Vieux(Calvados)

Suite au retour triomphal de Dorothée sur scène au Palais des Congrès de Paris (sold out en 8 minutes) et en tournée, l’icône de plusieurs générations réserve une nouvelle surprise au public : la prolongation de sa tournée 2026 intitulée Se retrouver. Dorothée déclare :« Et si nous poursuivions tous ces moments intenses et magiques que nous avons vécus ces dernières semaines ? Quel plaisir de prolonger cette incroyable tournée avec une équipe formidable, et de partager avec vous tout cet amour. Nous avons tous hâte de vous retrouver ! »En effet, Alexandre Sorin Productions en accord avec JLA Productions a le plaisir d’annoncer de nouvelles dates en province et à Paris à savoir : le vendredi 13 novembre à Caen (Zénith), le jeudi 19 novembre à Aix en Provence (Arena), le vendredi 20 novembre à Montpellier (Zénith), le vendredi 27 novembre à Orléans (Zénith), le vendredi 4 décembre à Dijon (Zénith), le jeudi 10 décembre à Lille (Zénith), le dimanche 13 décembre à Amnéville (Le Galaxie), le jeudi 17 décembre à Rouen (Zénith) et le vendredi 18 décembre à Paris (Palais des Congrès). Entourée de 20 artistes (musiciens, choristes et danseurs), Dorothée se réjouit de prolonger cette nouvelle aventure scénique et musicale qui a déjà séduit trois générations de spectateurs. Véritable plébiscite aussi bien public que critique, la tournée Se retrouver est la célébration d’une artiste à la carrière exceptionnelle et d’un répertoire de variété ancré dans la mémoire collective, une parenthèse enchantée, un moment suspendu de bienveillance et de nostalgie dans un écrin de modernité. Si certains ont revu Dorothée sur scène, 30 ans après sa dernière tournée, d’autres ont enfin eu l’opportunité de la découvrir dans un registre qu’elle affectionne : les concerts réunissant la famille au sens large !

Quelles représentations de l’Ouest avons-nous? le grand Ouest, les Amériques, l’Occident ou encore nos voisins d’outre-manche ? Les grandes traversées vers un monde meilleur, la ruée vers l’or, le mythe du cow-boy, le modernisme architectural, la famille parfaite sont autant de jalons qui alimentent nos images d’une certaine Amérique dont la chute est aussi une composante. Entre fantasme et dénonciation, prise de conscience et revendication, un panel international et régional d’artistes est présenté pour une exposition traitant d’enjeux de société avec un regard parfois décalé. Quelles représentations de l’Ouest avons-nous? Le grand Ouest, les Amériques, l’Occident ou encore nos voisins d’outre-manche ? Visites commentées de l'exposition : Samedi 3 octobre 2026, à 15h par Marie Terrieux, directrice du Frac Normandie et commissaire de l'exposition Samedi 6 mars 2027 à 15h, traduite en langue des signes française (LSF) Avec les œuvres de : Scoli Acosta, Alfons Alt, Francis Alÿs, Glen Baxter, Olivier Blanckart, Mohamed Bourouissa, Alain Bublex, Martha Colburn, Josselin de Courcy, Cyprien Desrez, Philip-Lorca diCorcia, Sam Durant, Marcy Friesen, Rodney Graham, Guerrilla Girls, Alex Hartley, Joël Hubaut, Ernest Hulin, Pierre Joseph, Léa Le Bricomte, Adrien Lefebvre, Zoe Leonard, Romain Lepage, Gauthier Leroy, Ingrid Luche, Philippe Mayaux, Théo Mercier, Hugues Micol, Azikiwe Mohammed, Mrzyk & Moriceau, Amy O’Neill, Bill Owens, Bernard Plossu, François Potier, Clara Prioux, Christine Rebet, Rometti Costales, Martha Rosler, Joachim Schmid, Laurent Sfar, Hiroshi Sugimoto, Eric Tabuchi.

Pourquoi l’eau est importante ? Pourquoi faut-il préserver ? Où se cache-t-elle et sous quelle forme ? Découvrez les différents parcours de l’eau à travers l’exposition Plic&Ploc ! Conçue pour éveiller la curiosité et l’intérêt des plus jeunes, la visite a été pensée sous forme de jeu et de quête. Horaires d'ouverture du musée : https://www.cpievdo.fr/museeinitiationnature

Une comédie à sketch pleine d’autodérision sur les rendez-vous amoureux… où tout peut basculer sur un malentendu ! Ici, pas de recettes miracles ni de leçons de drague, juste des personnages attachants et des situations plus loufoques les unes que les autres. Des coachs perchés, des conseils foireux, des rencards qui dérapent… et des fous rires garantis. Parce qu’au fond, quand on lâche prise, c’est souvent là que le miracle arrive ! Avec énergie et fantaisie, 2 comédiens endossent 14 rôles dans un enchaînement de situations tendres, parfois absurdes qui nous rappelle qu’en amour, rien n’est écrit. Une comédie pétillante qui célèbre l’amour, les ratés… et le plaisir de recommencer, à tout âge. Parce que coach ou pas, l'amour finit toujours par triompher... enfin, presque ! Avec une touche d'humour universel, cette comédie pétillante pleine de charme célèbre les surprises et les délices des rencontres, prouvant que l'amour reste un jeu irrésistible à tout moment de la vie...

Psykup et 7 weeks seront en concert au Cargö, ne les manquez pas ! PSYKUP Machine de guerre live, Psykup a sillonné la France, la Belgique, la Suisse, l’Allemagne, et a assailli de prestigieux festivals internationaux comme Les Eurockéennes de Belfort, le Download Festival France, le fameux Boulevard au Maroc, le Rockstadt en Transylvanie, ainsi qu’un Hellfest blindé acquis à leur folie contagieuse. Psykup invite l’auditeur à embrasser les épreuves de la vie et à en sortir plus fort, plus audacieux. Retour aux sources pour le groupe avec cet album qui incarne l’essence même de son nom : « la psyché vers le haut ». Chaque morceau est un concentré d’énergie brute, une fusion imparable d’agressivité convulsive et de mélodies soignées, dans un shaker musical décomplexé. Hardcore, jazz, death, funk, thrash et pop se mélangent pour offrir un voyage explosif, à la fois sauvage et accessible, où chaque note bouscule les frontières de la folie. The Joke Of Tomorrow est l’expérience Psykup dans toute sa splendeur : un album qui défie les conventions, se joue des attentes et invite à la fois à la réflexion et à la fête. Une œuvre ambitieuse, audacieuse, à la hauteur de 30 ans de carrière, où chaque seconde réveille l’âme et secoue les certitudes. 7 WEEKS Dixième disque et étape charnière : avec « Going Back Home », 7WEEKS se révèle dans une production sonore internationale, signant son disque le plus clair et frontal. Produit et réalisé par Adrian Bushby (2 Grammys Awards pour ses collaborations avec Foo Fighters et Muse), cet opus enregistré entre Londres et Birmingham marque un retour aux sources de leur heavy rock singulier et les propulse dans une dimension supérieure. Le groupe, déjà fort d’une discographie inventive et variée, laisse aujourd'hui place à une puissance brute, dépouillée de tout artifice, où seule l’efficacité du songwriting prime, dans la grande lignée des power trios anglo-saxons. Soutenu de longue date par la presse : Rolling Stone, RockHard (album du mois), Guitar Part (Awards 2023 : meilleur groupe et meilleur album français), le groupe a également bâti sa trajectoire par une présence scénique continue en France, Europe et UK : Mainstage du Hellfest 2024, Rock for People (Cz), Motocultor, Dour Festival (Be), Hammer fest (Uk), Xtreme Fest... Basé à Limoges, 7 WEEKS est un pur produit de l'indépendance et a sorti toutes ses productions sur son propre label auto-financé, construisant sa légitimité, pas à pas, loin des feux de paille médiatiques.

Arnaud Bernard, alias BLOWSOM, est biberonné aux Beatles, qu’il écoute en boucle avec sa famille dans la voiture. Dès 8 ans, il accorde sa première guitare mais son prof finit en taule, et Arnaud… Arnaud Bernard, alias BLOWSOM, est biberonné aux Beatles, qu’il écoute en boucle avec sa famille dans la voiture. Dès 8 ans, il accorde sa première guitare mais son prof finit en taule, et Arnaud apprendra finalement tout seul. Sa passion devient palpable à 18 ans lorsqu’il décide de partir étudier la musique à Brighton, en Angleterre, afin de suivre les pas d’un groupe qu’il adore, les Kooks. Là-bas, en même temps qu’il découvre les logiciels de MAO (Musique assistée par ordinateur), Arnaud devient BLOWSOM. À l’époque, ça se passe sur Soundcloud, où il y partage sa musique, étonnamment tournée vers l’électronique. Malgré l’intérêt des médias et de quelques labels, il revient naturellement à un style plus pop, teinté de rock, comme les groupes dont il est fan. À son retour en France, Blowsom se révèle dans quelques titres rassemblés un premier long format « OK Romance! », en anglais. Succès d’estime, il prend goût à l’exercice et très vite, le besoin de renouer avec sa langue maternelle s’impose. Il découvre alors une nouvelle respiration en français et ses morceaux, qu’il commence à sortir en 2025, prennent une toute autre dimension à l’image de son titre « Les Passantes » qui atteint le million de stream rapidement. Alors entièrement indépendant, Blowsom compose, produit et mixe seul. Sans tourneur, il annonce une date parisienne au point éphémère, sold-out en 24 heures. Porté par l’engouement de sa communauté, il décide de voir plus grand et annonce un concert à La Cigale, sa plus grosse salle à date. Il part également à la rencontre de son public avec une première mini tournée à Lyon, Lille et Bruxelles. Fort de ce nouveau départ, il s’entoure, et choisit Panenka Music et Zouave pour l’accompagner sur la suite de sa carrière et notamment la sortie de son premier EP francophone « Les Passantes ». Sur une indie pop aux accents rock et aux mélodies efficaces, Blowsom y parle sans pansements de ses relations passées, des difficultés à retomber amoureux et des espoirs fragiles. Il dresse le portrait d’une génération dont la patience amoureuse semble s’effriter, où l’instantanéité semble prendre le pas sur l’engagement.

La médiathèque Seulles Terre et Mer de Tilly-sur-Seulles propose une soirée cinéma avec la projection d'un film humoristique français sur le thème du handicap, mais chut... C'est une surprise. Convient au 8 ans et plus.

Le Plan de Rome est une œuvre insolite et unique au monde. Cette grande maquette en plâtre de près de 70 m² représente la Rome antique au temps de l'empereur Constantin (début du 4e siècle). Classée à l'Inventaire des monuments historiques, elle est l'œuvre de l'architecte normand Paul Bigot. Fabriquée de 1904 à 1911, elle a subit de nombreuses modifications jusqu'à la mort de l'artiste en 1942. Outre l'occasion d'une flânerie dans la Rome antique, la visite commentée vous dévoilera quelques-uns des secrets de la réalisation et l'histoire de ce plan-relief. Un spectacle audiovisuel ainsi qu'une maquette virtuelle sur réservation.