Ville-en-Selve(Marne)

Fini le cliché du paysan moustachu qui arpente sa forêt ainsi que celui, tenace, du guerrier à la résistance farouche ! L’archéologie préventive permet désormais de mieux connaître la complexité de la civilisation celtique qui, entre 800 et 51 avant J.-C., s’étendait sur une grande partie du territoire actuel de la France. Durant tout l’été, le musée du vin de Champagne et d'Archéologie régionale accueille l’exposition itinérante Archéochrono « Âge du Fer : qui sont les Gaulois ? » produite par l’Inrap (Institut national de recherches archéologiques préventives). Inclus dans le billet d'entrée au musée Exposition non accessible en cas de privatisation des salons. Se renseigner auprès du musée au préalable.

Entre rêve et réalité, Être(s) de Champagne invite à une promenade sensible au cœur du vivant. À travers photographies, graphies photographiques et univers poétiques, Anne Laroque révèle les liens invisibles qui unissent les êtres aux paysages qu'ils habitent. Ici, la Champagne n'est pas seulement un territoire : elle devient une émotion, une respiration, une manière d'être au monde. Au fil des œuvres, les frontières s'effacent. Une vache se fait poème végétal, «Nymphéa» compose ses partitions silencieuses, les arbres veillent sur les métamorphoses de l'enfance, tandis que la lumière révèle l'extraordinaire niché dans l'ordinaire. Œuvres inédites et créations récentes dialoguent autour d'un même fil : celui du rêve, de la mémoire, du vivant et de la poésie du quotidien. Être(s) de Champagne évoque autant celles et ceux qui habitent cette terre que le sentiment de bien-être qu'elle inspire. Une invitation à ralentir, à contempler autrement et à renouer avec la beauté discrète qui nous entoure. Car avant d'être un paysage, la Champagne est d'abord une émotion. Exposition ouvertes tous les jours, sauf le 30 juin après-midi. Présence de l’artiste : - sam 11/07 de 15h à 17h - mer 12/08 de 10h à 12h - sam 12/09 de 15h à 17h - ou sur demande.

Maison du don de l'Établissement français du sang (EFS) — don de sang, de plasma et de plaquettes. La Maison du don de Reims est un site de collecte permanent de l'Établissement français du sang (EFS), ouvert au don de sang, de plasma et de plaquettes. Horaires d'ouverture - lundi : 8h – 16h - mardi : 8h – 16h - mercredi : 8h – 16h - jeudi : 8h – 19h - vendredi : 8h – 19h - samedi : 8h – 12h30 Accès - Bus : Lignes 4 et 7 Arrêt Maison Blanche - Tram : Lignes A et B Arrêt Hopital Debré - Parking : Parking gratuit réservé aux donneurs Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Oasis idyllique située en bords de Vesle, La Guinguette Rémoise revient tout l'été ! Chaque année, de mi-juin à fin août, la Guinguette rémoise s’installe au Parc de la Roseraie, pour y proposer des animations : Concerts de jazz, musique populaire style accordéon, années 60, 70, 80… concours de pétanque, ateliers sportifs et bien-être, performances artistiques, animations pour les enfants… tout cela dans un cadre verdoyant exceptionnel, qui attire de nombreux visiteurs de toute génération. La Guinguette, c’est aussi de la restauration et de la buvette : food-trucks, brunch, goûter, apéro… Du mercredi au dimanche, venez en famille, entre amis, entre amoureux pour chiller, vous amuser, écouter de la musique, danser, manger… la Guinguette rémoise ensoleillera vos journées et vos soirées !

Venez découvrir un dîner où l’on accepte de ne pas tout savoir. Chaque édition est pensée comme une immersion sensorielle dans la gastronomie, avec une déambulation construite autour de l’assemblage, de millésimes et d’accords précis. Ici, le mystère n’est pas un effet : c’est une démarche. Vous réservez une date, un thème…. Et le reste se découvre à table. Des menus signés Charles Coulombeau : Une partition gastronomique au service de l'assemblage. Chaque dîner est imaginé et signé par notre chef, Charles Coulombeau, avec un menu, inspiré par l’offre de Polychrome, conçu comme une partition entre tension, équilibre, contrastes et résonances avec les cuvées de la Maison. Rien n’est figé. Tout est pensé pour surprendre avec précision avec une cuisine d’auteur, sensible et structurée, autour du champagne. Des thématiques : NATURE — l’expression de notre carte de saison comme fil conducteur (24 avril, 19 juin , 11 septembre et 9 octobre) AILLEURS — le jeu, le détournement, l’inattendu maîtrisé (22 mai et 6 novembre) FAMILLE — la transmission, les racines, les cuvées emblématiques (10 juillet) Un cadre commun, des lectures multiples pour un dîner qui ne se reproduira pas. Chaque soirée pourra débuter par une visite de caves, pour entrer dans la matière et le temps du champagne — un prélude facultatif pour celles et ceux qui l’auraient déjà vécue.

Regalia, un spectacle multimédia époustouflant ! A travers une scénarisation en plusieurs actes, revivez l'émotion et la ferveur de la journée du Sacre d'un roi ! Durée : environ 10 min de spectacle. Spectacle de plein air sur la façade de la cathédrale, gratuit et sans réservation.

Hassan Darsi, Persistances Hassan Darsi, Persistances ---------------------------- Exposition du 29 mai au 25 octobre 2026 Persistances est la première exposition personnelle en France de l’artiste Hassan Darsi, figure majeure de l’art contemporain au Maroc. Elle tisse un fil entre les différents travaux de l’artiste et se déploie dans un dialogue complémentaire et complice au sein du FRAC Champagne-Ardenne et de La Kunsthalle Mulhouse. Depuis plus de trente ans, Hassan Darsi développe une œuvre attentive aux transformations sociales, urbaines et politiques de son environnement. Les formes qu’il mobilise - installations, sculptures, films, dispositifs architecturaux, performances, photographies - sont autant de surfaces de projections où s’entrelacent mémoire collective, fictions politiques et réalités matérielles. Au FRAC Champagne-Ardenne, l’exposition s’ouvre sur une étendue dorée à la fois sublime et inquiétante que l’on traverse pour découvrir de nouveaux travaux produits en écho avec le territoire champardennais et des pièces plus anciennes. Cet alliage révèle la capacité de l’artiste à emprunter différents chemins : entre œuvres processuelles et expérimentations plus formelles. À La Kunsthalle Mulhouse, l’exposition part des projets consacrés à l’urbanisme casablancais, notamment celui du Square d’en bas, pour mettre en lumière la manière dont l’artiste inscrit son travail dans des réalités concrètes. De nouvelles pièces, consacrées au pouvoir des images, complètent l’ensemble et plongent l’espace d’art dans une zone d’incertitude révélant un certain état du monde. Dans une exploration de formes et de médiums sans cesse renouvelée, Hassan Darsi questionne le présent qu’il traverse et habite, les réminiscences du passé, les traces et « architectures » visibles ou invisibles du monde. De résonances en persistances, son propos se lit en creux, se devine sous la surface et se diffuse, par réverbération. Commissaires de l'exposition : Florence Renault-Darsi, cofondatrice et directrice de La Source du Lion à Casablanca, Bérénice Saliou, directrice du FRAC Champagne-Ardenne, Sandrine Wymann, directrice de La Kunsthalle Mulhouse Vernissage : Jeudi 28 mai de 18h à 21h. Exposition : Prix libre, accessible à tous et à toutes du mercredi au dimanche de 14h à 18h & le mardi de 9h à 12h. Visites guidées gratuites tous les samedis à 16h. Pour les groupes, visites guidées gratuites sur réservation au 03 26 05 78 32. Exposition conjointe et simultanée avec La Kunsthalle Mulhouse.

L'esprit du projet : Le nom OPUS 1874 n'est pas un simple numéro de série. Il est un hommage à la rupture, à cette année charnière où l'art a cessé de vouloir copier le réel pour enfin chercher à le ressentir. En 1874, les peintres impressionnistes exposaient pour la première fois, imposant le triomphe de la sensation et du mouvement sur la forme figée. La démarche artistique : Dans cette série, l'artiste poursuit cette quête. L'oeuvre devient le terrain d'une expérimentation visuelle où le grain, le flou et le contraste ne sont plus des limites techniques, mais des émotions pures. Entre la netteté du souvenir et le chaos du présent, OPUS 1874 explore la "fragmentation du mouvement". En s'appuyant sur les codes impressionnistes, la prééminence de la lumière sur le trait, le photographe Dominique Cherprenet cherche à décomposer la continuité du temps pour en extraire l'essence.