacré rend visible l'invisible : comment un objet porté sur la poitrine devient à la fois signe de foi, langage symbolique et oeuvre d'art. À partir de pièces issues de plusieurs collections publiques et privées, elle retrace l'évolution stylistique et iconographique de cet insigne religieux, parfois richement décoré.

Une œuvre picturale pour raconter l’éclosion de la vie. Le collectif Ars Mentis présente « GeneZis », une œuvre picturale immersive composée de 20 panneaux peints à l’acrylique sur toile, intégrés dans une scénographie en trois dimensions. Cette création collective propose une exploration sensible de l’apparition du vivant, de ses forces originelles et de son évolution. Les vingt panneaux forment un récit visuel progressif, comparable à un organisme en devenir, où couleurs, textures et mouvements organiques dialoguent et se transforment au fil du parcours. Chaque étape invite à une lecture renouvelée de l’œuvre, entre matière, énergie et transformation. Pensée comme une expérience spatiale, la scénographie dépasse la simple exposition murale. La déambulation au cœur de l’installation plonge le public dans un environnement évolutif, offrant une approche immersive et multisensorielle de l’origine du vivant. Ars Mentis est un collectif d’artistes, fondé à Nancy début 2024. Il réunit : • Anima, dont les créations sont inspirées par la nature et la lumière • Efya, artisane d’art, dont les toiles sont inspirées par le végétal • Lania Kea, ingénieur reconverti explorant l’intelligence et l’enfance intérieure • Stefan Shema, peintre impressionniste symboliste aux influences musicales et culturelles multiples • Wein, artiste visuelle et photographe dont les œuvres invitent à observer le monde dans ses plus infimes détails.

L’exposition Banquet d’images, organisée par de l’École nationale supérieure d’art et de design de Nancy | Ensad Nancy en partenariat avec le Jardin botanique Jean-Marie Pelt et en lien avec la Société centrale d’horticulture de Nancy | SCHN, présente les travaux des étudiantes et des étudiants de 1ère année de l’option Art. Cette année, la thématique abordée concernait notre relation à la consommation de plantes, essentielles à notre survie. En 1825, Jean Anthelme Brillat-Savarin écrit dans Physiologie du goût : « Dis-moi ce que tu manges et je te dirai qui tu es. » Il démontre que nos habitudes alimentaires reflètent nos valeurs, notre culture et nos convictions personnelles. Il met en évidence le lien étroit entre l’identité personnelle et l’acte d’intégrer la nourriture, tout en invitant à penser l’expérience culinaire comme une pratique ritualisée. Sous la conduite d’Andrea Keen, professeure de photographie à l’Ensad Nancy, les jeunes créateurs et créatrices ont été invités à mettre en images ces rapports complexes.

Herbier photographique, une exposition de Carole Renard Conçue comme un parcours en écho au territoire, Sentiers botaniques de Lorraine : Herbier photographique réunit en diptyques des planches d’herbiers des XI Xe et XXe siècles et des créations contemporaines. Issues des collections conservées au Jardin botanique, notamment celles de Dominique-Alexandre Godron, Victor Desnos et Roger Balay, ces planches dialoguent avec les paysages actuels dans lesquels elles furent autrefois collectées. À partir de ces documents scientifiques, Carole Renard part sur le terrain. Guidée par les lieux mentionnés sur les planches, elle marche et recherche les plantes dans les espaces urbains et ruraux de Nancy et de son agglomération. Les espèces retrouvées sont ensuite travaillées en photogramme ou en cyanotype, deux procédés anciens fondés sur l’action directe de la lumière. Présentés en extérieur, les diptyques mettent face à face document scientifique et interprétation plastique contemporaine. En retrouvant l’espèce exacte décrite par les botanistes, l’artiste inscrit son travail dans un dialogue entre création artistique et connaissance scientifique, au sein d’un paysage transformé par le temps.

Après le succès de sa première édition, qui a rassemblé plus de 24 000 spectateurs, Terra Loreina revient avec un récit entièrement renouvelé. Un spectacle monumental où la lumière, la musique et la scénographie donnent voix à l’Histoire de la Lorraine. Nous sommes au XVII Ie siècle. La Lorraine sort lentement des tourments de l’Histoire. Les cicatrices sont visibles, les équilibres fragiles. Sur cette terre marquée par les conflits arrive un homme en exil : Stanislas Leszczynski. Roi déchu de Pologne, il découvre une région en quête de renouveau. Autour de lui, artistes, bâtisseurs et penseurs esquissent les contours d’un avenir possible. Les pierres se transforment, les jardins prennent forme, et un nouvel âge s’annonce. Mais sous la beauté retrouvée, les souvenirs persistent, et la pierre n’oublie rien. Plongé au cœur d’un dispositif visuel et sonore spectaculaire, le spectateur assiste à la métamorphose du Château de Fléville chaque soir d’été. Chaque nuit, l’Histoire reprend vie, pour ceux qui savent l’écouter. Conseillé à partir de 6 ans. Site accessible aux personnes à mobilité réduite.

Par le Bouillon de Médreville.

À la nuit tombée, Toul change de visage ... et entre dans une autre dimension. Cette deuxième édition de Rayonance invite habitants et visiteurs à une déambulation artistique et lumineuse au coeur de la ville, entre patrimoine sublimé, créations contemporaines et atmosphères féériques. À voir de jour comme de nuit, pour redécouvrir à chaque instant cette exposition lumineuse plein air.

Exposition collective d'art contemporain Pour sa 34ème édition TEM (association Trace Et Mouvement) accueille 27 artistes plasticiens installés dans les 1000m2 d'une ferme lorraine restaurée et son jardin de vivaces. Peintures, sculptures, art brut , gravures, installations, vidéos… sont mises en scène et en lumières. Une exposition surprenante à ne pas manquer. Avec: Luc Babin , Ballet , Joëlle Barbarin , Sophie Beydon , Anne Bothuon , Rebecca Campeau , Andrée Cazin , Valérie Cerutti , Gago Chtchyan , Sylvie Coupé-Thouron , Hermine Demiro , Marcel Devime , Luc Doerflinger , Frantz , Dominique Grentzinger , Victor Grusevan , Elisabeth Herquel , Ursula Krimm , Monique le Paige , Stéphane Lempereur , Jean-Raymond Meunier , Artouche Mkrtchian , Angelina Richard , Arman Tadevosyan , Jac Vitali , Christiane Wunderlich. Hommage à Jean-Paul Henry¿¿ Lumières: Léo Taulelle