Ville-en-Selve(Marne)

Monte sur ton skate, pousse pour rouler, appuie sur les pieds pour tourner, descends les pentes

Oasis idyllique située en bords de Vesle, La Guinguette Rémoise revient tout l'été ! Chaque année, de mi-juin à fin août, la Guinguette rémoise s’installe au Parc de la Roseraie, pour y proposer des animations : Concerts de jazz, musique populaire style accordéon, années 60, 70, 80… concours de pétanque, ateliers sportifs et bien-être, performances artistiques, animations pour les enfants… tout cela dans un cadre verdoyant exceptionnel, qui attire de nombreux visiteurs de toute génération. La Guinguette, c’est aussi de la restauration et de la buvette : food-trucks, brunch, goûter, apéro… Du mercredi au dimanche, venez en famille, entre amis, entre amoureux pour chiller, vous amuser, écouter de la musique, danser, manger… la Guinguette rémoise ensoleillera vos journées et vos soirées !

Sous les parasols aux couleurs de la maison, nous avons créé un univers aux accents de bistrot français. Accessible par tous, voici le 1er Café Clicquot permanent au monde ! Notre cuisine se construit au fil des saisons, autour d’artisans, d’éleveurs, de producteurs et de maraîchers. Venez découvrir une revisite de l’accord Champagne – Burger dont la recette a été signée par les chefs de notre collectif New Makers Carbón. Cette terrasse est une belle occasion de rester un peu plus longtemps dans ce lieu historique et magique, de déguster un petit-déjeuner sous le soleil de Reims, de découvrir ce Sunny Burger ou encore de profiter de l’après-midi avec une planche de fromage et charcuterie et quelques bulles bien évidemment. Tous nos champagnes sont proposés à la carte, de Carte Jaune à La Grande Dame, en passant par le Rosé ou l'Extra Brut Extra Old. *En fonction des prévisions météorologiques, la Maison se réserve le droit de ne pas ouvrir le Café.

Monte sur ton skate, pousse pour rouler, appuie sur les pieds pour tourner, descends les pentes

Anita a trouvé dans la géométrie des cathédrales une forme de libération. Elle les dessine, les réinvente, les peint, les sculpte dans son atelier "des Cathédrales". Son leitmotiv : rendre imparfaite une structure parfaite et dans cette quête d'imperfection, trouver ou se rapprocher le plus possible de l'imperfection parfaite. Chaque œuvre de l'atelier des Cathédrales a sa propre histoire. Visite de l'atelier  de 14 h à 16 h le lundi, mardi, jeudi, et vendredi.

Stage ados Autour du spectacle Le Scarabée et l'Océan En partenariat avec La Boussole Découverte de la pratique théâtrale ! Pour participer, aucune expérience de théâtre n’est nécessaire : Dates et horaires : Du lundi 19 au vendredi 23 octobre de 14h à 17h Tarif : 90€ avec 1 place de spectacle offerte pour un spectacle de votre choix Infos et réservation : acdp@lacomediedereims.fr Date : lundi 19 octobre 14h Lieu : Comédie (Petite salle), Chaussée Bocquaine, Esplanade Malraux, Reims Public : de 11 à 15 ans Durée : 3h

Autour du spectacle Le Scarabée et l'Océan Stage ados Autour du spectacle Le Scarabée et l'Océan · En partenariat avec La Boussole · Découverte de la pratique théâtrale ! Pour participer, aucune expérience de théâtre n’est nécessaire. Dates et horaires : du lun. 19 au ven. 23 octobre de 14h à 17h Lieu : Comédie Public : de 11 à 15 ans Tarif : 90€ avec 1 place de spectacle offerte pour un spectacle de votre choix Infos et réservation : acdp@lacomediedereims.fr

L'esprit du projet : Le nom OPUS 1874 n'est pas un simple numéro de série. Il est un hommage à la rupture, à cette année charnière où l'art a cessé de vouloir copier le réel pour enfin chercher à le ressentir. En 1874, les peintres impressionnistes exposaient pour la première fois, imposant le triomphe de la sensation et du mouvement sur la forme figée. La démarche artistique : Dans cette série, l'artiste poursuit cette quête. L'oeuvre devient le terrain d'une expérimentation visuelle où le grain, le flou et le contraste ne sont plus des limites techniques, mais des émotions pures. Entre la netteté du souvenir et le chaos du présent, OPUS 1874 explore la "fragmentation du mouvement". En s'appuyant sur les codes impressionnistes, la prééminence de la lumière sur le trait, le photographe Dominique Cherprenet cherche à décomposer la continuité du temps pour en extraire l'essence.