Villelaure(Vaucluse)

Le Bel Âge vous présente son programme 2026 .

Ouverture du 06 juillet au 21 août 2026. Contact par mail ou par téléphone : Contact@sesperi.com 0984247745

Le Club de tennis de Pertuis organise des stages de tennis et beach tennis pour enfants et adultes pendant la saison estivale.

Conçue comme un parcours resserré mais ambitieux, l’exposition réunit une sélection rare de ses œuvres les plus emblématiques, choisies en dialogue avec son ami et compagnon de route Donatien Grau. Traversant l’ensemble de sa carrière, cet accrochage offre une occasion unique de mesurer la constance de son inventivité et la liberté radicale de son langage plastique. Peinture, sculpture et surfaces hybrides s’y déploient avec force. L’usage de matériaux préexistants, les gestes amples et les formats monumentaux brouillent les frontières entre abstraction et figuration, rendant leur opposition obsolète. Chez Schnabel, la peinture devient un champ d’expérimentation permanent, nourri par le hasard, l’objet trouvé et une approche profondément intuitive de la forme. En résonance avec cette présentation, une série de nouvelles peintures représentant des pins parasols méditerranéens, spécialement sélectionnée par l’artiste, est exposée à la Bastide. Ces œuvres dialoguent avec le paysage provençal de Château La Coste et prolongent l’exposition à travers le site jusqu’à la fin du mois de juin, soulignant l’engagement continu de l’artiste envers l’expérimentation et le renouvellement. Cette exposition à Château La Coste propose une immersion sensible dans l’univers de Julian Schnabel, où l’acte de peindre demeure un geste vital, ouvert et résolument contemporain.

Rashid Johnson présente une exposition de peintures, sculptures et films au pavillon Oscar Niemeyer. Installée dans l'ensemble de l'Auditorium Oscar Niemeyer, l'exposition rassemble des peintures et de nouvelles sculptures, notamment des bronzes spécialement conçus pour Château La Coste. Un film sera présenté dans l'Auditorium Oscar Niemeyer, prolongeant l'intérêt de Johnson pour le temps, la voix et l'expérience collective. Travaillant à la fois dans les domaines de la photographie, de la peinture, du dessin, de l'assemblage et de la sculpture, Hovsepian explore dans sa pratique l'instabilité de l'identité et de la perception à travers la fragmentation, l'absence et la reconfiguration. Conçues spécialement pour le pavillon souterrain baigné de lumière de Piano, les nouvelles sculptures répondent à l'ouverture et à la luminosité naturelle du bâtiment, activant l'espace grâce à de subtiles tensions entre masse et vide, intimité et échelle. Présentant les œuvres de plus de seize artistes, l'exposition rassemble des amis proches et des pairs artistes de longue date. Née de l'engagement commun du couple en faveur du dialogue et du soutien mutuel, l'exposition met en avant la communauté à la fois comme sujet et comme structure. Plutôt que de suivre un cadre thématique unique, elle offre un espace façonné par les relations, la générosité et la conviction que la pratique artistique se nourrit de réseaux de solidarité et d'échange.

Conçues en étroite concertation avec l’architecture et le paysage du domaine, ces expositions reflètent l’engagement de longue date du Château La Coste en faveur des échanges artistiques et des relations qui évoluent au fil du temps. Ensemble, elles invitent à une réflexion sur la communauté, l’amour et la collaboration, où les pratiques individuelles, tout en restant distinctes, sont étroitement liées par le lieu, l’architecture et des valeurs communes. En se déplaçant d’un pavillon à l’autre, les visiteurs découvriront l’art comme faisant partie intégrante d’un écosystème vivant où l’architecture encadre l’expérience, la nature façonne la perception et la communauté lui donne tout son sens.

Les artistes de cette exposition partagent une volonté commune : réduire la forme pour mieux faire sentir ce qui se joue entre les œuvres – tensions invisibles, forces physiques, lumière, perception. Les formes géométriques minimalistes créent ainsi un dialogue riche : les installations au sol répondent aux surfaces tendues ; les sphères réfléchissantes rencontrent les photographies abstraites ; les tissus colorés répondent aux lignes des peintures. Les œuvres créent ainsi un parcours fait de pauses, de respirations, de confrontations silencieuses. L’exposition mêle peintures, installations, photographies, sculptures, autour d’artistes renommés et moins connus. Visites commentées par Christian Le Dorze : un dimanche sur deux à 16h, sur réservation via notre site internet : www.bonisson.com ou en appelant le 04 42 66 90 20.

Vignes, cour et jardins du château, cuverie et chai, suivie d’une dégustation de 5 vins, accompagnée d’une planche de charcuteries et fromages à partager en terrasse.